WARREN: LA EDITORIAL QUE REVOLUCIONÓ LOS CÓMICS, POR EDUARDO MARTÍNEZ-PINNA

¡Corran a hacerse con este libro, que sin duda se agotará y formará parte de las reediciones de esta imponderable línea de Ediciones Diábolo! 

 Habíamos leído ya trabajos americanos sobre la editorial del singular James Warren, editor rompedor, verso libre y como todos los innovadores triunfantes... ¡cargado de una leyenda negra que dá más miedo que todas las historias del Tio Creepy juntas!

    

Eduardo Martínez repasa en detalle estas historias y "magazines de cómics", iniciándola, como no, por la aventura de Warren editando porno. Allí tramaría contacto con Forrest Ackerman, santón del fandom de la Ciencia-Ficción y demás géneros, y con el lanzarían la revista Famous Monsters of Filmland, en una época en la que la fiebre de los de la Universal, con Frankenstein a la cabeza corría libre por Estados Unidos gracias a aquellas "Satuday Morning Sessions" que ahora han vuelto a implantar nuestros cines por si pillan a algún despistado comprador de Palomitas con nachos y refrescos "cubulares"·

      

Una cosa lleva a la otra y de la revista cuyas portadas ilustró Basil Gogos acabaron apareciendo las legendarias Creepy y Eerie, en homenaje directo a los legendarios cómics de EC que edita ahora a color nuestra editorial de referencia.

        

Pero el libro se detiene también en magazines como Blazing Combat, revista bélica anti-militarista cuando aquello estaba poniéndose de moda en los Estados Unidos. 

¡Ahora, hacía falta una así para Israel y Rusia!

       

Allí dió Archie Goodwin sus primeros pasos en la Casa de los Horrores, convirtiéndose en escritor regular de las primeras revistas de Terror, luego de Ciencia-Ficción y hasta...¡de superhéroes!

       

Los cómics de Warren están siendo de nuevo distribuidos en las librerías españolas y desde luego dejan patente el enorme salto en tono, calidad y belleza que supusieron en su momento, frente a unas Marvel y DC aún lejanas de la renovación de los años 80. 

Ambas editoriales probaron suerte imitando el formato magazine sin rozar siquiera el éxito de Warren.

     

¡Pero hay más, Vampirella, THE SPIRIT, The Rook...! 

Un apartado dedicado a la edición española de Tountain de todos aquellos cómics y otro que repasa los grandes autores -muchos de ellos de Selecciones Editoriales- de la casa.

Un libro de MIEDO, sobre todo, si se te escapa.

CREEPY Nº 18

A la altura de los números 80, la revista Creepy había evolucionado más allá del tono gótico original hacia un terror más contemporáneo cuyos principales guionistas fueron Roger McKenzie y David Micheline.

    

Muchas de estas aventuras fueron dibujadas por un Carmine Infantino que ya no encontraba el trabajo de antes en Marvel o DC.

   

Lo que no quita para que encontremos joyitas de nuestros autores españoles José Ortiz o Luis Bermejo.

    

Incluye también una divertida parodia de John Carter por Wally Wood y Ralph Reese, al estilo de las que se harían famosas en la revista Mad.

CREEPY Nº 16

Planeta está reeditando su edición de la revista Creepy por tomos, y en concreto este tomo abarca los núme ros 73-77 originales.

   

Se abre con una magnífica y amplia entrevista a JOHN SEVERIN, artífice de inmensos cómics del Oeste, del verdadero, histórico Oeste, no el de los seriales y la televisión.

La lista de artistas no puede ser más impresionantes, además del ya mencionado, hay obras de Corben, Maroto, Neary, Ortíz, Wrightson, Alcazar, Bermejo, Adams, Wood, Toth...

   

Tanto si eres fans de la división española de la editorial como de los talentos americanos, este tomo muestra como pocos por qué las revistas Warren fueron legendarias en los años 70.

CTHULHU, COMICS Y RELATOS DE FICCIÓN OSCURA, CUMPLE 10 AÑOS

Por el título, esta revista de cómics venía llamándome la atención desde hace algunos meses, y ha sido en este número, que celebra su 10º aniversario, cuando me he animado a adquirirla.

Y ahora la reseño por que sospecho que no soy el único aficionado que no estaba aún al tanto de su existencia, trayectoria o sorprendentes contenidos, lo cual es una pena por que se trata de una magnífica iniciativa.

En anteriores números y especiales, la revista se ha centrado en monográficos en los que diversos autores han realizado cómics en torno a autores como Bradbury, Lovecraft, Le Fanu, Bram Stoker...

Pero este número está centrado en emular a las revistas de la Warren como Creepy, incluyendo al oportuno cuentacuentos, en este caso el "Tio Cthulhito", y la verdad es que lo consiguen con bastante éxito, siendo este un formato, el de la sorpresa al final, que también tiene sus dificultades.

Y lo cierto es que, aunque la revista incluye artistas de muy diferentes estilos, el nivel en este número es altísimo, con grandes contribuciones como la de Santos Zaballos, todo un descubrimiento cuyas páginas nos retrotraen inmediatamente al estilo de aquellos autores de los años 70 que trabajaron en las revistas de Jim Warren.

Los fans de Algernon Blackwood podrán reencontrarse con su Investigador de lo Oculto John Silence, en una nueva aventura dibujada por Sebastián Cabrol, un autor del que nos extraña que no se oiga hablar mucho más dada su calidad.

Y siempre es un gusto encontrar trabajos de viejos amigos como Joaco Vizuete, cuyo dibujo pone algo de humor entre tanto terror.

Estaremos pues muy atentos a futuros números y os recomendamos que hagáis lo propio.

CREEPS, LA REVISTA HEREDERA DE CREEPY

Me ha chocado muchísimo descubrir esta cabecera que continúa y homenajea el formato y estilo de la antigua publicación de cómic de Terror, que actualmente continúa Dark Horse.

VAMPIRELLA DE PEPE GONZÁLEZ, vol. 2

El hecho de que muchas de las viñetas de este cómic vayan precedidas de enormes cartuchos de textos de apoyo que lo convierten casi en una novela ilustrada es algo que evidentemente data al cómic en otra época ya pasada, una en la que el Noveno Arte tenía quizás más ínfulas poéticas o literarias que ahora, cuando aparece más influenciado por la inmediatez del cine o la televisión.

Pero no por ello las aventuras de Vampirella son un ápice menos arrebatadoras e hipnóticas, haciéndonos devorar sus páginas con la misma frecuencia con la que ella perfora gargantas para beber su sangre.

Saliendo de un culto demoniaco donde por poco la sacrifican para meterse de cabeza en otro igualito con semejantes consecuencias, el enfoque de los terrores más clásicos y setenteros alcanza en nuestro tiempo una calidad casi mitológica, y no nos importa que el argumento se repita con tal de ver a Vampi de nuevo encadenada y con un enorme cuchillo rozando su perfecta piel.

Y entre viaje y viaje por todo esa "Transilvania setentera de cartón piedra", las más sinuosas curvas son las de la propia protagonista, en las virtuosas manos de Pepe González.

Comprende uno que el personaje se convirtiese en un icono de los 70 y continúe vivo y hambriento de plasma en nuestros días.

MASTERS OF SPANISH COMIC BOOK ART: UN VISTAZO A LOS INTERIORES

Profusamente ilustrado a color y alcanzando hasta las actuales estrellas españolas del cómic americano. ¡IMPRESCINDIBLE TOMACO, vaya!

Cositas así nos alegran el día a los miembros de nuestro nuevo grupo CÓMIC ESPAÑOL.

DYNAMITE PUBLICA MASTERS OF SPANISH COMIC BOOK ART

Escrito por David Roach y publicado por la editorial americana Dynamite aparece este imprescindible tomo que se centra en los autores españoles que trabajaron para el mercado americano ANTES de la nueva hornada de autores que lo hizo ya de manera regular y permanente en los años 90.

Masters of Spanish Comic Book Art is a celebration of the great artists who revolutionized horror comics in the 1970s with their work on Warren's Vampirella, Creepy, and Eerie horror comics. 

This first-ever comprehensive history of Spanish comic books and Spanish comic artists reveals their extraordinary success -- not just in Spain and America, but around the world.

Containing artwork from over 80 artists, this in-depth retrospective includes profiles of such legends as Esteban Maroto, Sanjulian, Jose Gonzalez, Jordi Bernet, Enrich, Victor De La Fuente, Jose Ortiz and Luis García Mozos.

With 500 illustrations, over half scanned directly from the original artwork, Masters Of Spanish Comic Book Art honors the "Golden Generation" whose artwork inspired the imagination of comic book lovers everywhere.

272 páginas que no deberían faltar en la estantería de cualquier aficionado al cómic español, en particular a los cómics de Warren de los años 70, en los cuales se produjeron la mayoría de estas colaboraciones.

A pesar de que yo pertenezco a una generación anterior y esta era no ha sido objeto de mi interés hasta los últimos años, descubrir estos cómics y a sus impresionantes autores es toda una aventura "arqueológica" que nada tiene que envidiar a las de Indiana Jones.

No puedo concluir el artículo sin comentar que da MUY BUENA MEDIDA del estado actual de la INDUSTRIA DEL CÓMIC ESPAÑOLA el que este tomo se edite primero en Estados Unidos.

Y por un autor inglés.

Colleja gorda a los CRÍTICOS e HISTORIADORES españoles, o a quienes se las den de ello, por que no debe en realidad haberlos ni muchos ni buenos cuando este volumen no existe ya en nuestro país y con firma española.

HA FALLECIDO BERNIE WRIGHTSON, MAESTRO DEL CÓMIC DE TERROR

No importa que haga décadas desde la última contribución al cómic de su parte que nos llamase la atención, ya para cuando nosotros llegamos a la afición Bernie Wrightson era una LEYENDA.

En los tiempos en que bebíamos los vientos por Byrne o Pérez no faltaba el individuo -algo mayor de edad- que nos miraba por encima del hombro ninguneándolos al lado de la figura de Wrightson no sin razón, claro.

Bernie comenzó colaborando para los magazines Warren donde pronto realizaría inolvidables y atmosféricas adaptaciones de Poe y Lovecraft, convirtiéndose así en la máxima expresión gráfica del American Gothic.

Para DC Comics contribuiría a los magazines de terror, dándoles carta de naturaleza con sus puntuales colaboraciones así como con la co-creación de sus Cuentacuentos, Caín y Abel entre otros, tan inolvidables que fueron luego rescatados por Neil Gaiman dentro de su Sandman.

De hecho, Sandman, dibujado por Sam Keith, solo pretende eso, evocar el estilo de Wrightson y sus cómics de Terror.

Wrightson era más que un dibujante, era un Ilustrador haciendo cómics, sus viñetas estaban plagadas de detalles y objetos terminados a tamaño fractal con un modélico uso de la plumilla.

Todo tenía un toque real, orgánico, antiguo, uno podía mirar sus viñetas y oler la podredumbre del cementerio o la humedad del sótano siniestro.

Sin duda su creación más recordada es Swamp Thing, donde junto a Len Wein reimaginaron todos los grandes mitos del Terror: Vampiros, Hombres Lobo, Monstruos Prometéicos...

La calidad gráfica de aquellos cómics de primeros de los Setenta los convierte en algo legendario y que tardaría años, si no décadas en volverse a repetir dentro de DC o Marvel.

Sin duda son obras independientes de Wrightson las recordadas como más preciosas y singulares: sus ilustraciones para el Frankenstein de Shelly o su Freakshow, un vistazo al lado más macabro y oscuro de la naturaleza y de la Humanidad.

A pesar de haber probado a dibujar proyectos de Spider-Man o hasta Batman, la estrella de Wrightson comenzó a declinar en los 80, quizás por que su estilo y su espíritu ya no se amoldaba a la creciente producción corporativa imperante en la Industria Americana.

¿Que papel puede tener un ROMÁNTICO en un mundo regido por los X-Men...?

El autor no obstante ha permanecido activo y recibiendo el cariño y la admiración de los fans en convenciones hasta que se lo ha impedido su enfermedad.

Hoy todos sus Monstruos aúllan y lloran mirando a esas grandes lunas que dibujaba sobre los montes, sabiéndose un poco más solos y huérfanos en este día del Padre.

Deseamos con ellos que el Maestro Wrightson vuelva a la Tierra, como lo hace su hijo Swamp Thing, solo para renacer mejor y más fuerte la próxima noche tormentosa...

DARK HORSE RESCATA THE ROOK ARCHIVES, LAS AVENTURAS DEL VIAJERO TEMPORAL

Originalmente aparecieron en las publicaciones Warren, el personaje es el heredero de la Máquina del Tiempo de Wells.

From the pages of Warren Publishing’s Eerie magazine, The Rook returns in new archival editions, bringing you the best of the time-travelling swash-buckler.

Written by William B. Dubay and drawn by Jim Stenstrum, with covers by Paul Gulacy, The Rook follows scientist and adventurer Restin Dane as he travels through history righting wrongs and saving those in need, while investigating the mysteries of his own family history.

Joined by robots he created, and traveling via his invention The Time Castle, the Rook takes readers on a journey through time they’ll never forget.