VENOM: LET THERE BE CARNAGE: JOSE LUIS MORENO, ROCKEFELLER, EL JOKER & HARLEY...DE GARRAFÓN

(NO CONTIENE SPOILERS)

Los 90, con sus héroes "Grim & Gritty" no solo no han muerto sino que siguen con más salud que nunca. 

El desprestigio de los superhéroes en algunos sectores espectadores y el entusiasmo con el que abraza a villanos, anti-heroes y protectores letales caníbales es un síntoma de algo bastante peligroso ya antes de que los niños de 8 años se pusiesen a jugar en el recreo al Juego del Calamar.

 

Pero más nos vale dejar eso solo apuntado, antes de ser SEÑALADOS: La película ha arrasado ya en taquilla en Estados Unidos, y contra eso poco hay que decir: tenemos VENOM para rato. 

Para un aficionado a Spider-Man es un misterio como un villano de la serie puede llegar a competir con el éxito del héroe original. Bueno, no tan misterio: Venom encarna dos o tres fetichismos sexuales más que extendidos y universales.

 

A pesar de los obvios límites de una franquicia que ni siquiera dispone del héroe principal, los guionistas se han devanado los sexos sobre como hacer funcionar una cinta que repite el oponente de la anterior sin añadir más que una sidekick a este nuevo simbionte. A mi juicio, no lo logran. 

La gracia que le han encontrado a Venom es dotar al simbionte de una sarcástica personalidad que discute cual marioneta de ventrílocuo con el supuesto protagonista, ridiculizándolo a cada paso. 

Es difícil identificarse con algo así, y reír los chistes -nadie lo hizo en la sesión- si tienes más de diez años.

Además, el enfoque de comedia se topa en esta cinta con una trama basada en un ASESINO EN SERIE, lo cual resulta en una combinación dificilmente equilibrable. 

Carnage, el Asilo Ravencroft y hasta Shriek aparecieron por obra y gracia del guionista DeMatteis durante aquellos mencionados y olvidables años noventa, como un demasiado ramplón homenaje al Joker, Arkham y, desde esta peli, Harley Quinn. 

Personajes que no acaban de encajar en el mundo de Spider-Man, al menos antes de que ese pasase sus días envuelto en conspiraciones demoniacas y mefistofélicos pactos. Y en el de Venom, por redundantes, tampoco.

   

Éxito aparte, uno casi puede adivinar el bochorno que siente Tom Hardy viéndose atrapado en la piel de un personaje que, además de hablarle a una pelota de tenis al grabar, no exige mayor esfuerzo actoral.

 

Harrelson por su parte, realiza una plana y mala imitación de las versiones más psicópatas del Joker, aunque curiosamente ni a el ni a su simbionte se permiten mostrarlos matando y devorando para no arruinar a la audiencia con una censura para mayores de edad.

La historia de "amour fou" entre el villano y su ayudante ya la hemos visto, los nuevos secundarios como el detective no pueden resultar más sosos y la poquita acción que se ven obligados a meter, si mejora el CGI de la película anterior, no causa impresión alguna en una película que la única "sorpresa" que incluye está en la esperada escena post-créditos.

No vamos a entrar en como el Simbionte ha desarrollado tan sarcástica personalidad, por no hablar de sus propias habilidades detectivescas.

    

Será curioso ver si el personaje da para algo más en manos de Feige. 

Por lo tanto, no recomendamos a los aficionados a las películas Marvel verla, pero todos los fans de las películas de DC no deben faltar a las salas. 

Carnage es una VARIANTE del Joker mucho más fiel que la de Phoenix.

JAMES BOND, NO TIME TO DIE: NO, DOCTOR NO

Unas reflexiones básicas sobre el último Bond. 

Habiendome incorporado a la saga con Roger Moore, no soy de los que siempre echará de menos a Connery en el papel, y he disfrutado bastante la etapa Craig.

Pero aún cuando hubiese sido estrenada en su día, no soy tan fan como para recordar la anterior, y esta película comete el fallo narrativo de referirse en su comienzo a eventos de las anteriores que el espectador medio no tiene en la memoria. 

Tardamos un rato en saber qué podría estar pasando.

Muy buenos decorados para la escena inicial, pero la parte más "bondiana" y divertida de la película es la escena con Ana de Armas en Cuba. 

Hace muy buena pareja con Bond y la muerte de los miembros de Spectra es una gran manera de arrancar la trama.

   

Sin embargo, la tan cacareada Bond femenina se queda al final en mera anécdota: Solo parecen diferenciarse en quien lleva el apelativo numeral, y el director ha perdido la oportunidad de enfrentar esas dos maneras radicalmente diferentes de ser 007 que podrían haber tenido los dos personajes, el clásico y la nueva chica. 

No la vemos a ella acostándose con nadie, hubiese estado bien que le birlase un ligue a Bond...¡Eso si sería competencia! Por lo tanto queda al final como un sidekick mas.

   

Revelado finalmente el villano y la trama, la película se hace demasiado larga, y sobre todo, el villano que durante los dos primeros actos si cuenta con una clara motivación de venganza, se convierte en esa tercera parte que realmente sobra en un genocida...¡¡¡SIN QUE SE NOS DE LA MÁS MÍNIMA EXPLICACIÓN!!

   

El motivo "artístico", claro, es homenajear con este Bond la aventura original y al Doctor No, de ahí la Isla, la decoración japonesa, los secuaces en traje de radiación, etc...

No voy a entrar si el personaje se ha habladado un tanto, como dice Reverte, pero ciertamente la motivación de Bond no suele ser salvar su vida familiar. 

El final de esta encarnación tampoco parece especialmente digno, justificado o épico. 

Queda por ver si lo reiniciarán todo en la siguiente o adoptarán esa teoría que el final parece apuntar de que "Bond" es solo un título que adoptan los sucesivos agentes.

WHAT IF...: LOS GUARDIANES DEL MULTIVERSO, POR UZURI ART

Tengo la suerte de haber sabido disfrutar de todos los episodios de What If..., y por supuesto de su épico final. 

Magnífica presentación del Multiverso y unos personajes que, aún siendo alternativos, han cautivado a los espectadores tanto o más que los originales.

   

 Parece que incluso algunos volverán en la segunda temporada y, encarnados por actores reales, en MULTIVERSE OF MADNESS. 

Frente a este paseo triunfal, mucho me temo que DC Comics con sus dos Batman y medio y su Supergirl no van a alcanzar el mismo éxito, sobre todo, en la narrativo.

ASTRO CITY REGRESA A IMAGE COMICS JUNTO A LOS NUEVOS SUPERHÉROES DE BUSIEK

Mientras que las majors pretenden parchear la falta de dirección, autores de renombre y el desastre en la distribición e incluso impresión más el contínuo declibe en ventas con trucos publicitarios sobre la sexualidad de sus personajes mes si, mes también, a los aficionados que preferimos las versiones más canónicas de los personajes solo nos queda acudir a pastiches de superhéroes en el campo independiente.

 

Y, en cuanto a pastiches se refiere, Astro City es uno de los mejores, por supuesto. Sospecho yo que bastante inspirado por el Universo Big Bang Comics, que es anterior, y cuya primera portada Image también la hizo Alex Ross.

   

Y para que nadie dude de dicha relación, resulta que Busiek a escogido como nombre de su nuevo grupo de superhéroes uno que ya estaba "cogido" para la versión noventera de los personajes BIG BANG: Los Free Agents.

   

Eso tan solo meses después de que Marvel adaptase su SPIDER-MAN de un universo alternativo llamándolo SHUTTERBUG, como el pastiche de dicho personaje en BIG BANG COMICS. 

En fin, nos alegra mucho que la editorial en la que publicamos parezca ser la referencia del mercado actual, al menos en nombres, ójala lo fuese en más cosas. 

OS ANIMO A VISITAR SU WEB PARA COMPLETAR VUESTRA COLECCIÓN, PUES CASI TODOS LOS NÚMEROS DESDE LA ERA IMAGE ESTÁN AÚN DISPONIBLES.

KING CONAN, CON EL REGRESO DE ASRAR

Creo que hay quorum en cuanto a que el Conan de Marvel no ha alcanzado ni de lejos las alturas del de Dark Horse. Salvo en lo gráfico, con trabajos como este.

Se pueden tener artistas impecables y, sin embargo, producir cómics que no interesan a los aficionados. Parte del mal que aqueja a la industria actual.

    

YOUNGBLOOD, POR ALAN MOORE & STEVEN SKROCE

Creo que inédito en nuestro país, el abortado proyecto de Universo Awesome que Alan Moore desarrolló usando como base su trabajo en SUPREME tuvo tres títulos más y, cuando se abortó el proyecto, fue el germen de lo que luego sería ABC COMICS.

 

La versión de Youngblood de Moore y Steven Skroce -en estado de gracia- era por lo tanto un homenaje a los TEEN TITANS, con Twilight/Robin como líder, Shaft como Speedy, Doc Rocket II como Kid Flash, etc...

Y POR SUPUESTO, TODO ESTE TRABAJO ES LA INSPIRACIÓN DE BUENA PARTE DEL ENFOQUE DE MIS PASTICHES PARA BIG BANG COMICS.

DUNE: MÁS DE UNA LÁGRIMA CAYÓ EN LA ARENA o #RESTORETHELYNCHVERSE

Dicen por ahí que a Tolkien le desagradaba cordialmente el trabajo de Herbert en la novela. 

Yo no la he leído, y como no espero que se de la ocasión, me animé a visionar en los cines la nueva versión. Había visto la anterior claro, en su día, pero esperaba una adaptación más completa y que mostrase la complejidad del mundo que se le supone a una novela de ese calibre y popularidad. 

Además de aprovechar para analizar las estructuras narrativas y simbólicas que pudiera contener y que en su día se me pasasen por alto, no estando yo tan formado como ahora.

   

En el último apartado, todo un éxito: La historia de Paul Atreides, aunque no lo llamasen "Mesías", se ajusta como un guante a lo que popularmente se llama ahora "El Camino del Héroe" (Campbell dixit) pero un servidor lo concreta en el MITO DE LA CAÍDA Y REDENCIÓN. 

Atreides tiene, desde Adam a Moisés, pasando por Jesucristo e incluyendo los innumerables modelos griegos de este, numerosos antecedentes de Príncipes expulsados de su reino original y que van a parar al feudo de sus enemigos, o bien se esconden de estos en el DESIERTO, figura de este mundo material como oposición al platónico/celeste en el que este mito sitúa nuestro origen.

   

Me siguen ¿no? Pues ahora imagínense que Villeneuve se pone a narrar la historia del niño Jesús y tarda HORA Y MEDIA en llegar a la Matanza de los Inocentes, y cuando le añades otra más, no ha pasado aún el inútil de la HUÍDA A EGIPTO. 

¡Para que luego digan que Rey de Reyes y Ben-Hur eran largas! 

 ABSOLUTAMENTE INAGUANTABLE, y si no me levanté y me fui es por que el cine estaba a cinco minutos de casa, y por que aun servidor le duelen los seis euros del Día del Espectador, uno que se sintió como el protagonista de La Naranja Mecánica durante su terapia de aversión. Alcanzamos el Calvario, pero no el de Atreides, sino el de nuestro propio.

Aunque los más avispados ya apuntaron que el director contaba lo mismo que Lynch, pero llegando a la mitad del relato, no estaba yo preparado para contemplar como todas y cada una de sus elecciones habían sido PÉSIMAS: no puede existir peor manera, en todos sus aspectos, de narrar esa historia. 

Los diseños de producción parecen sacados de una serie de TV pero de las de bajo presupuesto. Me explico ahora que Warner quisiese estrenarla solo en plataformas y no en cines: "Directa a Video" la hubiese mandado yo, pasando una cosechadora de especia por encima de todas las copias (y de su artífice).

   

Básicamente, hay DOS ESCENARIOS: El Desierto y el palacio de Dune, con pasillos y habitaciones que parecen todas las mismas. 

Y en cuanto al casting de "superstars", su participación me ha recordado lo que contaban de Paco Martinez Soria, que en sus obras de teatro les robaba a los demás personajes las mejores réplicas para decirlas el y que la gente solo se carcajease con sus frases. 

No hubo carcajadas en esta película, ni reacción emocional alguna, fue como ver un documental de esos que hablan de enfermedades en países del África subsahariana. O peor, por que los pobres negritos algo de pena si que dan.

   

Chalamet haciendo de Atreides parece el primo autista de Kylo Ren y a su lado, la sosa interpretación de Driver tiene el carisma de Lola Flores en una noche de fiesta. 

Igualito que su mamá, que debe tener voto de silencio -y de todo lo demás- en esa orden de monjas. 

 

Esos son los dos personajes que hacen ALGO -huir- en la película. Para todos los demás, NO HAY PAPEL NI PARTICIPACIÓN ALGUNA. Están allí.

   

Zendaya no hace nada. Isaac no hace nada. Brolin no hace nada. Bardém no hace nada. Momoa no hace nada. Bautista no hace nada. 

Los quitas, y tienes, exactamente, la misma película.

La deprimente Banda Sonora parece hecha por un Mike Oldfield senil, la película se telegrafía a si misma CONSTANTEMENTE, el artificial clímax de la batalla con cuchillos es tan carente de tensión y épica como toda la cinta, y cinco minutos antes de terminar, el director aún nos ataca con visiones en las que Atreides se ve morir...

¡¡CHAVAL, QUE HAS PUESTO AL PRINCIPIO QUE ES LA PRIMERA PARTE!!. 

 Los gusanos ni se ven, y cuando se ven mejor que no se hubiesen visto. A Zendaya te hartas de verla en la misma visión. ¡Que sorpresa cuando al final la encuentra! 

¡Y aún la baja de la piedra en la que estaba sentada a CÁMARA LENTA!  Ahí ya me salí del cine, no pregunten por escenas post-créditos.

   

Exorcizado mi cabreo por el tiempo y dinero perdido solo me queda concluir que LA PELÍCULA ES UNA MIERDA TAN GRANDE COMO LA QUE CAGAN LOS GUSANOS -¡Y NO "COLOCA"-; Y LA SEGUNDA PARTE LA VA A VER SU PUTA MADRE. 

Disculpen la groseria, pero a las cosas hay que llamarlas por su nombre y a este tío ponerle una orden de alejamiento de cualquier productora cinematográfica y, como me apuntaron, dejarle solo grabar en TIK TOK. ¡Y les apuesto que hasta ahí aburre! 

 Por lo demás, mi envidia para los que comentaron en redes lo bien que se lo habían pasado y ya me vengaré de sus recomendaciones en el momento oportuno. 

 "EVERYBODY IS A CRITIC..."

GRAPHICLASSIC, ESTE SÁBADO TARDE, FERIA DE FANZINES EN LA MARIPEPA (HUERTAS)

"Razonablemente ENTUSIASMADOS" tras nuestro paso por el exitoso HUL 2021 el pasado sábado, repetimos esta semana apuntándonos a otro sarao de pequeño editores y faneditores. 

¡Y esta vez en pleno centro, para que no os de pereza acercaros y descubrir las publicaciones de todos, y tomaros una copita!

¡Gracias a Frunobulax, de Libritos Jenkins, por la invitación! 

Aquí podéis vernos en el pasado HUL, donde estuvimos todo el día vendiendo nuestros productos y dándolo a conocer a cientos de personas que se acercaron por el festival, uno que esperamos que no tarde un año en repetirse. ¡Gracias y felicidades a los organizadores!

Aprovecho para invitaros a nuestra NUEVA PÁGINA DE FACEBOOK. 

Una que pronto se llenará de novedades con la media docena de espectaculares proyectos que llevamos entre manos.

   

Y si no podéis pasaros el sábado, os conmino a  VISITAR NUESTRA WEB Y APROVECHAR SUS OFERTAS.

LOS OJOS DEL MAR: HIJOS DE TELURIA, FANTASÍA, MAGIA Y GUERRA EN CAMERÚN, POR ALBERTO GUAITA

Ahora que están tan de moda las series, recuerdo que la primera que me impactó, en la edad en que uno está afortunadamente dispuesto a tomarlas por verídicas y no artificiales ficciones, fue NACIDA LIBRE. 

 Jugaba a ser Zoólogo y hasta me subía al techo del Seat 127 de mi padre como la leona protagonista al jeep, mucho antes de que me emularan los indepentistas catalanes, para horror de mi progenitor. Luego llegó Tarzán con su África fantástica de Cartón Piedra y lianas. 

Y luego... el desencanto, por que la de verdad no era como nos la mostraron e imaginamos. Con El Rey León ya me di cuenta que las Montañas que me fascinaban no estaban en realidad en ninguna geografía, sino un poco más allá...

    

Todo esto para decir que el libro de Alberto, que recoge tradiciones mágicas y mitológicas del Camerún en el que residió con sus padre misioneros, ha recuperado para mi algo de esa África mágica y fantástica que solo disfrutaron propiamente los aventureros del siglo XIX y los lectores de Ridder Haggar y similares. 

Combinándola además con los muy reales militares que siempre andan dando golpes de estado o haciendo limpiezas tribales.

   

Chamánicos Marabús y Curanderas conocen los secretos de las Puertas de Sangre, portales a otro mundo similar pero diferente al nuestro, habitado por mágicos sirénidos aficionados a mantener relaciones con las lugareñas, y para el que Alberto desarrolla todo un "world-building" alternativo.

   

Editado por el veterano Alberto Santos, el libro mezcla por lo tanto ciencia-ficción con magia y fantasía, conteniendo bellas imágenes de mágicas luciérnagas que alzan con su vuelo a los siempre inocentes niños que en esas latitudes, como en tantas otras, pronto pierden esa condición de manera traumática.

Os invito a cruzar el umbral y adentraros en ambos mundos.