Decíamos respecto al último tomo que Vaughan había alargado y enmarañado la historia más allá de lo que al lector casual puede comprender y disfrutar.
Afortunadamente, acercándose ya la conclusión de la serie, en este tomo se comienzan a atar cabos y a recuperar misteriosos personajes de los primeros tomos.
Pero si algo cambia ahora es sobre todo gracias a Cliff Chiang y sus diseños del mundo futurista que visitan, lo que le da a la serie un nuevo look completamente diferente y no podemos más que felicitar al artista por su talento.
Mientras los grandes artistas y guionistas del mercado americano sigan produciendo series independientes como esta por que les sale más rentable que el work-for-hire, aciago destino aguarda a los personajes Marvel y DC.
Segundo volumen de esta serie de Aftershock con un interesante punto de partida:
Una pareja lésbica de la alta sociedad inglesa gana poderes mágicos que las convierten en unos seres insectoides de variadas mutaciones y poderes, moviéndose en un mundo esotérico y habiéndose enfrentado a una Harpía.
Buscando tranquilidad se han mudado a París donde, a través de la niñera de su hijo, descubren todo un submundo mágico donde los artistas intentan subyugar el poder femenino encerrando a las mujeres literalmente dentro de pinturas. "House of Wax", pero con cuadros en lugar de figuras de cera.
Por allí anda suelta lo que parece una Gorgona pero acaba siendo... bueno, otro tipo de criatura mítica no menos exótica.
Dejando de lado el obvio mensaje feminista de las protagonistas y sus aventuras, el contexto y enfoque nos resulta muy atractivo.
Ahora, no hemos encontrado el dibujo de Kristantina, una artista del sudeste asiático, a la altura de los guiones de ideas de Bennet.
Dibujando figuras, más o menos bien, pero a la hora de fondos y ambientación estos brillan por su ausencia, siendo fundamentales en un cómic de época, a nuestro juicio.
Pero si no eres sibarita en el apartado artístico te recomendamos que le eches un vistazo a la serie por lo sugerente de la premisa y el mundo que define.
Estupendo documental del más veneciano de los pintores venecianos, y pieza fundamental del Quinquecento.
Hizo de un teñidor, sus padres pronto descubrieron su talento y lo llevaron al taller de Tiziano. Pero cuentan que este se molestó por el inmenso talento de su discípulo y lo expulsó rápidamente.
A eso seguiría una vida en la que tendría que luchar obra a obra y persona a persona para lograr el reconocimiento y encargos.
Su técnica de aplicar un fondo inicial de color marrón oscuro era en realidad un truco para, usándolo como base, aligerar el trabajo, que a menudo dejaba en parte sin terminar, solo abocetado.
Eso y sus estratagemas para conseguir encargos de las Sociedades Benéficas de su Venecia le causó la suspicacia de compañeros y convecinos.
A su favor las históricas y enormes obras de temática clásica y bíblica que fueron una absoluta revolución, diciéndose de el que fue el "primer director cinematográfico" por como coreografiaba las escenas.
Sus obras decoran ahora las grandes iglesias y salones de su ciudad.
Con la rachita que llevamos, tanto de franquicias recuperadas como de pelis de acción de Will Smith, a uno solo le quedaba esperarse lo peor de este proyecto.
¡¡PUES SORPRESA, NO HA SIDO ASÍ!!
Afortunadamente para los espectadores, la película -que repite en buena parte el argumento de la fallida GEMINIS, no diremos cual- funciona a las mil maravillas como comedia de acción, arrancará carcajadas y resulta trepidante y espectacular en su acción.
La película comienza con el personaje de Martin Lawrence convertido en ABUELO y listo para pre-jubilarse y poder disfrutar de su nieto.
Esto, claro, le cae bastante mal a su viejo y testosterónico compañero que, como el propio Will Smith, parece congelado en aquella edad en que "crecía y vivía" en Philadelphia.
Las desavenencias entre uno y otro, el que quiere una vida tranquila y el que sigue comportándose como un "policía rebelde" van a dar para mil y una situaciones hilarantes.
Los planes de ambos van a verse alterados por la llegada de un nuevo jefe del hampa a Miami que lleva a cabo una venganza asesina por un hecho del pasado...¡del pasado de uno de los protagonistas!
Para redondear el elenco y las discusiones, ambos se ven forzados a colaborar con una nueva fuerza especial a la que el propio Smith define como "UNA BOYBAND CON PISTOLAS" y que están empeñados en implementar nuevos métodos tecnológicos policiales que les vienen sobrando a los experimentados agentes que se toman la ley a la torera cuando es menester.
Los nuevos personajes, lejos de ser accesorios, acaban ganándose también a los espectadores, apuntando ya, tras el final de la peli, a futuras SECUELAS. ¡Que serán bienvenidas mientras sean tan entretenidas como esta!
Para los fans de NICKY JAM, el cantante tiene un papelito de jefe de bandas bastante divertido.
Una bruja mexicana adoradora de la Santa Muerte, con vistas a la Plaza del Zócalo, y su implacable hijo, completan la lista de sugerentes villanos.
Se nos ha hecho corta esta sencilla pero profunda historia sobre la oscura obsesión de un noble por cazar una criatura de cada especie viva.
Nos fascinan los diseños de las fantásticas criaturas y esos ojos de los personajes que nos remiten al Arte Románico.
Joe Sparrow usa Pixel Art, pero hay que realmente fijarse para ver los pixels.
A pesar del sencillo dibujo esta es una historia oscura, mostrada a la manera de un cuento de resonancias góticas.
Bosques, castillos, fantasmas y una inmensa colección de animales disecados son los simples pero efectivos elementos que la articulan.
Y quizás una reflexión sobre cómo debemos labrarnos nuestro propio camino, pues nunca encontraremos satisfacción en los que los demás escojan para nosotros.
Espectacular documental para melómanos y admiradores de las grandes figuras de la Historia.
El tenor que revolucionó la Opera, llevándola al pueblo, fue además una controvertida figura y una persona no exenta de problemas y contradicciones.
Aquí se repasa la vida del hijo del panadero que comenzó humildemente una carrera musical, hasta alcanzar sus grandes éxitos operísticos, su posterior etapa dando conciertos al aire libre -tan criticada por los puristas-, y por último su labor social a través de su fundación que tantas causas apoyó.
En el documental aparece su primera mujer, así como las dos parejas posteriores -una alumna y una asistente- dando muy buena idea de lo problemático que es para un italiano católico eso de tener vida afectiva y sexual.
Por supuesto presentes están los Tres Tenores y sus testimonios, analizando a fondo las cualidades y carrera del divo.
Así como el resto de estrellas que colaboraron con sus conciertos solidarios.
Luces y sombras que quedan olvidadas ante la grandeza humana de Pavarotti, una buena persona que hizo todo lo que pudo, y pudo mucho, para ayudar a los demás.
Siempre con una sonrisa en la boca, al menos en público.
Lamentamos que la vida no nos de más oportunidades para poder emular, si no sus logros artísticos, si su trabajo para dejar un mundo mejor. Pero sonreír, aún sonreímos.
Comentábamos hace unos meses la existencia de este cómic que ahora ya tiene versión española.
Viene a mezclar los conceptos del Vampirismo con los de la "plaga zombie": El deshielo del Ártico ha expuesto un antiguo virus que hace aflorar genes ocultos y que ha convertido en vampiros de diferentes clases a una gran proporción de la población.
Algunos aceptan la transformación y se alimentan de sangre de vacas, pero la mayoría tiene la buena costumbre de atacar yugulares ajenas.
Pronto se organizan en sus propios grupos y sociedades, y se desata una guerra gubernamental contra ellos, en donde además oscuros intereses parecen conspirar en ambos bandos.
Luther Swann era un estudioso de la literatura vampírica que, cuando estos resultan ser reales, se convierte en consejero presidencial, colaborando con los grupos de asalto que se forman para combatirlos. Su familia perece a manos de su hija cuando esta contrae el virus y ataca enloquecida.
Una nueva y misteriosa figura aparece en el mundo vampírico liderándolo: LA REINA ESCARLATA.
Con este interesante panorama la trama se centra en lo difícil que es encontrar la verdad en tiempos de guerra, cuando uno ya no sabe de quien se puede fiar y todos parecen guardar cartas en la manga.
Un interesante enfoque para los viejos monstruos con toques de teoría de la conspiración.
Un poquito de Leyendecker y unas palabras para hacer balance del año.
La mejor noticia ha sido poder seguir gozando de vuestra atención y confianza: A pesar de haber reducido la frecuencia y cantidad de los contenidos del blog, vuestras visitas siguen llegando en mucha mayor proporción.
¡GRACIAS!
Podéis estar seguros que el tiempo libre que nos queda rebajando el trabajo aquí lo empleamos en lecturas para enriquecernos, profundizar en los autores y visiones que nos gustan y preparar ya futuros trabajos que esperamos poder ofreceros en el año entrante.
Creativos que somos, nunca vamos a estar satisfechos con lo que ocurra en estos años que ya pasan veloces como semanas, y siempre tenemos, como el Niggle de Tolkien, dejarnos el cuadro del árbol por acabar cuando solo hemos pintado una sola hojita del mismo.
Pero por duros que sean estos tiempos queremos apreciar unos lentos, sutiles pero firmes progresos que nos centran más y más en lo que siempre nos ha gustado y deseamos crear y compartir.
En ese campo tenemos que destacar el orgullo y satisfacción que nos produce poder seguir colaborando con la revista GRAPHICLASSIC y promocionando este esfuerzo conjunto, sabiendo que con ellos defendemos lo mejorcito de LA CULTURA, así, con mayúsculas.
Igual de contentos, ya lo sabéis, estamos con nuestra participación en EL DÍA DEL TENTÁCULO, evento que no podemos esperar a que se repita en 2020 y vuelva a sorprendernos a todos con sus mejoras, si es que aún caben.
¡Atentos por que en breve esperamos poder compartir el vídeo de nuestra charla, que tan bien acogida fue!
Y bueno, siempre tiene uno algún desengaño, pero resulta que hemos aprendido que igual muchas veces no hacer esto o aquello resulta siendo lo mejor. Preferimos quedarnos con las personas que aprecian nuestro trabajo, y de las demás ya se encarga el Karma... ¡Todo perdonado y olvidado!
Estaba buscando versiones del AULD LANG SYNE, y me he encontrado con esta...¡que remonta la canción al hundimiento del continente perdido de LEMURIA!
¡Nada mejor para los lectores de Pulp y un 2020 en el que se estrena THE ETERNALS!
¡Así que brindo con vosotros por un gran fin de año y un futuro que seguro será más brillante que el que aguardó a los Lemures! ;-P
¡Celebramos la aparición de un nuevo cómic en la línea Star Trek de editorial Drakul!
En este caso, uno que transcurre en el MIRROR UNIVERSE, narrando los eventos que ocurren en el tras el final de la primera temporada de Discovery.
El gran acierto de esta serie ha sido saber recuperar los conceptos fundamentales de Star Trek y entre ellos pocos tan atractivos como el universo del despiadado IMPERIO TERRANO.
Nosotros sabemos cual ha sido el destino de la Emperadora Georgiou, pero el resto de los habitantes de su universo creen que ha muerto, y una lucha de poder se desata tras su desaparición, con un nuevo y megalomaniaco -más, si cabe- emperador y una banda de rebeldes con caras muy familiares... ¡y alguna reaparición inesperada1
¡Esperamos que los aficionados a la nueva serie apoyen este cómic y poder así seguir disfrutando de las ediciones españolas de tanto y tanto material interesante en esta franquicia!
Parece que estas fechas navideñas y las demoledoras críticas de RISE OF SKYWALKER han logrado que los dos rivales se pongan de acuerdo, siguiendo el modelo de Marvel Studios/Sony, para relanzar sus más que arruinadas franquicias de forma conjunta, matando dos Porgs de un mismo tiro.
La nueva trilogía continuará las bases argumentales de ambos mundos: Todos creían que el ataque de Steppenwolf provenía de Apokolips pero en realidad se descubrirá que era uno de los lacayos de Palpatine en la FINAL ORDER y que ha escapado para reestablecer el Imperio.
Para unir mejor ambos universos, mientras que el padre de Rey era un Palpatine la madre de Rey será una Amazona que había sido abducida por Brainiac en una visita a la Tierra.
La película reintroducirá a los Green Lanterns cuyos anillos están también construidos de Cristales Kyber.
Cyborg intentará reestablecer la memoria de C3PO, descubriendo que R2D2 en realidad pita por que también es una Mother Box de los New Gods.
Finn, que al final no ha podido ser Jedi, puede que sea la copia alternativa del Green Lantern John Stewart. O su hijo. O algo suyo, vaya. Para Poe aún no han encontrado ningún papel, pero un equipo encabezado por la Kennedy trabaja duro en ello.
Krona, el Onano renegado, intenta viajar atrás en el tiempo y destruir Kyrpton con una nueva ESTRELLA DE LA MUERTE, para unir así el poder de los Sith y los Black Lanterns, recreando un universo bajo su control y el de los Bizarros.
Esto son solo unas perlitas que CHRIS TERRIO, guionista que ha trabajado en ambas franquicias con idéntico resultado, ha desvelado.
Warner pretende traer de nuevo a ZACK SNYDER para dirigir la trilogía, pero se rumorea que Kevin Feige puede tener algo que decir al respecto.
Aquí os compartimos un trailer FANMADE que ya se adelantaba a lo que pronto será una realidad y parece haber inspirado la idea.
¡En que mundo vivimos, donde los fans tienen mejores ideas que los profesionales!
¿Que se puede añadir a una adaptación de Mujercitas tras cuatro anteriores y media docena más de versiones televisibas...?
Pues Greta Gerwing nos advierte al principio de la película que lo que ha añadido es...DESORDEN NARRATIVO: En esta nueva versión se comienza contando cuando las protagonistas tienen ya la edad adulta, y recuerdan su infancia mediante flashbacks que, en la parte central se vuelven algo confusos, por que ya no se sabe que es recuerdo y qué actualidad.
Otra novedad es que se hace incapié en la narración como ficción, bien la escrita por Jo, bien la que todos construimos al recordar nuestro pasado.
Claro, como las actrices son escogidas para interpretar la edad adulta, quizás resultan menos infantiles que otras veces, particularmente la menor. Pero si tienen el valor de ser estrellas ya casi consagradas o por consagrar
Laura Dern y Meryl Streep son apuestas seguras en el campo de los personajes adultos, y Timothy Chalament se convierte también en el joven galán de moda tras su paso por esta cinta y la última de Woody Allen.
Su personaje de vecino millonario aparece un poco más crápula que de costumbre en esta cinta, que tiene en el fondo un amargo mensaje sobre cómo crecemos y nos volvemos diferentes y ya no podemos disfrutar de los mismos placeres y compañías que en la infancia y adolescencia, aunque quedan otros.
Sobre la Jo de esta versión, tan masculina, arrojada, independiente y...solitaria, planea una cierta caracterización de lesbianismo, lo que justificaría que -al menos fuera de su propia ficción- no acabe casada con nadie. También es natural, que entre cuatro hijas una salga sexualmente diversa.
Lo que si podemos disfrutar son los decorados y localizaciones, los paisajes, más realistas e impresionantes y menos acartonados que los del Hollywood clásico, no por ello menos adorable.
También se resaltan las diferencias de carácter e inclinaciones de cada hermana que, puesto que recuerdan de alante a atrás, parecen ahora llevar muy distintas trayectorias, acordes a estos.
Y para todos los que nos consideramos creativos, Tia March tiene unas cuantas lecciones sobre lo necesario que es que alguien en toda la familia tenga dinero como para sostener nuestros delirios...
Una versión un poco más dramática y apegada a la realidad, pero que, a pesar de la confusa cronología de los episodios, no deja de funcionar y arrancarnos lagrimitas en los momentos de rigor.
¡A ver si tenemos suerte y alguien se anima con las dos continuaciones que Louise May Alcott escribió de la novela!
El compañero Juan Luis Sánchez es ya un autor habitual de estos estupendos monográficos de Diábolo y en esta ocasión repasa el cine y la televisión de Zombies, una moda que, como sus protagonistas, se resisten a morir.
Inicia su recorrido en los años 30 y 40 con las primeras manifestaciones de un género aúin por definir en el que la naturaleza y características de los zombies varían de un film al otro, muchos de ellos protagonizados nada casualmente por Bela Lugosi.
¡Hasta pueden encontrar en estas páginas el PLAN NUEVE DEL ESPACIO EXTERIOR de Ed Wood!
Es George Romero con su Night of The Living Dead quien acaba por definir ese ahora famoso "apocalipsis zombie" y los gustos alimenticios de estos seres.
La película dará para numerosas secuelas, imitaciones, parodias y demás, todas detalladamente catalogadas por Sánchez.
Tanto los intentos españoles como el crecientemente interesante terror oriental cuentan con sus propios apartados.
Y por supuesto la superpopular serie THE WALKING DEAD es cubierta en detalle, junto a muchas otras apariciones de zombies en series modernas y no tan modernas.
Todo para llevarnos a la actualidad en con la ubicuidad de estos bichos y sus ataques en todos los medios y las no menos disfrutables comedias donde los protagonistas toman venganza de tanto susto y tanto mordisco.
No falta el análisis de la crítica social que muchas veces llevan implícitas estas películas.
¡Un volumen de amena lectura y variado contenido que os facilitará sobrevivir en cualquier circunstancia cuando se desate el caos!
