viernes, 24 de marzo de 2023

JUEZ DREDD 1981-1985 VOL. 1: LAS TIRAS DE PRENSA DE WAGNER & GRANT

Me acabo de dar cuenta que yo mismo paso por alto, cuando menciono a los integrantes de la "Brithis Invasion", a Ron Wagner y, sobre todo, Alan Grant. 

Juntos revitalizaron a Batman en un tiempo donde aún no era el personaje principal de la compañía.
   

Ahora DOLMEN está recuperando el trabajo de este dúo creativo, tanto en los volúmenes de LA TERCERA PLANTA como en este, para valorar el por qué fueron escogidos para dar el salto, y para intentar que no queden sepultados bajo los más populares Moore, Gaiman y Morrison. 

Les faltó quizás algún proyecto propio en U.S.A. en el que destacar o personaje que hacer suyo, más allá de Batman, para haber calado propiamente en nuestras conciencias.
   

Con el ocaso de la PRENSA -no solo la escrita, la Tira de Prensa es un formato en extinción -como ocurrió con las revistas que vieron nacer al personaje, y ocurrirá con los comic-books a no mucho tardar.
   

Yo no he sido fan del personaje, pero aunque MEGACITY ONE sea dificil de encajar en una tira de viñetas seguro los fans del personaje podrán disfrutar de estas tempranas aventuras, en las que Dredd y su mundo están aún conformándose.
     

Como última reflexión, en los años 80 las distopías eran FICCIÓN. 

 Hoy yo me mudaría a Megacity One con los ojos cerrados. Al menos allí está Dredd para hacer justicia.

miércoles, 22 de marzo de 2023

SHAZAM Y LA FURIA DE LOS DIOSES: "¡¡SANTAS BARBAS!!"

Así se les ha ocurrido traducir el Holey Molly original.

Sabiendo ya que este DCEU tiene los días contados -90-, y conociendo de antemano el tono infantiloide con que han adaptado esta mítica -en más de un sentido- franquicia comiquera, en el vano intento de emular a Marvel -no al Capitán, que es lo que debieran- esta segunda entrega la hemos encontrado -en un cine VACIO- con trama y tono conexos y temas más adecuados al personaje.
   

Los que se quejan por que el Thor de Marvel cuenta chistecitos y no alcanza la épica mitológica podrán comprender la desesperación que sentimos los fans del Capitán Marvel original. 

Al fin y al cabo, el Thor de Kirby nació como un simple pastiche del Gran Queso Rojo.
   

Siguiendo los equivocados pasos de Geoff Johns, transformaron al héroe en un miembro más de la FAMILIA SHAZAM. Ahora, claro, se encuentran con seis superhéroes en una sola película. 

Y no, ni tienen el presupuesto ni el acierto de Avengers, aunque les copien la escena de la merienda. Pero las escenas de vuelo están solo ligeramente mejor que las irrisorias de Black Adam.


Como no pueden mover a la vez a media docena de héroes, el argumento no puede ser otro que el que es: por turnos, van perdiendo sus poderes hasta que solo queda -previsiblemente- el original.

Los demás apenas tienen tiempo de pantalla, ni diálogos, ni desarrollo ni nada, evidenciando lo inadecuado e imposible en la práctica de pasar en dos meras pelis de un héroe a una pléyade de ellos.
    

Hay un argumento secundario centrado en Billy Batson y sus dudas de ser el héroe que necesitan, y capacidad de liderar a la familia, y un sub-argumento manido de trama amorosa -al primer vistazo- entre Freddy y la chica mala que no lo es. Articulada, dentro de, ya decimos, lo predecible y convencional
A falta de Black Adam y su abortada familia, tenemos un pastiche de ellos original del cine, ya que no existen en los cómics, donde paradójicamente ninguna de las muchas versiones del héroe y sus aliados ha tenido relación alguna con los dioses griegos de los que proceden sus poderes. 

"Tres eran tres, las hijas de..." Atlas. Y entre ellas, si, una era buena, otra mala y otra regular. 

Salvo la gracia de ver a Hellen Mirren pateando héroes, las otras dos no pueden ser más que planas dado el tipo de historia, de cuento, y cuento infantil, en el que se mueven.
       

Otro problema de la franquicia es que, por el fracaso de la primera y subsiguientes catástrofes de la productora, los chicos ya han crecido y aunque tuvieran éxito no iban a poder volver a ser "niños que se transforman en héroes".  

Lo de "soy un niño en cuerpo de hombre" da para una peli, pero hacer secuelas de "somos seis niños que ya no somos niños en cuerpo de hombres" se vuelve cargante prontísimo.

Por cierto que, en el contexto de la película, la salida del armario de uno de ellos está, como poco, fuera de lugar. Pero ya se sabe en que tiempos vivimos.
 

Si la película resulta soportable es por que, dentro de su limitado enfoque, explora el mundo de los personajes, presentando escenarios que propiamente deberían haber quedado establecidos ya antes, como la Roca de la Eternidad.

Lo dice todo de esta versión el que los nenes y nenas hayan VANDALIZADO la Roca convirtiéndola en el sótano de la casa familiar. 


Pero ese escenario, mínimamente escrutado con nuevas estancias y portales dimensionales, con plumas inteligentes a lo Doctor Strange o Harry Potter, suponemos que es algo que gustará a los espectadores pre-adolescentes a los que está dirigida.

 

Aún deshabitado y caído, el Olimpo que debimos ver en esa Wonder Woman que comenzaba por aniquilar a los Dioses Griegos que son su elemento natural, aparece aquí grandioso y como un lugar de heroísmo desaparecido, obra y gracia de la docena de filmes de este agonizante Snyderverso.
        

Homenajes a Harryhausen y sus criaturas y un "Juego de Tronos" para todos los públicos son desaprovechados pues los héroes -desprovistos de sus poderes- no llegan a enfrentarse a ellos haciéndolo en su lugar un improbable y siniestro Deus Ex Machina con Product Placement incorporado que ríete tu del pollo frito de Supergirl. 


Decía la Mirren, y con razón, que a ella por el argumento no le preguntasen, y en el tercer acto, con el inútil mago -que primero escogió a Black Adam y dejó en su tumba la "llave" para liberarlo, y luego consideró a Sivana como posible heredero- corriendo en ropas tribales de acá para allá sin hacer ni decir nada de valor, ejemplificando perfectamente la degeneración de esa figura divina, mosáica y apocalíptica que era el Shazam original, y con ella la de la franquicia- todo se alinea para una escena que homenajea ni más ni menos que la muerte de Superman, versión Snyder.
     

Lo que nos lleva al spoileado cameo de cierta heroína, valioso si acaso por que en los cómics tampoco han compartido más allá de un par de escenas en el evento War of the Gods, cuando es lógico que el Campeón -como ahora parece que lo llaman- se encontrase con la que nació como su pastiche: Beautiful as Afrodita, Wise as Athena... 

A pesar de que dicen que está hecho con tecnología deepfake, dicha aparición deja en mantillas al cacareado cameo de Cavill, y es hasta graciosa, trayendo un rayo de esperanza y renacer a un universo que, afortunadamente, está en sus últimos estertores.
      

Como explicaban ayer los sitios de noticias, The Rock (of Futility), al desintegrar su personaje de la franquicia e impedir que personajes de ambas películas se cruzasen, ha ARRUINADO AMBAS. 

Y con ellas, a DC. Tampoco es que se hubiese salvado de relacionarlas, pero como vimos al hablar de su cinta, el golpe de gracia de DC viene de lejos. 

 No merecen menos quienes intentan hacer pasar a los villanos por héroes y a los héroes, ay, por payasos.

En los cómics, Billy Batson y Shazam sigue en espera de una versión canónica, conexa y definitiva. Sin duda, tendrá que llegar allí antes de que podamos ver algo decente en el cine.

martes, 21 de marzo de 2023

LA ASOMBROSA VIDA DE STAN LEE: "¿HÉROE O AMENAZA...?"

Este es un libro muy disfrutable y valioso para los interesados en la historia de los cómics, y de Marvel.
 
Compuesto por una recopilación novedosa de declaraciones del propio Lee y otros contemporáneos allegados que lo trataron, complementadas/comentadas por el autor, Danny Fingeroth, ex-editor Marvel y, como véis en la foto, amigo de Stan Lee.
   

Lo digo por que el libro ofrece a buen seguro una versión menos polémica y más grata de la figura de este niño humilde judío que llegó a vivir el sueño americano solo para verlo terminar en pesadilla que TRUE BELIEVER, la otra biografía de reciente aparición. 

 De ahí que haya usado las propias palabras de Lee en su auto-parodia de J.J. Jameson para los titulares de Spider-Man. El caso de Parker su editor es un magnífico ejemplo de que la prensa lo que quiere es VENDER periódicos, no CONTAR LA VERDAD. 


 Y los periodistas honorables como BEN URICH o ROBBIE ROBERTSON, capaces de poner su vida en riesgo por hacer llegar la verdad al público, me temo que hoy en día pertenecen al reino de la ficción. La verdad podrán descubrirla, pero no comunicarla. No de manera efectiva, al menos.

Otro tanto se puede decir de cualquier biógrafo -o hagiógrafo- que escribe en primer lugar para congratularse con el personaje o su entorno y, por lo tanto, para lavar su imagen. Y, como sabemos hoy en día, gracias a Internet y sus funcionamientos, el que más poder y más amigos tiene, mejor imagen obtendrá.
   

Afortunadamente, a nosotros no nos ha ocurrido nada que merezca reflejarse en biografía alguna. 

Pero cosas así nos hacen reflexionar sobre lo IMPOSIBLE de reconstruir una biografía real y cabal en tanto esta dependa de las declaraciones de los demás. Por que aún los que te conoce bien, muchos o pocos, pueden tener más que poderosas razones para callar u omitir los datos más reveladores.

No debe preocupar por tanto la imagen que uno pueda dejar para el futuro, sino la manera en que hemos tratado a cada persona. Y luego, cada cual que cuente lo que quiera o lo que pueda, o lo que le dejen.
   

La verdad, por tanto, solo la sabe el individuo y su Creador. 

Lo cual no quita, insisto, valor alguno ni a este libro, ni cualquier otro de los que abordan esta inmensa figura de inmensos talentos en los que el menor no era venderse a si mismo.

 "Stan Lee" es un PERSONAJE más de los magistralmente dialogados y editados -que no creados- por el nepótico sobrino de Martin Goodman.


En uno de los más reveladores momentos del libro comentan que Lee en los años 50 les recordaba al actor Jack Lemon. 

Ni que decir tiene que, siempre persiguiendo una carrera en Hollywood que nunca tuvo, Stan Lee era un SHOWMAN y un comediante.
   

Esa misma habilidad para, creando un Bullpen donde solo había un "cuarto de las escobas", vender una editorial imaginaria, fraternal y combativa al ritmo de la canción de la Merry Marvel Marching Society fue fundamental para el éxito de la misma. 

Toda historia tiene al menos DOS VERSIONES, y las cosas son muy diferentes si las cuenta Stan que si las cuenta Jack o Steve. La "verdad" es algo que tenemos que reconstruir escuchando a ambas o, mejor aún, a quienes los tratasen en cada momento.
   

Reiteramos una vez más que el papel de Lee como editor y dialoguista fue CRUCIAL en el trabajo de esos dos y otros tantos creadores y que para saber en que consistía el trabajo de Lee solo hay que leer los comics DC de Kirby o los de Charlton de Ditko y la diferencia salta sola a la vista. 

A la inversa, para matizar aún más las habilidades de Lee, una vez abandonada la editorial solo hay que ver los cómics y conceptos que supervisó, y los negocios en los que intervino para conocer donde se hallaba su talento.
        

Y sin embargo, como deja patente la foto en la que posa imitando a Burt Reynolds, Stan Lee era terriblemente franco sobre el mismo y no dejaba nada a la imaginación. 

Si me preguntan a mi, solo con el cameo de Iron Man II haciendo de Hugh Hefner, ya reveló más sobre si que en todo el resto de declaraciones.
     

El ocaso de Lieber, sus problemas familiares, legales y de salud nos recuerdan también esa gran verdad que Lee formuló y que reza: "Un gran poder conlleva una gran responsabilidad".  Y uno vivirá para sufrir las consecuencias del uso de su poder. 

Roy Thomas, otro de los chicos de la casa, tomó esta foto días antes del fallecimiento de Lee. Pasado este, su otro gran defensor se reveló como el "ghost writer" de la tira de periódico de Spider-Man atribuía hasta entonces a Lee. 

 No hay que creerse ni los créditos de los cómics ni las biografías de los personajes. 

  Nuff' Said!

domingo, 19 de marzo de 2023

SPIDER-MAN, ACROSS THE SPIDER-VERSE: EL DESTINO QUE NOS RIGE

Tras los premios Oscar comprobamos como el fructífero concepto de Multiverso, popularizado por los superhéroes, se han hecho ya mainstream. No es casual, sino que constituye una magnífica herramienta para descifrar nuestra propia existencia.

Mientras que los personajes originales -y nosotros mismos- estamos regidos por el DESTINO -y su Karma, que se lo digan al tío Ben- un vistazo a las versiones análogas permite por un lado apreciar el "que hubiera pasado si" y por otro hacernos conscientes, por los paralelismos, de ese mismo destino, que por supuesto debe igualmente guiar a cualquier variante que se precie.
   

Hay una RAZÓN -un esquema- para todo lo que nos pasa. 

Cuidado con las decisiones que tomamos -o dejamos de tomar-, por que tendremos que vivir con ellas el resto de nuestras vidas. 

Si dejas escapar ladrones, por que a ti ahora te va bien y "no son asunto tuyo", ya volverán, para robarte lo que más aprecies.
   










sábado, 18 de marzo de 2023

SUPERMAN: LOS CORTOS DE FLEISCHER, REMASTERIZADOS

Cuando se reivindica que los personajes pertenezcan a sus creadores originales, más notablemente en el caso de los de la Edad de Oro, se fantasea con devolver a Siegel y Shuster -por ejemplo- la propiedad de SUPERMAN, pero claro, tal y como es ahora, pensando en el dinero que hubiesen hecho con el. 

Ni que decir tiene que su sangrante caso, que creó todo un género, merecía una justa compensación que se les hurtó durante toda su vida.
   
Pero lo pongo como ejemplo por que quizás es el caso más arquetípico: El Superman de Siegel & Shuster, de ser propiedad suya, jamás hubiese generado los ingresos ni sería creativamente comparable al actual. 

Superman y todos los superhéroes Marvel y DC son lo que son por la contribución de incontables autores que añadieron incontables contribuciones y perfeccionaron al personaje y a su mundo, poblándolo de otros muchos que ayudan a definirlo.
Todo esto viene al caso por que ahora lanzan una nueva edición de los cortos animados de Fleisher que -más allá de las ventas de los cómics, la novela o incluso el programa de radio- son los que encumbran al personaje como icono cultural.   
Es con ellos con los que Superman "despegó", en este caso, literalmente, por que antes de eso no volaba, solo daba grandes saltos. 

 Acaba de aparecer también este set basado en la serie y diseñado por DES TAYLOR.
Una obra de arte de la animación, en su día revolucionaria y que aún hoy se sostiene estupendamente, además de inspirar el moderno y definitivo, canónico, Universo DC Animado de Timm y compañía.

 

viernes, 17 de marzo de 2023

DÍA DEL CÓMIC Y EL TEBEO ESPAÑOL

POR AMOR A LOS TEBEOS (ADENDUM APÓCRIFO)

Me van a tener que perdonar los compañeros de TEBEOSFERA.

Tuvieron la gentileza de invitarme a participar en su magnífica celebración del DÍA DEL CÓMIC Y EL TEBEO que os invito a leer y, atareado que estamos, escribiendo sobre cómics y intentando concluir algunos otros, entre otras labores que nos ocupan, se nos fue de la cabeza responderles.
   

No por ello queremos dejar de celebrarlo aquí, recordando de que, antes de que los superhéroes nos envolvieran en sus capas e hiciesen volar la imaginación, fuimos profusos lectores de cómic español, comenzando por el mismísimo TBO que hoy celebra su 106 aniversario (nótese que por entonces ya estaba el asunto inmobiliario por las nubes). 

 Mi padre, que coleccionaba TODO LO IMPRESO -sellos, billetes de lotería capicúas, aquellos preciosos folletos de cine antiguo-, y aún tiene un almacén -como el final de En Busca del Arca Perdida- lleno de prensa y papeles viejos del que le insto a deshacerse pero que pretende legarme como castigo en el Tártaro, es por supuesto el culpable de inocularme el vicio del coleccionismo.
    

Con los Don Miki, los Heidi y más tarde, la colección Olé, de la que llegué a comprar casi 100 títulos, luego "desaparecidos" por un familiar un tanto cleptómano al que el karma ha castigado más que a Peter Parker. 

 Los TBOs -en reedición setentera- los leía en la Biblioteca Municipal. Como éramos gente de bien, el bibliotecario le dejaba a mi padre que nos los llevásemos a casa, "escondidos" en los Axtéris, Lucky Luke, Iznoguz o Tintin de turno. ¡Todos se devolvieron impolutos!

 Esos cómics y los de Bruguera, leídos por un chavalito, comprados luego en los kioscos -hoy desaparecidísimos- junto al mercado de Villarrobledo, abrieron una ventana temporal en la que, desde los años ochenta pudimos descubrir, como en Cuéntame, todo un siglo de cultura española, al menos la que dejaban ver. 


Yo siempre fui más fan de Roberto Picaporte, Agamenón, el Profesor Tragacanto que de los personajes mayores, sin por ello hacerles asco alguno, con las Hermanas Gilda de Vázquez, maravilloso sinvergüenza con quien hace poco descubrí que comparto foto en Barcelona, a la cabeza.

Aún hoy, me nombran las cocas que dibujaba Escobar en Carpanta y se me hace la boca agua. No creo que ninguna real pueda tener el delicioso sabor en mi cabeza disfrutaron las siempre inalcanzables de tinta y papel. Por más bocatas de Nocilla que comí, el hambre de post-guerra me dejó su mácula.


Luego llegó Superlópez -el mio, lo siento mucho, es el guionizado por EFEPÉ antes de colgarse los cuerno de Loki-. 


Como buen "trickster" en ellos introdujo no solo a los superhéroes que serían durante treinta y pico años mi pasión, sino incluso los Panteones Mitológicos y hasta a Tolkien. 

Antes de perseguir destruir anillos, yo mastiqué Chupetes. Superlópez microcosmos de Pedro Angosto. ¡TOMA!

 

Luego llegó Cómics Forum (¡y Zinco!) "y mi mundo no volvió a ser el mismo".

Atrapado en la Telaraña, la del Destino, leí, disfruté, compartí y aprendí todo lo que se puede saber sobre cómic americano, volcado recientemente en mi librito SUPERHÉROES, UNA HISTORIA DEL CÓMIC AMERICANO (ARCHIVOS VOLA).


Gracias por lo tanto a Antonio Martín, Pere Olivé, Sergi Gras y todo el resto del equipo. 
 
Cada vez que recibimos un comentario de mi tocayo Pere en Facebook, es como regresar a todo lo bueno y fantástico de aquellos años, montarse de nuevo en "Rosebud" y deslizarnos por la nieve del tiempo sin preocupación alguna.
     
Como otro tocayo, Peter, hoy regresamos y ponemos a sus pies no microscopio pero si todos los tebeos que nos regalaron y nos marcaron tanto como a Peter el regalo de Ben. 

Un emocionado recuerdo para los que ya no están, con Carlos Pacheco a la cabeza. 



Enrique Machuca, Helio Mira, Nacho Carmona, Antonio Marvas, fanzineros, prozineros y soñadores.

Y por supuesto a todos aquellos artistas con los que he tenido y tengo el placer de colaborar y que tanto me han enseñado: Jorge Santamaría, Enrique López, Jesús Merino, Sergio Bleda, Carlos Rodriguez, Vicente Cifuentes, Pablo Alcalde, Luis Lorente, Joan Vives, Antonio Rojo y todos los demás que no nombro pero sabéis quien sois.

Y por supuesto a nuestros editores, Vicente García y Gary Carlson, editor de BIG BANG COMICS y "abuelo de Image Comics". ¡Sin olvidarme de mis queridos libreros! 


Queremos recordarlos a ellos, a todos los aficionados y amigos y a todos aquellos que antes de nuestros Secret Crisis, BronzeDolmen, se han dedicado  a su estudio, conservación y  promoción.

Entre ellos destacar la labor de nuestro querido Luis Alberto de Cuenca, que ahora nos guía por otros literarios caminos.


 A  Alejandro Casasola, de fiesta en La Casa Encendida, al que hemos felicitado  por sus logros y empeño. 

Nadie hubiese dicho en 1990, cuando la Asociación Veleta daba sus primeros pasos, que hoy en día, a la cabeza de la Sectorial del Cómic, estuviese logrando tantos avances por dignificar el medio, reconocimiento gubernamental incluido.
Un recuerdo también para Luis Conde, a quien conocí en los primeros salones y acompañé en aquel primer Albanime y con quien tengo el honor de trabajar ahora en la editorial GRAPHICLASSIC, junto al resto de sus no menos notables y queridos componentes.


Memoria viva del cómic español, desde aquí le hacemos llegar el merecido homenaje a su labor de incansable difusor. 

GRAPHICÓMIC pronto regresará con un una maravillosa novedad.
En este día de celebración, cuando por doquier se dedican al cómic centenares de eventos anuales por toda la geografía española, reivindicamos el crucial papel de este en nuestras vidas. 

 Han sido los cómics los que nos han llevado hasta donde estamos. Y, a pesar de los "cabezazos" que nos hemos dado y aún nos damos, ese es un lugar al que no queremos ni podemos renunciar. 

 ¡Y ahora, a leer!