PACHECO AL COMPLETO (9): X-MEN

Con los 4F y los Vengadores en el Universo de Heroes Reborn, estaba claro que, hasta su regreso, Carlos acabaría dibujando los X-Men.

La etapa abarca del nº 63 and 74, con un par de números de fill-in que dibujaron Ferry, y medio de Larroca, y en los que se va adivinando el descontento o aburrimiento creativo de Pacheco con la que por entonces era la serie más vendida, que no parecía dirigirse a ningún lado. 

La primera trilogía es la más potente, con la recuperación del personaje de Shang-Chi, olvidado por Marvel casi una década. Junto a el y el personaje de Clive Reston, los X-Men se desplazan a Honk Kong para investigar el interés de Sebastian Shaw en el Elixir Vitae de Fu-Manchú como posble cura al virus Legado.

Pacheco demuestra su habilidad para la ambientación creando exóticas pagodas, renovados ninjas Si-Fan y hasta unos mutantes cyborg de los que nadie volvió a saber nada. 

En estos "Juegos de Muerte y Engaño", el tatuaje de dragón que luce Shang traerá algo polémica, afirmando el autor que verdaderamente no está en su naturaleza tatuarse, pero que habría una historia detrás. Shang-Chi se reincorporaría asi al Universo Marvel general donde hasta seria miembro de los Vengadores.

A continuación vienen los números del cross-over anual Zero Tolerance, en donde si bien Lobdell y Pacheco hacen brillar a Iceman, el resto de personajes reclutados están entre lo anodino y lo asqueroso: Dr. Cecilia Reyes, Maggot y la morlock Marrow. Bastion al final no es más que una nueva versión de Nimrod.

También es curioso las escenas del personaje de Sabra investigando los orígenes de Magneto al modo "Modesty Blaise".

Comprobando que Joe Kelly no había leído la etapa fundacional de Claremont/Byrne (el histórico episodio en que Claremont infantiliza a los X-Men, razón por la que Pacheco recupera la tiara de Ororo), tras un epiosodio con la Abominación de invitado, y suponemos que algo descontento con los entintadores, el artista, que ya sabe a los héroes retornados, opta por abandonar el título a un solo número del conmemorativo #75, que dibujará Germán García. 

 En la doble portada de este número el personaje de Tormenta es cambiado de sitio, creo que por Mike Gold, por interrumpir con el logo.

    

Como demuestra la portada de Wizard, Pacheco se convierte entonces en el Hot Artist del Top Ten de la revista, llegando al culmen de su popularidad hasta entonces.

Pero nótese que en la portada, Wolverine tapa a otros muchos personajes Marvel que son los que Pacheco desea dibujar. 

Sin duda, junto a la trilogía original -que el autor luego criticará por estar demasiado influenciada por el amerimanga en estilo- es el X-Men minus 1, el especial que narra eventos antes del comienzo de la serie original la gran joya de su trabajo, con las bases del enfrentamiento de Xavier y Magneto tras una tensa visita al campo de concentración de Auschwitz. 

Tuvimos en su momento la posibilidad de disfrutar de los lápices de "I Had a Dream" y confirmamos que la narrativa y expresividad de los personajes era tan clara que se podían "escuchar" los diálogos aún sin rotular. CHAPEAU!

MAGNUM MIRACULUM, MI NUEVO BLOG HUMAMISTA/HERMÉTICO

Hoy toca algo diferente, presentandoos el blog que he ido creando estos últimos meses y que, más allá de los cómics y la cultura popular qu tratamos en este, es un laboratorio de las ideas que me han ido rondando en estos últimos tres años.

Con temas como el Humanismo, el Hermetismo, el Renacimiento Cultural, la Imposible existencia del Infiermo, el Optimismo Idealista o la crucial importancia de la Educación Parental sospecho que no será del gusto de todos nuestros habituales visitantes.

No obstante, observaréis quienes lo leáis que son asuntos muy revelantes y de actualidad, o debieran serlo.

Por eso os envito a visitar MAGNUM MIRACULUM y entablar allí un diálogo sobre estas cuestiones que, aunque algunas pertenezcan al lejano pasado, determinarán sin duda cualquier futuro digno de habitar que podamos alcanzar.

Por que por supuesto, no basta con plantear digitalmente la cuestión, movernos en esa dirección o en otra requiere de los apoyos de todos.

Si os animais a participar, ruego y espero que sea en el mimo todo que requieren las cuestiones allí planteadas.

Nada más, os esperamos en MAGNUM MIRACULUM.

LOS PRIMEROS SUPERHÉROES, RESEÑA DE FERNANDO LÓPEZ GUISADO

Uno de esos libros que entran por una puerta que casi siempre encontramos mal abierta. O nos cuentan los orígenes del género a toda prisa, o vuelven a los cuatro nombres de siempre, como si todo hubiera brotado de ellos por generación espontánea. Aquí lo valioso está también en la periferia, en la maleza, en ese hervidero de personajes, editoriales, hallazgos, imitaciones y entusiasmos que fue levantando el superhéroe antes de que se convirtiera en una maquinaria industrial perfectamente engrasada.

Pedro Angosto se mete en ese territorio con conocimiento, sobre todo con una curiosidad auténtica. No se limita a poner en fila nombres, fechas y primeras apariciones sino busca reconstruir un momento. El instante en que aquellos héroes enmascarados empezaron a multiplicarse como si el papel tuviera fiebre. Una época atravesada por la depresión, la guerra, los pulps, la ansiedad colectiva y la necesidad, bastante comprensible, de imaginar figuras capaces de poner algo de orden a puñetazos en mitad del caos. 

 Ahí está una de las grandes virtudes del libro. No trata a esos personajes como piezas de museo ni como simple chatarra simpática para coleccionistas. Les devuelve contexto, temperatura, sentido. Los saca del álbum de recuerdos y los devuelve a la corriente viva de su tiempo. Por eso el ensayo funciona tan bien: porque uno no siente que esté leyendo una acumulación de datos, sino la crónica de una eclosión desigual, a ratos delirante, a ratos brillante, a veces directamente estrafalaria, pero viva. Muy viva.

También se agradece que Angosto no caiga en la reverencia automática. No intenta vender la Edad de Oro como una Arcadia de perfección ingenua, y hace bien. Había talento, intuición, hallazgos visuales y personajes magníficos, pero también oportunismo, copias descaradas, ideas peregrinas y una alegría casi suicida a la hora de lanzar nuevos héroes al mercado. Justamente por eso el panorama resulta tan fértil. Porque el género aún no había quedado fijado. Estaba creciendo a trompicones, embarrado, mutando sobre la marcha. 

Y en ese desorden hay una energía que el libro sabe captar muy bien. Otra de sus bazas es la fluidez. Hay documentación seria detrás, hay trabajo, hay horas, pero no hay pesadez. No hay esa prosa de especialista que parece escrita para recordar al lector que está fuera del club. Angosto sabe contar con entretenimiento. Va enlazando personajes, editoriales y contextos con agilidad, y acaba dibujando un mapa amplio sin que la lectura se resienta. Eso no es poca cosa. En un libro así, la erudición sin pulso sería una losa. Aquí, en cambio, hay transmisión. Hay ganas de compartir un asombro íntimo.

La edición de Diábolo acompaña como debe. Es un volumen visualmente muy agradecido, bien presentado, con el empaque que pide un libro de estas características y con suficiente material gráfico como para que la lectura no se vuelva abstracta. En un ensayo sobre el nacimiento del imaginario superheroico, ver esos trajes, esos rostros, esas cubiertas y esas soluciones visuales no es un adorno. Es parte central del viaje.

En conjunto, "Los primeros superhéroes" es un libro necesario, sí, pero también un libro con pulso. No se queda en el dato fosilizado ni en la admiración mecánica. Va a un momento en que todo estaba todavía por decidir y en el que el género tenía algo salvaje, aunque torpe, pero luminoso. Pedro Angosto no se limita y esa autenticidad vale más que cualquier superpoder. Es una forma de resistencia.

GABRIEL HERNANDEZ WALTA, GALERÍA

Con un estilo singular y grandes obras en su haber Walta es un artista a seguir muy de cerca.

   

 

SPIDER-MAN/SUPERMAN, PORTADAS Y PREVIEW DE PEPE LARRAZ

Primeras páginas del segundo especial que produce Marvel.

 

TWO-FISTED TALES VOL. 2

Hay cómics bélicos, de guerra, y hay cómics como estos, anti-bélicos.

La relevancia de los cómics de EC no solo vino de asustar a padres preocupados por la Corrupción de los Inocentes con sus cómics de Terror.

    

Vino por un claro estilo editorial, unos números que no formaban parte de ninguna serie, lo que los mantenía y mantiene listos para consumir en cualquier orden y época, y un por entonces inigualado "establo" de artistas.

    

De los épicos triunfos en la Segunda Guerra Mundial, los años 50 trajeron la primera guerra polémica, la de Corea. Ya no se trataba de el Bien contra el Mal, sino que a pesar de toda la propaganda anti-comunista, a los americanos no les gustaba que sus hijos acabasen muriendo por intervencionismo en países lejanos lo que, por cierto, no puede estar de mayor actualidad.

   

En estas páginas brilla por si solo el trabajo de Harvey Kurtzman que no solo dibuja muchas de las aventuras y portadas, sino que además abocetó muchas de ellas.

    

Suya es por ejemplo la historia que se centra en la construcción de un granero por parte de un campesino coreano que acaba destruido en la guerra al ser culminado. Los horrores del conflicto para la población civil, las bajas personales, con nombre y apellido, la historia de un cachorro que se hace amigo de un soldado...

   

No faltan episodios dedicados a la guerra civil y de la independencia, pero el grueso lo conforman ese tipo de historias que reflejaron un NO A LA GUERRA que aún no ha terminado de calar en sus dirigentes.

LANTERNS: TEASER DE LA NUEVA SERIE DE GREEN LANTERN

Quirurgicamente escindidos de los pocos efectos especiales que pueda incluir una serie de TV, parece ser que la productora, aún después de Guy Gadner, pretende evitar cualquier cosa que recuerde a la película de Reynolds.

En su día, Denny O'Neil, poco inclinado a la Space Opera, creó el ciclo de aventuras "Hard Traveling Heroes" junto a Neal Adams para adentrar a Hal Jordan y Green Arrow en las profundidades del Oeste americano. De ahí la furgoneta, aunque no dura mucho.

Tendremos pues a los policías espaciales investigando estilo "True Detective" en ese pueblito misterioso. Con infiltración alinenígena, suponemos, pero discretas, al estilo de lo ya visto en Peacemaker.

Con la venta de Warner a Paramount, obviamente la productora DC Films no está para muchos alardes, e incluso se rumorea la posible salida de Gunn como presidente.

Veremos que nos depara la serie. Al menos sale el uniforme en el armario, un anillo y una lámpara.

Y mencionan a Chp'n, el GL "ardilla".

Lo de un Hal Jordan ya madurito fue un autentico desastre cuando lo probaron con Batman. Esperemos que Steward funcione, aún estando a distancias estelares de fundar la JLA...

 

FANTASTIC FOUR: FIRST FOES, POR DAN SLOTT & MARK BUCKINGHAM

Mantengo un desagrado de proporciones "cósmicas" con la etapa de los FF que está escribiendo Ryan North, y que ahora dibuja Humberto Ramos, un artista del que no se puede decir que pertenezca a la tradición Kirbyana. 

No es que sea responsabilidad suya, sino del editor que ha venido encargando historias autoconclusivas, cuando la esencia de la serie, tanto en Kirby, como Byrne o sucesivos son las grandes sagas.

   

Ahora Marvel nos sorprende con este especial que guioniza el anterior encargado Dan Slott, y aunque su etapa tampoco pareció el tipo de serie que le pega a este guionista, estaba mucho más certera en cuanto al "scope" de la misma. 

 Dibuja Mark Buckingham, haciendo un excelente trabajo mucho más cercano a la visión de Jack Kirby.

El Pensador Loco es uno de esos grandes personajes clásicos que no ha tenido en absoluto ocasión de brillar en los más de 600 números de la colección,

Y como vemos en la portada de Phil Noto, homenajeador de la Silver Age, la historia adopta la visión de los personajes del cine.