LOS PRIMEROS SUPERHÉROES, TOLKIEN Y CERVANTES EN PURA VIRTUD

Agradecemos inmensamente a Guillermo Más la oportunidad de aparecer en su populoso canal de YouTube para hablar de nuestro nuevo libro y nuestro nuevo blog, MAGNUM MIRACULUM.

De paso, aprovechamos para puntualizar las escandalosas declaraciones de Jesús G. Maestro. sobre la obra de Tolkien y la de Cervantes.

Debido al éxitazo del video, que ya supera las 4000 visitas, hemos reunido en el nuevo blog los videos anteriores en que hemos aparecido en su canal, hablando de TOLKIEN, SANDMAN O WATCHMEN.

LA ODISEA, TRAILER

Os dejo aquí enlace a este artículo de mi otro blog, para quienes quieran prepararse para ver la película EN CLAVE HERMÉTICA.

SIEMPRE NOS QUEDARÁ LOVECRAFT, POR FERNANDO LÓPEZ GUISADO

Creo que el mejor elogio que podemos hacer a este libro de nuestro querido amigo Fernándo López es que, a pesar de que escoge analizar a Lovecraft desde un punto de vista prácticamente opuesto al nuestro propio -Nihilismo en lugar de Hermetismo-, su lectura es una dulce experiencia que evoca claramente la riqueza de prosa de este inagotable autor.

   

Para el los textos de Lovecraft -un constante buscador que, sin ninguna duda, como el mismo confiesa en algunos de sus relatos, quedó durante largas etapas de su vida exiliado de su personal Parnaso platónico- redundan en el Terrór Cósmico, la angustia de la insignificancia en un universo que ni nos dota de, ni nos debe sentido.

   

Fernando, con una prosa poética, dialoga con la vida y obra del de Providence con una profundidad y riqueza que merece por si sola ser disfrutada, indistintamente de cual sea la interpretación que de ella hace.

Para quienes no han leído ningún ensayo sobre el autor, la primera parte como decimos se centra en los lugares comunes: la singularidad de sus comportamientos sociales, su controvertido pensamiento político, su amor por la arquitectura de tiempos pasados, y no solo por esta...

   

A nosotros, ya conocedores de esos pormenores que no obstante, López Guisado devana a su propio modo, nos ha resultado mucho más atractiva la segunda parte del libro.

    

En ella estudia el rastro de Lovecraft en la cultura popular, comenzando por la larga lista de autores que formaron parte de su Círculo y los muchos otros que han continuado su enfoque dentro de la Literatura de Terror.

   

No falta un amplio capítulo dedicado al juego de rol de La Llamada de Cthulhu y sus muchos módulos, que en los 90 sirvió como difusor de sus fascinantes mundos y mitologías oscuras entre miles de aficionados, españoles y del resto del mundo.

   

Ese, y otros muchos aspectos como su relación con la música o las bandas sonoras, son estudiados con detalle en este libro, como todos los de Diábolo, exhaustivamente ilustrado. 

Fernando promete una continuación dado lo inabarcable de la presencia de este literato que tiene la virtud, ya decimos, de ser inagotable desde un único punto de vista. ¡Lo aguardamos con ganas!

CONAN EL BÁRBARO: SU TRAVESÍA POR LA LITERATURA, POR JAVIER JIMÉNEZ BARCO

Tras sus magníficos libros dedicados al Pulp o Sherlock Holmes en este mismos  sello , nuestro admirado amigo Javier Jiménez Barco continua detallando sus pasiones -a las que ha dedicado una vida como editor en Barsoom o Costas de Carcosa- con este, el primero de dos o quizás tres volúmenes dedicados a Conan, el más famoso y primero de los personajes de R.E. Howard e inaugurado del género Sword & Sorcery.

   

Este ensayo -que es más bien "estreno por todo lo alto"- arranca con una semblanza biográfica del tristemente malogrado escritor de Cross Plains, cuya corta pero intensa vida creativa nos a legado no solo a este personaje sino una pléyade de mundos que esperamos ya sean estudiados en futuras entregas.

   

Coleccionista y estudioso, Javier detalla toda la historia editorial del Cimmerio, desde sus apariciones en Weird Tales a las más recientes y completas ediciones tanto en Estados Unidos como en España.

   

A continuación, un estudio, relato por relato, por orden de la cronología del personaje, de la veintena de historias oficiales de Conan. Si el lector no las ha disfrutado todas aún, recomendamos que postergue su lectura a hacerlo, pues constituyen la mejor guía de lectura de las mismas.

    

Igualmente, queda reflejada la cronologia de todos los añadidos, versiones y reescrituras realizadas por Sprague Le Camp y Lin Carter, que durante muchos años circularon como oficiales pero en realidad o están basadas en deformados argumentos de Howard o son completamente apócrifas.

   

Otro capítulo explora la Geografía de la Era Hyboria con sus países, capitales y características, y el paso de Conan por ellos. ¡Aunque se mencionan algunas aventuras de los cómics estos serán estudiados a fondo en un segundo volumen, limitándose el primero solo a lo literario, hasta descubrirnos unos misteriosos pastiches de Conan escritos en ruso!

   

Los pastiches que si vienen estudiados son los publicados en lengua inglesa o en nuestro propio país, que cuenta con varios y valiosos.

    

Cerrando este primer volumen, una recopilación de estudios Howardianos y la larga listas de personajes pastiche de Espada y Brujería que generaria el futuro Rey de Aquilonia. 

Como sabrán quienes conocen la obra de Javier y al personaje, un ensayo definitivo que ningún aficionado debe dejar pasar.

 

 Os dejamos la presentación que hizo el autor en el canal de Jordi Ojeda.

LOS MIL ROSTROS DEL FANTASMA DE LA ÓPERA, MARIO HERNÁNDEZ

Vivimos en una cultura donde el análisis cultural se ha tornado video de Tik Tok, y alcanza poco más allá de decir "¿Quien es más fuerte, la Cosa o La Masa?". 

Frente a esa superficialidad, valoramos sobremanera aquellas obras que no se detienen en la superficie, en lo que todo el mundo conoce, en la mera repetición de slogans o lecturas conocidas y aceptadas pero muchas veces completamente erróneas, por más que las coreen aquellos incapaces -no educados- para pensar ni suficientemente cultos para buscar las siempre, inmortales raíces de una determinada obra de arte.

   

Como todo buen libro de Diábolo, este de Mario Hernández analiza en su totalidad histórica y multimedia la figura de El Fantasma de la Ópera, desde sus tenues lazos con eventos reales hasta las más incógnitas manifestaciones e influencias. Eso ya es un tremendo punto a favor.

   

Pero a mi me ha entusiasmado especialmente el análisis de la novela original de Gastón Leroux y sus muchas influencias. 

Por ejemplo, descubrimos con gusto que viene a ser una perfecta mezcla de nuestras adoradas Notre Dame de París -de donde proviene el monstruo condenado a vivir aislado de los demás- y Los Miserables -que también explora a su manera las alcantarillas y subterráneos de Paris, y un amor imposible-.

 

El Fantasma original, Erick, posee una historia mucho más rica de la que nos ha transmitido cualquiera de sus mucho más conocidas y populares adaptaciones, y les invito a descubrirla, con lazos que lo unen hasta con el Hombre Elefante y que así lo anclan perfectamente en ese mundo de ficción victoriana.

   

En realidad, columbramos siguiendo el argumento, se trata del viejo mito del Rapto de Perséfone, el alma humana, que abandona lo celeste para quedar prisionera, seducida, por lo material. 

Donde el Fantasma hace las veces de Plutón, navegando en su barca por el Hades, dicen ahora que símbolo de lo que nosotros llamamos inconsciente.

   

Ni que decir tiene que eso es solo la introducción al fascinante personaje, heredero de La Máscara de la Muerte Roja de Poe, que usa como disfraz en la famosa Mascarada, y que el libro analiza a continuación todas las adaptaciones al cine y la televisión, desde la original de Lon Chaney hasta las más desquiciadas como El Fantasma del Paraíso o la más reciente, modo superheróico, en animación.

 

No puede faltar la obra que lo ha consagrado en nuestros días: el musical de Weber, cuya música nosotros venimos disfrutando recientemente y que, como el de Los Miserables, nos seduce por su belleza y tragedia.

No tenemos más que añadir: Sumérganse con la lectura en La Música Nocturna y queden por siempre prendados de ese personaje, trauma encarnado, que actua desde las tramollas manejando los hilos y que, como todos, solo busca ser amado tal como es y crear belleza, tan grande como profundas son las cicatrices que acarrea.

EL DÍA DEL TENTÁCULO, EL PRÓXIMO SÁBADO EN CASA DE LECTOR (MATADERO)

Como todos los años regresa esta jornada de dedicada a la LITERATURA DE GÉNERO, con sus actividades, mercadillo editorial, autores, podcasts en vivo y demás.

    

Organizado por Noviembre Nocturno y Círculo de Lovecraft, podéis encontrar toda la información AQUÍ.

CÉSAR BORGIA, POR RAFAEL SABATINI

Nos vamos a la Roma del Renacimiento, como siempre de la mano de Alfredo Lara que introduce esta compilación de texto y aventuras de capa y espada con su habitual sabiduría.

   

Son la obra de Rafael Sabatini, autor de Scaramouche, El Capitán Blood o El Cisne Negro. 

 El autor está fascinado por la figura de uno de los hijos del Papa Borgia y, acudiendo a la fuentes no duda en desautorizar novelas sobre otros miembros de la familia, como la famosa envenenadora Lucrecia Borgia, salia del puño de nuestro admirado Victor Hugo.

   

Elogia a César como inspirador de El Príncipe de Maquiavelo, grandes dotes de gobernante y guerrero al menos en esa Italia dividida en principados, dedicada al hedonismo y las tramas palaciegas.

 

La verdad que ha sido toda una sorpresa encontrarnos como personaje secundario al mismísimo Pico de la Mirandola, al que le admirábamos ya sus elucubraciones neoplatónicas, aunque ahora no comprendemos como encontró el momento de llevarlas acabo bajo la continua amenaza de tratar con dicha familia y sus amenazas.

   

Asesinatos, venganzas, ataques al papado por medio de sus ennoblecidos vástagos... Nos tememos que el libro encierra demasiada emoción para nosotros como lectores, que puestos a elegir familia nos quedamos ahora mismo con la de La Casa de la Pradera.

   

Pero a los amantes de la novela histórica este volumen provee de emociones fuertes y, en el fondo, como todas elucubraciones que les harán mucho más brillante dicho Renacimiento comparado con las sombras que acechaban en cada esquina.

LA VIDA ES SUEÑO, DE CALDERÓN, POR VILBOR, SANZ Y CEBALLOS

"¡Ay, Mísero de mi, ay infelice...! 

 ¡Apurar, Cielos, pretendo, 

 por qué me tratáis así, 

 qué delito cometí 

 contra vosotros naciendo!"

 

Así se inicia el -en otros tiempos, archiconocido- monólogo de Segismundo en la obra teatral de nuestro tocayo Don Pedro Calderón de la Barca. 

Una sentencia que, en verbo menos florido, cualquier humano hemos pronunciado en más de una ocasión, cuando nos vemos presos de un fatal destino.

Como la inmensa mayoría del Teatro del Siglo de Oro, tiene un tema mitológico y por tanto un transfondo Neoplatónico, que mezcla dos niveles de realidad, en este caso la torre que encierra a Segismundo -prácticamente, podríamos llamar a la obra Prometeo Desencadenado, como la perdida conclusión de la obra de trilogía de Esquilo- y por otro el Reino de su Padre, en el que es liberado mientras duerme, creyendolo su vida como príncipe en palacio un sueño.

         

El castigo de ambos personajes representa a su vez el mundo material como cárcel del alma, y las cadenas, aquellas que, por la Caída, el Destino o por el Inconsciente, atan nuestra voluntad impidiéndonos regresar a nuestra realidad originaria, el mundo platónico o celestial.

       

Unos horribles signos astrales anunciaron al nacer Segismundo que, de reinar, se convertiría en el peor tirano, por lo que su padre, como tantos otros de los mitos, lo deshederó desde su nacimiento escondiéndolo en una torre. 

De tamaño y genio descomunal, Segismundo recoge así la profecía anunciada por Prometeo de que un descendiente de la estirpe de Io -Hércules, su futuro libertador- destronará a Zeus de la misma manera que este lo hizo con Cronos.

       

La irrupción en la Torre de unos viajeros y el descubrimiento del castigo hará que el Rey considere devolver por un día a su hijo su derecho de nacimiento, para comprobar si puede más la naturaleza humana -el libre albedrío- que el implacable sino astral, figura ya decimos de las fuerzas oscuras que habitan en nuestro interior. 

 Y hasta aquí podemos leer... Magnífica adaptación que conserva el verso y pone esta obra capital de nuestra literatura al alcance de toda una nueva generación de lectores. 

 "¡Que toda la Vida es Sueño y los Sueños, sueños son!"

ULTHAR Nº 20

"En el nombre de Alá, el Compasivo, el Misericordioso..." pasamos a reseñar este nuevo número de Ulthar, la revista de Alberto López Aroca, que ha conseguido convertirlo en todo un magnífico apéndice a Las Mil y Una Noches.

Y es que en el podrán encontrar no solo los Siete Viajes de Simbad -procedentes de un pliego de cordel-, sino otras tantas continuaciones no menos maravillosas aquí reunidas.

         

A destacar la del señor editor, que sumerge a Simbad y a Hindabad el Cordelero ni más ni menos que en las Tierras del Sueño Lovecraftianas, sacándonos de dudas de donde transcurrieron los siete viajes originales.

No faltan los colaboradores habituales, como Eximeno, con un Weird Western, Ana Colchero con su habitual relato, o Miguel Matesanz, con otro de nuestros favoritos, las Aventuras del Joven Howie Lovecraft.

   

Dinosaurios, vampiros y Jack el Destripador completan el número, cuyos contenidos refleja la magistral portada de Sergio Bleda.