PREVIEW HARLEY QUINN # 13

No sigo la serie con atención, pero si el trabajo de Palmiotti/Gray es comparable a su Power Girl, no cabe duda que esta serie, con el arte de Hardin, merece su éxito.

DARWYN COOKE DESPIDE S JONAH HEX

Fue bonito mientras duró... Se agradece el esfuerzo de la editorial por diversificar géneros. Sin duda ha sido una de las series más sólidas de New 52.

JONAH HEX VIAJA AL PRESENTE DEL UNIVERSO DC

Un esfuerzo más por salvar esta meritoria serie: si Hex ya vivía en la Gotham del XIX, ahora el vaquero acabará cual Two Gun Kid en el presente del Universo DC, con una ayudita de Booster Gold.

Una historia que homenajea también anteriores viajes de Hex al futuro, los cuales pronto repasaremos hablando de otro tema...

Yo la verdad tengo bastante interés por ver si Moritat maneja los ambientes y personajes actuales tan bien como el Western.

LA BOMBA HUMANA ESTALLA "BEYOND THE NEW 52"

Dejemos de lado el modo de producción de DC por un momento y hablemos del kafkiano marketing de algunas de las series:

Está más que visto que las miniseries de personajes rebooteados están siendo una ruina.

Y es algo natural: Si han dado serie fija en New 52 a mindundis como Blue Beetle, Voodoo, Frankenstein, etc..., el hecho de que un personaje sea lanzado en una mini pues ya está GRITANDO a los lectores que carece de interés para la editorial y para ellos, que no se tiene confianza en el producto.

Tanto The Ray como Phantom Lady, hablando de ex-Freedom Fighters, se han dado sonoros batacazos de ventas.

Lógico: Si las ventas de las series de grupo ya eran paupérrimas, a ver cuanto van a vender los personajes por separado y en miniseries...

Pues bien, como "Don Erre que erre", DC lanza una tercera miniserie, en este caso de un nuevo Human Bomb. Mismos guionistas, Palmiotti y Gray, que las dos anteriores, y dibujos de Ordway.

Y no contentos con someterla a ese formato de miniserie invendible, en las solicitaciones lo separan de todo el conjunto del "universo" New 52, y la meten con un batiburrillo de series, incluyendo las que adaptan animación y demás productos de diferentes continuidades como Smallville o Arrow...

Como si Human Bomb no viviese en el mismo mundo del exitoso Aquaman, vaya.

Así que, cuando el editor escoge a Jerry Ordway para dibujarla, no sabemos si lo hace por hacerle un favor o por terminar de hundirle la carrera, por que ya me diréis de que le sirve a este autor, con un estilo clásico que ya no está "a la moda", estar en un proyecto que la propia editorial hunde en lo más hondo su catálogo.

Por supuesto, lo que ocurre, ya lo hemos dicho, es que esta mini no pretende tener éxito alguno y símplemente dar trabajo a los autores que la realizan, pero a la vez que los emplea los marginaliza más y más y más. A ellos y a los personajes con los que trabajan.

Human Bomb no puede molar lo mismo que Batman por que Batman tiene 16 series y Human Bomb cuatro números.

Pésima gestión de la carrera de estos autores y peor aún del personaje, ya que la única manera de llamar la atención sobre personajes menores es que los realicen autores de primera fila. Como Aquaman.

POR QUÉ NO ME GUSTA NEW 52 (Y II)

Concluimos "el repasito" a los títulos New 52 que vosotros señalásteis como vuestros favoritos.

5. ACTION COMICS: ¿Cuantas versiones "definitivas" de Superman puede llevar un mismo autor dentro...? Por que si todos nos quitamos el sombrero con su All Star, no podemos repetir la jugada ante algo de tono directamente opuesto.

Action se ha convertido en el paradigma de todo lo que está mal en el Reboot: Recontar lo que no hace falta volver a contar, modificar cosas de manera meramente superficial, cero planificación, prisas, alocados cambios artísticos, interrupción de la narrativa, fill-ins, complementos...

Parece uno de esos programas sobre operaciones, donde podemos ver a un montón de médicos en torno al paciente cortando, pegando, añadiendo órganos, retirando otros, con sangre saltándonos a la cara hasta que los editores logran el "Superman-Frankenstein" de acuerdo con lo que los ejecutivos del piso de arriba creen que toca ahora...

No importa de que personaje se trate, es un espectáculo que hiere la sensibilidad y una mancha bien gorda en el siempre irregular currículum de Morrison.

6: JUSTICE LEAGUE DARK: Creo que no hace falta que yo abra la boca en este caso: La propia DC ha echado a Milligan tras el primer arco, ha cambiado totalmente la alienación del grupo, y ha modificado, o lo pretende, el tono y la dirección de las aventuras.

No sabemos aún que pasará en el segundo intento, el primero ha sido un "EPIC FAIL" de esos que dicen ahora. Y conociendo la trayectoria de Lemire, yo no tengo ningunas esperanzas, ya que todos esos cambios no provienen de él sino de la dirección editorial, tanto da quien escriba finalmente. El nombre de Lemire solo aparece como reclamo.

Tenemos un grupo con la única gracia de que Constantine y Zatanna están en él. Lo cual nos apasiona a los que leímos en la saga "American Gothic"como se conocieron... Lo malo es que esa saga no puede haber ocurrido de ninguna manera en el mundo de New 52. Por lo que ni siquiera sabemos que relación tienen esos dos ahora.

Por cierto, no se si os habéis dado ya cuenta, pero SANDMAN TAMPOCO PUEDE HABER OCURRIDO EN NEW 52.

Del trabajo de Janín no voy a decir nada. Primero por ser amiguete y asiduo. Segundo, por que como tiene contrato en exclusiva,diga lo que diga yo, seguirá dibujando hasta agotarlo... ;-)) Y más allá, esperemos. En su favor, se toma su trabajo realmente en serio. Más que el resto del equipo, creo.

7. FLASH: ES una verdadera pena, por que el dibujo de Manapul, lo destacamos para empezar, esta verdaderamente lleno de hallazgos gráficos. Pero ¿como se puede RESUCITAR a Barry Allen, santo patrón de los personajes difuntos, y bien difuntos, Y VOLVERLO A REBOOTEAR EN UN AÑO...?

Y lo que es peor, entre medias se lo ha usado como instrumento para borrar del mapa el Universo DC pre-Flashpoint. Barry ha acabado cargándose el Universe que él mismo salvó en Crisis.Y esa historia no tiene ya sentido, no ha ocurrido. Este Barry no ha muerto, ni nada. Ha perdido toda su mística, su atractivo, SU SENTIDO.

Y ha perdido a Geoff Johns, que si supo recuperar algo del Sense of Wonder en los primeros números de la serie anterior. Tenía algo de morbo e interés ver como Allen se adaptaba a su segunda oportunidad en la vida. Pero por desgracia ni Manapul ni Bucellato saben invocar ese atractivo. Dibujos preciosos, guiones muy, muy, muy aburridos.

Otro ejemplo de libro de que los Reboots contínuos acaban por aniquilar creativamente al personaje y de que en la nueva DC bajo los mejores dibujos solo se ocultan los más insultantes sinsentidos.

8. DEMON KNIGHTS: Muy bien, aceptamos "grial" como animal doméstico: Cornell ha tenido al feliz idea de reunir a a los 4 personajes que estaban en activo en la Era Artúrica. ¿Y...? Y nada más.

Una historia de retrocontinuidad tiene sentido en un Universo CON CONTINUIDAD. ¿Pero que gracia tiene explorar las conexiones de un pasado que ya ni siquiera existe...?

Yo no me puedo "poner palote" por que un señor coja cuatro personajes del Who's Who y los junte en una historia. Por muy olvidados y carismáticos que sean. Guionizar es otra cosa. Es mucho más que eso. Cornell no cuenta nada de interés sobre estos personajes. Al contrario, demuestra un profundo desconocimiento de su verdadera historia y, lo que es peor, de su potencial.

Dibujar, le podemos decir al artista, también es otra cosa.


Para finalizar, creo que es justo destacar un par de series de las que vosotros nombrasteis sobre las que, por más que lo intente, no puedo decir nada malo. Al contrario, me parecen muy bien realizadas.

BATMAN: Sobre todo he quedado sorprendido por el trabajo de Capullo, quien creo que ha estado desperdiciando su trabajo en Spawn (aunque depende de lo que le pagase McFarlane). Se ha convertido en un gran artista de Batman, está haciendo todos los números y sus páginas exudan energía y atmósfera.

La historia de Snyder de la Corte de los Búhos, a pesar de repetir buena parte de las ideas de Morrison en Black Glove, me parece muy adecuada para el personaje. No se puede discutir su preponderancia sobre el resto de las series del Murciélago, por alguna razón el cross-over La Noche de los Búhos se ha extendido a todas ellas. El triunfo de Snyder solo ha servido para eclipsar los mediocres intentos de los demás escritores de la franquicia.

A mi siempre me fascinan las historias que exploran el pasado de Gotham y las de sociedades secretas. Sin embargo, si que echo de menos la presencia de más personajes y villanos de la saga, que Snyder ni toca ni puede tocar por estar bajo el control del resto de creadores. En resumen, deberían cancelar las otras tres series y dejarlo a él de jefe.

Oh, y señalemos de paso que el personaje que mejor está lo está por que NO HA SUFRIDO NINGÚN REBOOT.

JONAH HEX: Igualmente, el dibujo de Moritat es el mayor hallazgo gráfico de New 52. Podemos decir de él como piropo que, prácticamente es un artista "europeo".

En cuanto a los guiones, se han movido a Hex en la dirección correcta: Hex solo no vende, pero si lo ponemos en la Gotham del siglo XIX le añadimos una nueva capa de significado. Por ahí vamos muy bien.

¿Por que promociono esta serie? Pues por que la van a cancelar de todos modos. Gray se quejaba de nuevo esta semana de que las ventas declinan peligrosamente.

En fin, enésima prueba del nulo paladar artístico de los compradores de New 52.


Concluyo con esto el repaso a vuestras selección. Dos de 52.

Aunque estas dos sean modélicas, yo no soy fan de Batman y Hex, yo quiero leer el UNIVERSO DC.

POWER GIRL

Me habreis oído protestar por la deficiente caracterización de los miembros de la JSA a cargo de Geoff Johns: No escribe personas, escribe uniformes y poderes.

Y por fín he podido leer y disfrutar un comic que me da la razón de la mejor manera posible: demostrando como se hacen las cosas bien hechas.

Power Girl, de Palmiotti/Gray y Conner es todo lo que un personaje plano y olvidado podría desear. Y más.



En poquísimas páginas los guionistas saben establecer todo un nuevo mundo alrededor de la olvidada identidad secreta de Karen Starr, con sus secundarios, su trabajo, sus amistades, sus propios enemigos, su sidekick... Es como ver florecer en segundos una semilla que ha permanecido enterrada durante décadas.



No falta, por supuesto, un nuevo origen para el Ultrahumanita, que ignora sus anteriores enfrentamientos con el All Star Squadron o Superman. Pero la verdad que como le añade una motivación real y creíble al personaje, se impone sin tardar en este siempre cambiante Universo DC.

Los guionistas ya organizaron un pitote de tres pares de narices con la continuidad de Golden Eagle en Hawkman, pero esta vez el cambio ha sido mucho más indoloro y acorde a este nuevo comienzo de la protagonista.

La continuidad hay que respetarla siempre... ¡hasta que se te ocurra algo mejor!



Con el tono desenfadado que caracterizaba al personaje y que tan bien viene al estilo de Conner, ella su marido y su colega traman unas deliciosas aventuras en las que, a la vez que Karen obtiene una nueva vida en New York, no solo apalizando malvados sino usando sus recursos en una compañía de investigación puntera, los lectores ganamos con ella una renovada fé en que las cosas se pueden hacer bien cuando se quieren.

Disfrutad esta docena de números por que no sabemos cuando volveremos a leer algo así...

LOS FREEDOM FIGHTERS SE UNEN A LA LUCHA POR LA ESTANTERÍA

Hace unas semanas que leí un rumor sobre la intención de DC de lanzar muchas más series para arrebatar no se qué segmento del mercado a Marvel (ya pueden correr, Marvel tiene y mantiene un 10% más de mercado y 15% más de dólares ganados). Se recomendaba a los artistas en busca de trabajo que enviaran unas muestras. Pues bien, parece que va a ser cierto.

DC nos sorprende en las solicitaciones de este mes con un lanzamiento más que inesperado: una nueva serie regular de los Freedom Fighters, a cargo de sus últimos guionistas, Palmiotti y Gray.



Recapitulemos: El grupo está formado por personajes de la extinta editorial Quality adquiridos por DC. Len Wein los introdujo en la serie de la JLA durante una de las "Crisis", en esta ocasión su mundo alternativo, Tierra-X (en realidad, Tierra Esvástica), era una realidad donde los nazis habían ganado la Segunda Guerra Mundial, y estos héroes eran el último reducto de la libertad.



En los '70 obtuvieron su serie propia, aunque viajaron a Tierra-1 para vivir estas aventuras. La famosa "Implosión DC" acabó con ella a los 15 números. Al ritmo que va DC, puede que esta historia se repita...



Roy Thomas los utilizó en su All Star Squadron, revelando que originalmente eran naturales de Tierra-2 (fueron confusas maniobras como esta las que en realidad propulsaron la fusión de los mundos alternativos en Crisis). También introdujo una versión anterior de este grupo, de personajes Quality menos conocidos que habían perecido a manos de los nazis de Tierra-X.



La versión original del grupo fue sumariamente defenestrada durante Infinte Crisis, pensando ya en relanzarlos basándose en conceptos de Grant Morrison. Palmiotti y Gray contaron con el inconmensurable Acuña, que con sus páginas pintadas dotó por primera vez a estos personajes de la "gravitas" y la cualidad "americana" (dícese de los productos pop que encarnan el espíritu de esta nación) que reclamaban. El Tio Sam y los suyos regresaban a ese mundo de la ilustración y los posters patrióticos que los originó, posando imponentes en formación.



Una segunda miniserie en la que los autores jugaban con otros personajes Quality más secundarios como Neon, Red Bee o Captain Triumph pasó más desapercibida, Renato Arlen era un menos que apropiado sustituto de Acuña.



Ahora los guionistas, que han dejado Power Girl, recuperan a los personajes. Aunque marcando una fatídica tendencia, el elegido para dibujar es un artista recién estrenado procedente de los comics de Star Wars llamado Travis Moore.

Hay que picar bastante más alto para arrebatarle mercado a Marvel, vaya.

Claro que para que Moore destaque, parecen haben escogido esta HO-RRO-RO-SA portada de Shane Davis. ¡Menos mal que hay otra de Dave Johnson!

En fin, como forofo que soy de los personajes de la Golden Age habrá que disfrutar esta serie mientras dure... Aunque tratándose de personajes creados por lumbreras como Will Eisner o Lou Fine no podemos dejar de desearles mejor suerte artística.