SCOTT KOLINS, GALERÍA (Y II)

Kolins es un maestro, entre otros muchos aspectos, añadiendo fondos significativos y acordes a los dibujos de un personaje en un pin-up.

Por que el dibujo de un personaje no consiste solo en su uniforme.

SCOTT KOLINS: GALERÍA (I)

Kolins demuestra una versatilidad actual que lo muestra como heredero de Pérez.

   

 

ALPHA FLIGHT, POR SCOTT KOLINS

Hay algo mágico, arquetípico, irresistiblemente atractivo en estas creaciones de John Byrne que, con su oportuna llegada al kiosco de los ochenta forzaban a los más veteranos héroes a abrirles el paso.

    

Para los lectores de Forum, especialmente los que arrancamos nuestras colecciones con la expansión que los trasladó al panorama español, son la mismísima Magdalena de Proust, el momento en que nuestros ojos descubrieron maravillados el Universo Marvel con toda su modernidad.

       

En estas precisas y universales versiones de Kolins uno puede medir con precisión cuanto esos antiguos cómics imprimieron carácter en su cerebro, con el fuego que alvergaban.

       

 

PATRA # 1, ASESINOS EN SERIE, POR ROBINSON & KOLINS

Acaba de aparecer este nuevo cómic que une a dos de mis autores favoritos, publicada por Dark Horse.

   

El tema de los asesinos armados con objetos punzantes es uno de los preferidos por Kolins, que ya sacó a un par de ellos durante su etapa en Flash.

   

La historia transcurre en una pequeña ciudad americana en la que un asesino persigue a una niña que parece haber sobrevivido a uno de sus ataques.

   

La joven está amnésica y una máscara y cuchillo aparecen sobre ella en ocasiones de peligro.

   

Magnífico trabajo del artista, sin duda uno de los más versátiles de la actualidad.

   

BLUE BETTLE: PARA RENACER HAY QUE MORIR PRIMERO

Concluyendo -o eso esperamos- los restos del DCU, en esta etapa de transición, la película que nos ocupa es tan correcta -así, sin más- como prescindible.

   

Blue Beetle, en el actual universo DC, ha tenido tres versiones (ha tenido más, pero se resumen en esas): La de la Golden Age -comenzó como un personaje de raices Pulp de Fox Publications-, la de la Silver Age -el pastiche de Spider-Man de Ditko- y la actual, que protagoniza la película.

   

Dan Didio, haciéndose eco de la Crisis original en la que Ted Kord llegó al Universo DC desde la Tierra-4 de Charlton, convirtiéndose en uno de los hallazgos post-Crisis gracias al trabajo de Giffen y DeMatteis en JLI, presentó a Jaime Reyes durante el reprise de Infinite Crisis, en cuyo prólogo se liquidaron al pobre Ted de manera poco ceremoniosa, para resucitarlo luego.

Jaime formaba ya parte de uno de los primeros intentos de DC por diversificar su línea, haciendo al personaje un adolescente mexicano, transformándolo en una mezcla de Iron Man y Spider-Man (supongo que Iron Lad y Iron Spider fueron anteriores).

   

Si la serie salió adelante es por el magnífico diseño de Cully Hamner, quien se encargó de los primeros números. 

 Recomendado junto al final de la serie propia para quienes quieran conocer los cómics de origen -que yo creo no haber leído, o no recuerdo ahora.

    

Scott Kolins se encargó de la etapa final y es en esa en la que se basa la película. Allí, al simbionte alienígena añadió el regreso de Ted Kord y Kord Industries, la presencia de OMAC y hasta el retorno del Doctor Fate (creador del escarabajo mágico en la versión post-Crisis, como se reveló en la miniserie Time Masters).

     

Así, aunque falta la presencia del -en el cine- difunto Doctor Fate, y sobre la de OMAC -que es un personaje independiente en los cómics y cuya introducción no tiene sentido puesto que estamos ante un universo condenado a un reboot- la cinta consigue una adaptación digna de la leyenda del personaje, incorporando a Kord mediante su hija, e incluso a Garret (según se mantuvo en los cómics de Charlton, donde apareció Pago Island).

   

Se nota ya la influencia de PEACEMAKER de Gunn -otro de los personajes Charlton-, pues las bases de ambos personajes cualquiera diría que las ha construido la misma persona. ¡Ahí hay una historia, aunque dudamos que se cuente!

Argumentalmente la película en realidad no añade absolutamente nada que no hallamos visto ya en una docena de orígenes de superhéroes, de Iron Man a Spider-Man, pasando por Shazam o Ms. Marvel. 

En estos dos últimos, la presencia de una familia de inmigrantes como personajes secundarios es la clave para atraer al público internacional y a las minorias americanas. 

Las mejores escenas -si las hay- son suyas, y la abuelita "Ripley" se lleva la palma.

      

Xolo hace un buen papel como Jaime, aunque será demasiado adulto para regresar como el, y básicamente se trata del mismo personaje que podemos disfrutar los fans de Kobra Kai. 

Susan Sarandon hace un papel un tanto plano y sobreactuado como villana, tanto como el principal oponente, basado en un enemigo de Firestorm y mezclado con el Iron Monger de Stark.

No sabemos como les irá la recaudación, pero dudamos que el proyecto sea útil a la productora, más allá de demostrar -con doce años de retraso- que están aprendiendo a hacer las películas VISIBLES. 

Pero si algo podemos criticar a la cinta es pasar por alto el simbolismo original tanto del escarabajo como del personaje: falta escenificar una "muerte" y posterior "resurrección", o en definitiva, elevar al campo mítico la historia. 

      

Comprensible, pues como ocurre con tantos, el personaje no ha llegado a alcanzar una fusión funcional de todas sus versiones. 

 La lección final, claro, es que -sin olvidar la representatividad- DC debe poner sus esfuerzos en mejorar sus historias e invertir dinero en lo que hace SINGULAR a sus personajes principales. 

Miles Morales no ha triunfado en las pantallas por ser un "superhéro hispano", sino por serlo en una historia APASIONANTE. No es el caso.

NEW TEEN TITANS BY SCOTT KOLINS (Y III)

Una conditio sine qua non para que los cómics de superhéroes vuelvan a ser GRANDES es que editores, guionistas y dibujantes tengan totalmente presentes -y leídas- las grandes etapas de las mejores series. Lo cual no siempre ocurre. 

 Esta sin duda es una de esas series imprescindibles.

NEW TEEN TITANS, BY SCOTT KOLINS (II)

Se nos ha colado ahí JERICHO, pero bueno, como no les quedó otra que convertirlo en villano dos o tres veces, pues ni lo cambiamos. ;-P

Brotherhood of Evil y Fatal Five, a falta de algunos integrantes, más Blackfire.