Man of BRONZE

HA FALLECIDO JOHN SEVERIN

2012-02-15T22:25:00.000+01:00

Legendario artista de EC Comics, se especializó en westerns y cómic bélicos, trabajando en Marvel junto a su no menos legendaria hermana Marie en series como King Kull.

El artista se ha mantenido activo hasta este año, en que se ha publicado su último trabajo, Witchhunter, uno de los spin-offs de Hellboy.

D.E.P.

BIG CULO DAY 2012

2012-02-15T20:49:00.000+01:00

¡No se pierdan el próximo cross-over de la familia Batman: LA CORTE DE LOS CULOS! ;-))

PREVIEW X-FACTOR # 232

2012-02-15T14:08:00.000+01:00

Continúa la odisea multiversal de Madrox.

GALERÍA AMANDA CONNER

2012-02-14T21:03:00.001+01:00

Con razón le llaman "Boy Wonder"... ;-))

ESPEJITO, ESPEJITO...

2012-02-14T21:03:00.000+01:00

PREVIEW THE FEARLESS # 9

2012-02-14T14:00:00.000+01:00

Tras el fracaso creativo de su trabajo con Loeb en Ultimate... ¿Lograremos sentar a Arthur Adams para sacarle algún proyecto que merezca la pena...?

Por que ver a Dani y Tormenta aquí le despierta a uno el apetito de más Asgardian Wars o similares...

BISETTE CONTINÚA EL 1963 DE MOORE

2012-02-14T13:59:00.000+01:00

No sabemos si buscando una polémica como al de Before Watchmen, pero Stephen Bissette piensa continuar las aventuras de N-Man y demás personajes de la miniserie 1963.

Recordemos que se trata del homenaje que Moore junto a algunos colaboradores realizaron en los '90 a los comics Marvel originales, por desgracia inédito en España e inconcluso en U.S.A., a falta del número que enfrentaba estos personajes a los del entonces floreciente Universo Image.

N-Man era una criatura análoga al Increíble Hulk.

Moore remedaba a la perfección los amaneramientos literarios de Stan Lee, pero lo mejor eran las páginas de "bullpen" y correo, donde un análogo de "Stan" explicaba a los lectores que "work for Hire" era trabajar para "el viejo y simpático Hiram", el redactor que recogía las páginas a los dibujantes...

Je, je, je...

Una parodia mucho más sangrante que la de Funky Flashman.

Esperamos pues más novedades de este entrañable Universo.

Excalibur! ;-)

EL SEÑOR DE LOS ANILLOS, POR WALTER SIMONSON

2012-02-13T20:41:00.000+01:00

Algunas muestras que el autor hizo para uno de los posibles proyectos de animación de los '70.

MÁS VALE UN BUHO EN BATMAN, QUE CIENTO VOLANDO...

2012-02-13T13:01:00.000+01:00

Si tuviese que salvar la vida confesando la serie New 52 que menos me disgusta, y veo ya acercarse al verdugo con el hacha, pues seguramente escogería el Batman de Snyder y Capullo.

Sobre todo por que no esperaba que Capullo, después de tantos años desperdiciando talento en Spawn, regresase por sus fueros con unos resultados tan redondos.

Y Snyder, pues es uno de los pocos guionistas de DC que aún debe guionizar algo. Por lo menos aún no han nombrado a Capullo co-guionista. Siempre me simpatizan los argumentos de sociedades secretas y demás.

Pero como siempre, DC ha tenido que dejar su mácula por doquier en este Universo: La serie va a acabar muriendo por su propio éxito.

Al ser la segunda serie más vendida, DC ha visto la salvación de toda la línea Batman (y con ella, de toda la editorial) en extender la línea argumental de la Corte de los Búhos al resto de series de la familia.

No se a vosotros, pero yo solo de repasar las 10 portadas del mes me ha dado una sobredosis de búhos que me ha amargado inmediatamente el poco disfrute de la serie de Batman.

A nadie se nos oculta que los cross-overs se hacen con fines comerciales, pero también son una oportunidad para consolidar la realidad compartida de los Universos superheróicos.

Pero la impresión que da semejante ubicuidad de Talons, los agentes de la Corte de los Búhos, es que en DC hacen los cross-overs con una máquina de hacer chorizos, y que no hay justificación creativa para la extensión de este evento.

Las portadas son prácticamente iguales y denotan, a mi juicio, una severa falta de ideas, a la vez que expresan la simplicidad maniquea de la historia: 20 páginas de los personajes peleándose para que al final los buenos salgan vencedores, claro.

Que si, que en Marvel también meten el AvX por doquier, con peleitas igual de tontas. Pero hombre, al menos los dos que se pelean son distintos en cada número. No puedo evitar pensar que los cruces de Marvel tienen una planificación mucho más pensada, con más contenido y variedad.

En este caso, el editor ha cogido el cómic más vendido y ha metido a ese villano por doquier. Y volvemos a lo de siempre: la serie Batman puede ser interesante por Snyder y Capullo, pero no por Talon.

Pero con la consiguiente subida de ventas, tiraremos dos o tres mesecitos más.

Y aún hay que agradecer a DC que ni Detective ni Batwoman participen en el evento...

Yo creo que historias de Batman anteriores como No Man's Land o Bruce Wayne: Fugitive tenían bastante más "chicha" que la que esta aparenta.

Por que me da la impresión de que si los Búhos salen por doquier es por que en cada una de las series se habían acabado ya las ideas, si es que alguna vez las hubo. ¿Que iban a hacer con Batwing a continuación, si no...?

Dije desde el comienzo que me parecía una barbaridad la cantidad de series de Batman y allegados y me lo sigue pareciendo. Y aunque muchas se han hecho inviables en pocos meses, ahora habrá que esperar a que pase este cruce para que finalmente las cancelen.

O no, por que igual hay suficientes completistas compulsivos como para mantenerlas 6 meses más.

Yo solo puedo lamentar que las tramas y los villanos de estas diez series no sean igualmente interesantes y exportables al resto del universo. Que no haya otros 10 Snyders. Y otros 10 Capullos.

Que, en definitiva, sea una buena noticia la extensión del cross-over, por que lo que había antes o hubiese habido en su lugar no interesaba absolutamente a nadie.

DC haciendo caldo con el Búho de los huevos de oro...

MÁS DIFICIL TODAVÍA...

2012-02-13T00:10:00.000+01:00

Mi principal argumento en contra de New 52 no tiene nada que ver con las ventas, ni Liefeld ni nada de eso.

Una por una, las versiones de los personajes New 52 son más pobres que las anteriores.

No me cabe en la cabeza que nadie prefiera quedarse con cien euros pudiendo tener un millón, o con "5 Años" de inexistente historia supuesta frente a 75 de cómics que han hecho historia.

El ejemplo de hoy es "la prueba del algodón". Ese naranja que veis más abajo, en la portada del grupo de los Ravagers, es Beast Boy. Y viene con una nueva Terra a juego.

Y este que se pelea con Superboy es Warblade, la versión New 52 del miembro de los WildCATs.

Increíble, pero cierto, han conseguido reimaginar al personaje -uno de los 500 personajes Image que se crearon en su día con cuchillas por manos- de manera aún más ridícula que el original. Y ojo, que ha sido Ian Churchill pero con una ayudita de Jim Lee, que debe chochear ya.

Son más papistas que el papa, más Imagineros que los de Image, más Liefeldistas que Liefeld.

Contaba Pacheco que cuando lo invitaron a visitar los estudios "hi-tech" de Wildstorm le enseñaban los diseños de personajes y le parecían todos el mismo.

Pues bien, la nueva DC ha logrado convertir al GRIM AND GRITTY más epatante e infantil de los '90 en una especie de "Golde Age" llena de significado y elegancia que ahora todos añoramos.

La verdad, me supera la actitud de Lee: Bueno está que "marque territorio" esparciendo a sus personajes por todo New 52.

No hay Spectre. No hay Doctor Fate. Pero si hay sitio para Warblade y las tetas de Caitlin Fairchild.

Pero hombre, si saca a los personajes, por lo menos que lo haga para promocionarlos, NO PARA HUNDIRLOS MÁS AÚN.

Por que al lado de este Warblade, las creaciones de Liefeld parecen la Prometea de Alan Moore, de puro profundas y complejas.

En fin, yo mantengo mi fe en la Humanidad y pienso que todo esto caerá por su propio peso.

Por que a este Warblade lo pillar un rumano y se forra en la chatarrería...

FANTASKIDS, POR MUNUERA

2012-02-12T21:48:00.000+01:00

Curioso encontrarme con estos diseños de Munuera para una posible versión infantil del cuarteto.

Son graciosísimos. Una pena que no saliese adelante la cosa.

RECORDANDO A LOS TEEN TITANS (A LOS DE VERDAD)

2012-02-12T18:57:00.000+01:00

PRINCE VALIANT CUMPLE 75 AÑOS

2012-02-12T14:05:00.000+01:00

He ido a ver el blog de Rafa Marín por que me extraña que se le pase... ;-)

La tira ahora está a cargo de Mark Schultz y Gianni (Moster Men).

Yo prometo leermelo algún día, solo para que cierto conferenciante se quede sin tema para sus chistes... ;-P

UP IN YOUR FACE

2012-02-12T12:43:00.000+01:00

Me suelo encontrar muchos artistas noveles que no caen en que para que un personaje golpeado lo sea con fuerza y energía, tiene que salir disparado hacia el lector y no al fondo de la viñeta.

Mi diagnóstico:

No han leído ni a Kirby ni a Sal Buscema... ;-))

SANDMAN COMENTADO # 20

2012-02-12T12:06:00.000+01:00

La historia del Universo DC se cuela de nuevo en Sandman, con este número, quizás el único en el que no aparece Morpheus.

Gaiman homenajea y reinterpreta los cómics que lo encandilaron como lector.

Dejando de lado los sueños y las tramas de la saga, Gaiman realiza un amargo retrato psicológico de Element Girl, no solo atrapada en su monstruoso cuerpo sino en su propia psique.

Ni que decir tiene que está haciendo una referencia a su manera de entender el género humano, y a como nosotros nos tomamos la vida. Con vidas como esas, la Muerte se convierte en una liberación.

O dicho de otra manera: Vivimos tan mal nuestras vida, las deformamos tanto, que la única salida que nos queda es la Muerte.

Element Girl (personaje con obvias referencias alquímicas) viene así a ser el reverso del Inmortal Hob Gadling. Una quiere morir, el otro no.

Pag. 2: Element Girl, Urania Blackwell, es un personaje de la serie de Metamorpho.

Pag. 6: Rex Mason fue transofrmado por el Orbe de Ra, originalmente un meteorito radiactivo.

Normalmente se representa por esta esfera, forjada del Meteorito.

Pero en esta versión, Gaiman descubre que detrás del meteorito estaba realmente Ra, el dios egipcio del Sol.

Ra, que combate a la serpiente Apofis/Apep durante su trayecto nocturno por los infiernos, crea metamorphos para que le ayuden en su lucha.

Pag. 11: Durante todo el relato se nos muestra los intentos de Urania por ESCONDER SU VERDADERA APARIENCIA, su verdadero ser.

Pag. 17: En su casa vemos acumuladas las diferentes caras que crea. Es una alegoría de las personalidades o aspectos de la personalidad que los humanos utilizamos para relacionarnos, máscaras que de alguna manera permanecen dentro de nosotros, tomando control o distorsionando nuestro verdadero ser.

Pag. 19: Algón era un centurión romano transformado también por el meteorito/Ra.

El propio Gaiman lo recuperó cuando escribió Metamorpho para Wednesday Comics.

Pag. 20: Gaiman nos explica el concepto de los Endless, ubicuos allí donde la Muerte se manifiesta.

Pag. 23: Tras la máscara del Sol, se esconde Ra. De igual manera, tras la máscara de Element Girl, transformada en alquímica SAL, se esconde el espíritu de Urania.

Pag. 24: "Más suerte la próxima vez", Gaiman establece que la muerte es pues temporal y existe la reencarnación.

SHERLOCK VS BATMAN

2012-02-11T19:26:00.001+01:00

Siempre hubo clases...

PREVIEW WINTER SOLDIER # 2

2012-02-11T16:08:00.000+01:00

Portada especial San Valentín -adelantado- para todos los enamorados, incluidos Winter Soldier y Black Widow.

¿Que os parece esta nueva serie...?

CABECICAS MARVEL

2012-02-11T15:44:00.000+01:00

Siempre me encantaron las "logoformas" Marvel que acompañaban en la esquina superior izquierda las portadas de los supergrupos (herencia, en realidad, del "Rol call" de la JLA).

Ahora el artista "Doc" Shaner las recupera y homenajea.

Ójala las veamos pronto de nuevo en los cómics Marvel.

LA HISTORIA POST-CRISIS DE LA JSA (9)

2012-02-11T12:03:00.000+01:00

Sería el éxito de la JLA de Morrison el que finalmente precipitaría no ya el retorno de la JSA sino todo un "back to the basic" del Universo DC al completo, convirtiéndose en la serie DC con mayor influencia tras New Teen Titans.

Los propios Titanes compartirían aventura con la JLA y regresarían al grupo clásico en quizás su última etapa memorable de la mano de Devin Grayson.

Y claro: No puedes hacer una etapa canónica de JLA sin tener un tradicional team-up con la JSA.

Así que Morrison recuperó lo que quedaba del grupo con algunos añadidos para hacer posible el encuentro.

"Crisis Times Five" se centra en una invasión a la Tierra por habitantes de la Quinta Dimensión, el hogar de Mister Mzyzptlk, el geniecillo que atormenta a Superman.

Para la ocasión, a Flash (Jay Garrick) y Sentinel (Alan Scott) se une el superviviente Wildcat (de quien descubriremos que tiene 9 vidas como los gatos, o que enseñó boxeo a Batman). Hypolyta, retornada al presente, se unirá también al grupo, recuperando por primera vez a WW como miembro desde Crisis. El Espectro regresa al final de la aventura para ejercitar su terrible venganza y se presenta Jakim Thunder, nuevo propietario del Relámpago Mágico.

Morrison traslada Badneshia de la Birmania original al Oriente Medio, convirtiendo a sus genios en los Djinns de la tradición musulmana.

El centro de su idea es entender al Relámpago de Johnny Thunder como un ser de la Quinta Dimensión, idéntico a Mxyzptlk, con su nombre secreto al revés, etc...

En una aventura con muchos aspectos, Morrison recupera también a Triumph, un miembro fundador de la JLA en el último implante de continuidad de Zero Hour.

Habiendo palabras mágicas y relámpagos, el Capitán Marvel no podía faltar.

Al final descubriremos que será el geniecillo aquático Quisp, amigo de Aquaman en la Silver Age, el culpable de todo, habiéndose vuelto "grim and gritty" como el propio Aquaman de Peter David.

Se trata por tanto de una crítica de Morrison a esta tendencia en los cómics que su etapa de JLA ayudó a inventir (al menos, hasta el Reboot).

La aventura tiene todos los grandes ingredientes de los cruces JLA/JSA y reestablecería definitivamente al grupo en el presente.

DC pronto los relanzaría en su propia serie "JSA", como un spin-off de la de Morrison, que había regorganizado y reenergizado el Universo DC por completo con su arquetípico trabajo.

También Moore jugaría en Supreme con la idea de que cada héroe tiene un geniecillo incordiante a su cargo, con el Sprite Supreme y sus compañeros.

Aunque Mxyzptlk y Bat-mite suelen colaborar, nadie se ha acordado más del resto de los genios o la dinámica de la Quinta Dimensión que Morrison estableció en la aventura.

GALERÍA ADAM HUGHES (II)

2012-02-11T00:01:00.002+01:00

Un homenaje a la Power Girl pre-Flashpoint, otro aspecto en el que hemos salido perdiendo con New 52... ;-))

IVAN REIS ES EL JIM LEE DE EARTH 2

2012-02-10T18:43:00.001+01:00

¡Bienvenidos a Earth 2!

El famoso mundo alternativo hogar de la legendaria....¡¿JUSTICE LEAGUE DE JIM LEE??????????!

Ya sabía yo que Robinson nos deparaba sorpresas con esta Nueva Tierra-2, pero esta no me la esperaba...

Magnífica portada, pero como que echo de menos a los supuestos protagonistas de las serie...

Actualizado: La portada de Pérez para Worlds' Finest.

SUPER-OBAMA AL RESCATE!!!

2012-02-10T17:35:00.000+01:00

¡...Al rescate de Rags Morales, que sigue con los retrasos!

En Action # 9 toca nuevo fill-in, con una historia de Universo Alternativo dibujada por Ha, interrumpiendo de nuevo la trama del Superman en vaqueros.

Como no espabile Morrison, van a cerrar la línea New 52 antes de que termine de contar la historia...

BOICOT A MARVEL POR GANAR A FRIEDICH EN LOS TRIBUNALES

2012-02-10T12:05:00.000+01:00

¿Quien es le propietario de Spider-Man...? Marvel, ¿verdad?

¿Y de Wolverine...? Marvel.

¿Y de Ghost Rider...? Marvel...

...Pero cada vez que hay una película, algún guionista, particularmente de los '70, va y demanda a Marvel para ver si saca algún dinerito. Todos quieren ser Siegel y Shuster.

A veces les sale bien, a veces regular, y a veces mal. Es lo que tiene demandar.

Así que va Gary Friedich, que participó -con editores y dibujantes- en la creación del Ghost Rider de los '70 (que a saber, toma el nombre de un personaje Western, y la apariencia del Blazing Skull) y demanda a Marvel por su creación.

Y pierde.

Y como resulta que él ha estado vendiendo láminas de "su" personaje, pues ahora es Marvel la que lo ha demandado y le pide 17.000 $. Que Friedich no tiene.

Y la gente, claro se ha puesto de parte de Friedich frente a la corporación.

Ni que decir tiene que hay centenares de autores de cómics que no han recibido lo que merecen por sus contribuciones. Y lo enrevesado o parcial de los contratos antiguos. Pero todos sabemos lo que es "work for hire", y también lo sabían en los '70, cuando se firmaron los contratos.

Peliagudo asunto, pero Marvel tiene que defender sus propiedades, por que además, si alguien gana una demanda así, TODOS LOS CREADORES irían detrás. Y con razón, puesto que sentaría jurisprudencia. Bye, bye, universo Marvel.

Entiendo la simpatía por el viejo escritor, pero creo que debería haber medido mejor la consistencia de su caso y su capacidad de responder a denuncias al vender láminas de un personaje que no es suyo.

Supongo que Marvel acabará perdonando la deuda. O no. Por que eso le quitará las ganas de demandar a otra docena de guionistas y dibujantes.

Moraleja: Cuidadito con lo que firmas.

¿Es Marvel una corporación que aplasta a viejecitos indigentes o son los guionistas unos aprovechados que se quieren subir al carro de unos beneficios que no les corresponden?

YOU DECIDE!!!

PREVIEW AMAZING SPIDER-MAN # 679.1

2012-02-10T10:42:00.000+01:00

Tenemos en esta preview las dos caras de la Marvel actual:

Una: Que cogen a dibujantes como Matthew Clark y los "editan" en unos resultados mucho mejores que los que tenían cuando trabajaban con la Distinguida Competencia.

Dos: Que cogen a Mattew Clark...

Rara elección, por mucho que la pulan, para promocionar la serie con un número ".1".

CONTINÚA EL BONITO JUEGO DE LAS "SILLAS MUSICALES"

2012-02-10T00:07:00.000+01:00

¿Que hacemos cuando tenemos unos autores que pierden lectores número tras número...?

Y no vale despedirlos, por que están bajo contrato.

Pues los cambiamos de sitio entre ellos, para dar "sensación de cambio" en las impresionables mentes de nuestros lectores.

Osea, lo mismito que hicieron cuando lanzaron New 52: Cambiar a los autores de sitio, por que no hay para contratar nuevos (ni nuevos que se dejen contratar).

Así que Saíz pasa a dibujar Resurrection Man, Dagnino pasa a Suicide Squad, Foreman pasa a Birds of Prey, y Pugh dibujará Animal Man.

Adecuado lo de Pugh, que ya dibujó la serie en los '90, cuyos argumentos protagonizan el revival que se está haciendo ahora.

El dibujante de Suicide Squad se queda sin curro -normal, por que era el más malo-, y los demás pueden poner sus barbas a remojar...

LOS 90 SON NUESTROS

2012-02-09T20:59:00.000+01:00

Estos de DC no nos dejan un segundo de descanso.

Ea, proxigue el "Hostile Takeover" por parte de la Image noventera con una nueva series protagonizada por personajes Wildstorm con las tetas por delante.

Dibuja Ian Churchill, sin duda otros de los referentes de la época prodigiosa que faltaba por ser reclutado.

Esos con el traje "a lo Tron" son los Ravagers, el nuevo grupo que surge de ña serie Teen Titans.

Y para completar la colección de estampas, hace mucho que no hablamos de los Teen Titans. Sobre todo, por que no hay nada que decir.

Pero a ver quien es capaz de poner el gesto de Robin, que enseña encía con la boca abierta de par en par...

Mu feo todo...

OS VOY A HACER UN CROQUIS...

2012-02-09T18:16:00.000+01:00

Tengo algunos lectores un poquito duros de mollera o "ingenuos" que insisten con que a DC le va todo fenomenal y soy yo solito el que me invento todos sus problemas.

Parece ser que ahora vender menos que X-Factor es un honor al que toda serie aspira.

Pues bien, para los que no se convencen con las palabras, aquí tienen un esquema que resume magníficamente las ventas (¡ojo, las ventas sin contar las devoluciones reales!) de las 52 series.

Lección de SuperCoco: Si la línea va para arriba VENDES MÁS. Si la línea va para abajo, vendes menos cada vez.

Y si todavía tenéis duda, aquí el señor Mayo os desglosa todas y cada una de las series por familias.

SUPER, SUPERMAN... DON'T YOU KNOW YOU ARE MY HERO...?

2012-02-09T15:33:00.000+01:00

DC sale con un cómic que continúa "Season 11" de Smallville, la serie que, a la postre, se ha convertido en modelo creativo y de explotación de todo el Universo New 52.

Lo gracioso es que, como llevan usando Smallville como modelo de todos sus personajes, nos encontramos con que este es el tercer Superman "joven e inexperto" que acumula la editorial.

Por que...¿qué es el Superman New 52 sino una continuación oficiosa del personaje de la Televisión....?

Pero es que antes de él, ya DC continuó la historia de "la primera vez que Superman se pone el traje" con la novela gráfica de JMS, Superman:Earth One, que ahora continuará con su segundo volumen.

Y luego, unos años antes, tenemos al Superman de la JLA de Lee.

Pero si es que hay algún lector novato que se incorpore a DC tras ver la susodicha serie televisiva, aún tenemos a un quinto Superman novatillo que lleva 8 números aún en vaqueros.

Y es que lo de ser "Superman en vaqueros", ya lo inventó Smallville.

Todo muy "reader friendly" y con la planificación caótica y redundante a la que la editorial nos tiene acostumbrados.

Cinco personas y ningún Superman verdadero. Más difícil de concebir que el Misterio de la Santísima Trinidad.

¿LA RESURRECIÓN DEL CAPITÁN MARVEL...?

2012-02-09T12:42:00.000+01:00

Dejando de lado la OBRA MAESTRA que supuso la novela gráfica de Starlin, nunca me ha gustado que el Capitán Marvel acabase muriendo.

De hecho, hace décadas que ya escribí un un esquemática propuesta de aventura para los Vengadores que acababa con el resucitado. Hasta a Pacheco le gustó, o eso dijo...

Así que viendo esta portada de Davis pues estoy medio contento...

...Solo medio por que yo no creo que sea Mar-Vell.

Todos sabéis que Marvel tiene que recuperar al personaje (o uno llamado así) cada cierto tiempo para mantener el copyright y seguir jodiendo a DC.

El nuevo uniforme, mezcla de los dos que llevó en su día, queda realmente atractivo. Pero el que no sea el original, el de Mar-Vell, me hace sospechar que hay truco...

O bien se trata de Mar-Vell viajando en el tiempo desde el pasado, o bien se trata de una versión futura de Noh-Varr/Protector, o me temo que ese es en realidad un "resucitado" Genis, que acabó desapareciendo en Thunderbolts # 100 de una manera muy poco ceremoniosa.

Claro que también puede ser Mar-vell, por que Cíclope apunta en la preview más abajo que: "Fénix siempre trae RENACIMIENTO"...

Lo cual daría unos interesantes tintes cósmicos a la nueva aventura.

¿Cual es vuestra opinión...? ¿Resucitamos a Mar-Vell o no...?

PS: Si yo fuera Marvel, le cambiaba el nombre al personaje y lo llamaba SHAZAM! Por joder.... ;-))

DAN BUCKLEY, PUBLISHER DE MARVEL, HABLA SOBRE LAS VENTAS

2012-02-09T09:50:00.000+01:00

The biggest and most important adjustment is that we need to focus on the core titles in our line. (...)Lower tiered character limited series are something that they are not interested in at this time.

Now, is the "All-New 52" sustainable? I don't know. As I stated earlier, long term success comes down to the product. And to be clear, product in our industry comes down to 2 things -- story and art. Basically, is the story compelling, and do people enjoy the art.

Right now, it is hard to determine what product is working beyond the product that was working before the "All-New 52" was implemented. What I mean by this is, Geoff Johns' Green Lantern and Grant Morrison's Batman were working before the "All-New 52," and now those books are performing better than before, which speaks to the strength of that product.

Is Marvel in a sales slump at the moment? Nope. Over the past few months we're tracking above our year-over-year numbers. Would we like to have more books above 100K? Yes.

Would our friends across the street have gone 10-for-10 without "returnablity"? Most likely not, but to their credit they would have still had the top three or four books and most likely had six or seven books in the top 10.

* Resumiendo: Marvel se va a centrar en las franquicias y personajes principales, pues los secundarios no tienen suficiente respaldo del público.

*Marvel sabe que New 52 tiene una calidad ínfima de guión y dibujo, por lo que prefiere esperar a que la iniciativa fracase por si sola.

*Marvel sabe que lo que DC ha conseguido vender, los 4 títulos de Batman y alguno de Green Lantern, es lo que ya vendía antes. Osea, que se han gastado millones para vender lo que ya vendía. Y LO QUE NO VENDÍA, EL RESTO DEL UNIVERSO, SE LES HA HUNDIDO YA.

*Con mucho menos esfuerzo en publicidad y marketing, MARVEL ESTÁ CRECIENDO, de una manera mucho más rentable y sólida, aunque lógicamente a un ritmo menor que DC.

* Marvel "denuncia" que la única razón por la que tantos títulos DC siguen por encima en el Top es solo por que no son números reales, sino falseados por ser retornables. Osea, que se devolverán muchos más cómics de los que se calculan.

Por todo esto, no tienen pensado variar su política por un intento que solo ha conseguido aumentar TEMPORALMENTE las ventas de lo que ya vendía, con más que dudosa calidad de productor y que ha fracasado en muchos más títulos de los que ha funcionado. Y en los que ha funcionado, que casualidad, son los que más calidad de guión y dibujo tienen.

DC está aprovechando como un 2% de su potencial, y Marvel no necesita ir más allá del 20% del suyo para ver como la competencia se va al garete.

Una pena por que los aficionados nos beneficiaríamos de una competencia REAL que obligase a Marvel a elevar la calidad y ser más competitiva, pero queda claro del conjunto de declaraciones de Buckley que saben de sobra que la estrategia de DC es, en el mejor de los casos, pan para hoy y hambre para mañana, por lo que prefieren sentarse y ver pasar el cadáver del enemigo.

Prefieren, en definitiva, que DC cancele las tres series de Liefeld y se tenga que inventar otro rollo para seguir en candelero y ocultar su inevitable fracaso.

PREVIEW AVENGERS ASSEMBLE # 3

2012-02-09T00:02:00.000+01:00

"This is the dawning of the Age of Aquarius..."

Aquarius y el resto del Zodiaco...

PREVIEW AvX # 1

2012-02-08T19:30:00.001+01:00

Con una notable campaña de anuncios en todos los cómics Marvel del mes relacionados con los grupos, ya tenemos aquí el avance del primer número.

"Se masca la tragedia...", je, je, je...

Y Romita parece que lleva menos prisa que de costumbre...

GALERÍA ADAM HUGHES

2012-02-08T13:34:00.000+01:00

PREVIEW WOLVERINE AND THE X-MEN# 5

2012-02-08T10:03:00.001+01:00

Estos de X-Men no conocen lo de que el vino bueno hay que sacarlo al principio:

Cuando Bachalo ha "espantado" a todo comprador potencial, llega Bradshaw, aunque esta serie ya nunca resultará competitiva...

Oh, y nos vamos de "viaje extraordinario"...

TOP 100 ENERO 2012

2012-02-08T00:01:00.000+01:00

1 Justice League 5

2 Batman (2011) 5

3 Action Comics (2011) 5

4 Detective Comics (2011) 5

5 Green Lantern (2011) 5

6 Batman: Dark Knight 5

7 Superman 5

8 Flash 5

9 Batman & Robin 5

10 Aquaman 5

Felicitar, claro, a DC que sigue viviendo del empuje del reboot, aunque evidentemente todas estas series siguen bajando en ventas desde su número inicial.

Pero como los lanzamientos de Marvel pierden más que ellas, pues se quedan solas en el Top. Al menos las de Batman se mantienen mejor de lo que cabría esperar (y de lo que merecen).

Aunque luego, en los 15 puestos siguientes, solo 4 son de DC, cosa que Diamond no publicita en avance por que no le interesa (si se quedan sin DC, a ver que van a distribuir...).

En cuanto al fracaso de Marvel por igualar los números de DC es algo que yo personalmente achaco a la altual "plaga" de desaparición de dibujantes principales. Uno coge el último Previews, y parece que haya pasado el "Ángel exterminador", por que los dibujantes que nos gustan han desaparecido y todos son sustituidos por secundarios, algunos muy talentosos, otros con ningun talento.

Es natural que las series mutantes, fracasadas hace unos meses, no acaben de funcionar con cuatro cambios cosméticos.

Es natural que Greg Land venda menos que Pacheco. Para ser Greg Land vende demasiado.

En definitiva, Marvel no puede hacer competencia a la JLA de Jim Lee con los Vengadores de Guedes, o de Simonson. No se puede ganar al Aquaman de Reis con el con Spider-Man de Camuncoli.

Tendrán que cambiar la estrategia si quieren progresar. Aunque no tienen ninguna prisa pues se saben SIN UNA COMPETENCIA REAL. En resumen, DC vende 10 series, pero solo 10.

El 300 de Lobezno no pasa del 14, símbolo del agotamiento de la etapa Aaron, y de nuevo, los horribles bailes artísticos de la serie. Más la explotación por doquier del personaje. Veremos que tal la nueva etapa.

Scarlet Spider 1 vende casi lo mismo que Amazing, pero probablemente se mantenga mucho peor.

El caso de Defenders en el 43 es el misterio del mes. Por que los libreros han decidido hundir la serie sin que haya salido aún.

Vale que son personajes secundarios, pero los autores merecen al menos algo más de cancha.

Si series así son poco menos que boicoteadas en los pedidos, no se que quieren vender los libreros. Debe ser Watchmen...

Por desgracia, la etapa Gage/Baldeón en Legacy se queda como estaba en el 47. Una pena, por que yo creo que era la mejor combinación guión/dibujo de la franquicia.

Y por fin llegamos a mi parte favorita del TOP: Ver cuantas series DC han caído ya bajo la frontera de lo rentable que marca el X-Factor de Marvel.

Hace dos meses eran 7, hace un mes eran catorce, y este mes: All Star Western, Demon Knights, Legion of Superheroes, Batwing, Savage Hawkman, Deathstroke, Frankestein, DC Universe Presents, Legion Lost, Firestorm, Resurrection Man, Grifter, Blue Bettle, I Vampire, Voodoo, Captain Atom, Hawk and Dove, Omac, Mister Terrific, Static Shock, Men of War, y por último Blackhawks en el 143. (Sorry, CAFU)

Y el mes que viene, siete u ocho más se unirán al grupo.

¡¡ME ENCANTA QUE LOS PLANES SALGAN BIEN!! ;-)

SANDMAN COMENTADO # 19

2012-02-07T15:37:00.000+01:00

Alcanzamos un episodio capital en la trama de Sandman y en el éxito de la serie.

Desde mi perspectiva personal, habiendo ya abandonado la serie por el descalabro artístico y el regodeo en temas "adultos" como todo el resto de lo que luego sería la línea Vertigo, fue la lectura de este número la que me reconcilió de nuevo con la serie, más sin duda el tono mitológico de la saga "Estación de Nieblas".

Pero recuerdo que, con un ejemplar que me dejó Nacho Carmona, fue leyendo este número cuando me di cuenta que Sandman (y Gaiman) no eran un cómic "moderno" más, sino más bien algo bastante "antiguo".

No obstante tendría que terminar la serie para empezar a comprender su sentido.

Y no ha sido hasta que este pasado año cuando he visto por fin la obra de Shakespeare y comprendido el por qué de su presencia en Sandman.

Es atendiendo al propio contenido e intención de la obra de Shakespeare que vamos a realizar el comentario de este número.

Pag. 2: El Hombre Largo del Monte Wendel, en Wilgminton, Sussex Inglaterra es una figura de 70 m. que existe realmente y cuyos orígenes unos datan en el siglo XVI, y otros en el pasado céltico remoto.

Pag. 3: Richard Burbage, fue propietario de un teatro y actor principal en muchas de las mayores obras de Shakespeare.

Pag. 5: El que los elfos habiten dentro de las colinas (o en este caso, se hallen allí los portales que conducen a su mundo) forma parte de la tradición céltica, los side irlandeses, las antiguas razas que habitaron Irlanda, siguen viviendo en cuevas y mansiones subterráneas.

Pag. 6: Oberon, Rey de las Hadas en la literatura medieval y renacentista.

Domdaniel es una caverna en el fondo del océano donde magos malvados, espíritus y gnomos se reúnen, proveniente de Las Mil y una Noches. Aquí se usa como corte o lugar de origen de Oberon.

Titania, sin embargo, es el nombre que Shakespeare inventa para la reina de las Hadas, y que otros han usado tras él.

Robin Goodfellow es un apodo de Puck, que evita así dar a conocer su nombre (pues este contienen poder). Los Puca ingleses son espíritus de los bosques, juguetones y traviesos.

Pag. 7: La obra de Shakespeare se sitúa por definición en el "illo tempore" del mito, pues la acción se inicia con la Boda (alquímica, podríamos señalar) del héroe Teseo con la reina amazona Hipólita.

Toda la acción pues tiene unos tintes arquetípicos e imaginarios, y un cúmulo de niveles de significado que Gaiman va puntuando con su interpretación.

Pag. 8: La presencia de los duendes originales, que señalan sus diferencias con las versiones de Shakespeare, subraya que aunque los escritores reflejen verdades (en este caso, la existencia de seres sobrenaturales) lo hacen siempre de manera subjetiva, y por lo tanto, incompleta.

Pag. 9: Los Boggarts son duendes del folklore inglés que habitan en las casas y hacen travesuras como esconder objetos o molestar a los durmientes.

La Nixxies son hadas acuáticas.

Y los ogros, seres mostruosos armados de garrotes y con gran apetito.

Pag. 10: En un continuo cruce de referencias, Titania reconoce que la historia de Shakespeare es una nueva versión de un mito antiguo.

La importancia de la velada mención que hace es que el "chico con la lira" es claramente Orpheus, el hijo de Sandman, convertido aquí en poeta arquetípico.

Pag. 11: Hamnet Shakespeare, hijo de Will, murió a los 12 años.

Si en la obra Titania protege de su marido al muchacho indio, aquí seduce y arrebata al niño que lo interpreta, que no morira (lo vemos sirviéndola en Faëry en Los Libros de La Magia #3). Un nuevo cruce entre realidad y ficción, lo que hacen los personajes en la obra y lo que hacen en la realidad del Universo DC.

La otra obra que ha encargado Shakespeare, como descubriremos en el último número de la series, es La Tempestad.

Pag. 13: "Hamnet", la obra que Will escribiría sobre su hijo, si este muriera, se refiere, claro a Hamlet.

Pag 14: Colas Canastos, el cómico mortal convertido mágicamente en burro, es en la obra víctima de las tramas de las criaturas mágicas, recordándolo todo como un sueño al final de la obra.

ESTA HA SIDO EL TEMA CENTRAL DE "LA CASA DE LAS MUÑECAS".

También Titania, a pesar de ser divina, cae en en la trampa de los dioses, como el propio Morpheus o Caliope.

Pag. 17: Culminando la fusión de obra y realidad, Puck asume su propio papel.

Gaia, Gea, diosa de la Tierra, entendida aquí como la dimensión material que no recibe ya a las criaturas sutiles.

Este punto, el del progresivo "desencanto del mundo", es un punto compartido por Gaiman y Tolkien.

Pag. 18: Los amores prohibidos de diosa y mortal referencian la relación Morpheus/Nada.

Titania, que protege a un niño, escondiéndolo "EN EL BOSQUE", recuerda remotamente a la Bruhilda wagneriana que huye con Sigfrido al bosque, escondiéndolo de la Ira de Wotan (en este caso, Oberon).

Pag. 20: "Furia de las bacantes borrachas descuartizando al cantante tracio" es una nueva mención, esta vez dentro de la obra de Shakespeare, a la historia de Orpheus, por lo tanto al mito original que desata la historia de Sandman.

Pag. 21: Píramo y Tisbe es un antiguo mito que Shakespeare adaptó en su Romeo y Julieta y que luego recuperó parodiado como la obra que representan los actores dentro del "Sueño".

Esto es, Shakespeare ya jugaba con los arquetipos míticos de sus historias y es por esto por lo que Gaiman decide añadir una capa más a esta historia.

Morpheus, Príncipe de las Historias, tiene un inmenso interés que "Oberon y Titania", o más bien, sus arquetipos, las historias, que no los detalles, sobrevivan en el tiempo y se difundan, a lo que Gaiman pone su granito de arena.

"Cuentos e historias son verdades inmateriales (de sombra, de sombra platónica) que permanecerán cuando los hechos sean polvo y cenizas olvidados"

Gaiman resalta de nuevo la importancia de conservar las historias, la VERDAD que estas encierran, y como el dominio de la imaginación es superior o más valioso que lo meramente material e histórico.

TRAILER THE AMAZING SPIDER-MAN 3D

2012-02-07T11:46:00.002+01:00

Ese Capitán Stacy más parece Harry el Sucio... Cuando se le caiga encima la chimenea nos vamos a alegrar... ;-))

¿Que os parece...?

WONDER WOMAN EN EL CADALSO

2012-02-07T11:15:00.000+01:00

Es hilarante comprobar como los defensores del Reboot siempre acaban nombrando las mismas tres series.

...Vale, a veces son cuatro.

...Ooooook, cuatro "y Animal Man".

Yo no tengo ninguna intención de discutir las supuestas virtudes de estas series. Por que aunque fuesen PERFECTAS, claramente no compensan por las otras 48, directamente ilegibles.

Yo no... ¡Pero Jim Shooter si!

Pasaros por su blog, y ya veréis que a lo mejor Azzarello no es tan buen guionista como el genial Cliff Chiang lo hace parecer. Hay varias entradas con un análisis pormenorizado de los primeros números.

Por otro lado, DC continúa la tendencia a minimizar la "caduca" figura del GUIONISTA, convirtiendo a Chiang en co-escritor de esta serie, como ya lo son una inmensa mayoría de dibujantes de la editorial.

Regresamos pasito a pasito a una cultura ágrafa, con Rob Liefeld haciendo de jefe de la tribu.

"I HAVE AN ARMY"... "WE HAVE A HULK"

2012-02-07T00:03:00.000+01:00

La frase del día, sin duda...

Marvel está fallando en conseguir mantener a sus últimos lanzamientos en el Top.

Como este tampoco lo consiga, Marvel va a tener que hacer algunos cambios (CAM-BI-OS, nada de otro Reboot).

PREVIEW SCARLET SPIDER # 2

2012-02-06T21:44:00.000+01:00

Tal y como está el patio, no parece que esta serie vaya a llegar muy lejos.

Y eso que ha tenido un comienzo bastante sólido.

Pero no está el mercado para nuevos personajes... ¿no? Aunque Kaine ya tiene su historia.

CHECHETTO EN OMEGA EFFECT

2012-02-06T19:38:00.000+01:00

Genial portada de Martín, y espectaculares páginas de Chechetto.

Aunque insistimos: Si Marvel quiere competir con las ventas de Reis, Manapul o Capullo va tener que poner en Spider-Man artistas aún mejores.

POR QUE ESTA MAL PUBLICAR BEFORE WATCHMEN

2012-02-06T11:50:00.002+01:00

Sigue, por supuesto, la polémica sobre esta iniciativa, artículos en su defensa que tienen un enorme tufillo a haber sido encargados por la editorial, blogeros independientes que defienden la postura de Moore a rompe y rasga, y profesionales poniéndose de un lado, de otro o entremedias (Waid llevándole la contraria a JMS, como siempre).

Yo quiero recopilar unos cuantos argumentos que han surgido en este blog o en los comentarios del de Rafa Marin.

Lo primero, decir que nos nos pilla de susto que una editorial que ha DESTROZADO el universo DC por un puñado de dólares haga lo propio con cualquier otra propiedad explotable.

Sobre lo apropiado de tomar una obra maestra y regresar a explotarla ampliándola, Salva Fernández acertó con el ejemplo perfecto:

¿Que cara se nos quedaría sin una productora de Cine anuncia "CASABLANCA: RICK Y ELSA EN PARÍS, LAS SEMANAS PERDIDAS"?

Una película de amor entre dos personas, situada en el París anterior a la invasión nazi.

¿Va a ser mejor por el hecho de que los personajes sean Rick y Elsa...?

¿Necesitan acaso los aficionados a Casablanca que les expliquen los pormenores de esa relación...? ¿Nos van a obsequiar también con las hazañas bélicas del nazi que interpreta Conrad Veitd? ¿Y si Almodovar nos muestra los tejemanejes del Jefe de Policía acostándose con todas las chicas que le piden favores? ¿Y una películita análoga, donde la acción se sitúe en el café de la competencia? Hasta podemos meter un cameo del Profesor X, para hacernos los intelectuales...

Y todo esto cuando ni repiten los actores ni el director, ni los guionistas, ni siquiera son en blanco y negro.

A mi se me había ocurrido un ejemplo similar: Ponerme a escribir: "Sancho Panza: Los Años Perdidos", "Young Dulcinea" y "El Cura y el Barbero: The New Dinamic Duo".

Creo que lo ridículo de esos intentos y la falta de respeto a la obra original, más la alarmante carencia de nuevas ideas queda claro en estos ejemplos.

Cualquier historia de amor en París mejor que se sostenga solita sin necesidad de intentar justificar su calidad usando a los personajes de Casablanca, que solo han existido para esa película. Hay que saber distinguir entre Rick e Indiana Jones.

Se acusa a los que defienden que dejen a Watchmen en paz de sacralizar la obra, pero son los que pretender regresar a ella los que hacen el fetichismo definitivo.

Y he ahí el problema, he ahí lo que enfada a Moore: Que DC (y quienes compren estos cómics) crean que lo hace bueno de Watchmen es el Universo, o los personajes, el logotipo, cuando evidentemente, los bueno de Watchmen son Moore y Gibbons.

Se juega entonces la batalla definitiva: AUTORES VS. PERSONAJES. ¿Cual de las dos cosas hemos de seguir...?

A mi Hawkman me gusta mucho, pero me gusta por Gardner Fox, Joe Kubert, Tim Truman, Robinson, Johns, Morales. El de Tony Daniel y Liefeld ya no me interesa.

Confundir el mundo de Watchmen con un universo superheróico al uso, con uno de los 52 mundos alternativos del Multiverso DC es error de puro freaky. De puro Didio, claro.

Los autores, cuyas dudosas intenciones quedarán siempre ya bajo sospecha, se encuentran en la siguiente diatriba:

O se limitan a regurgitar los datos que el propio Moore ya ofreció, llenando páginas con anécdotas, o por el contrario innovan, condenando inmediatamente sus nuevas ideas a lo apócrifo.

Por que evidentemente, lo importante de Watchmen no es lo que se cuenta, sino cómo se cuenta. ¿Van a usar todos el esquema de nueve viñetas por página...? No creo que Hughe se anime...

Los propios autores, además de su interés por el vil metal, son puros freakies, que quieren ganar a Moore en su propio terreno, demostrándole que pueden ser tan "artistas y metículosos" como lo fue el en su día. Ya debe haber campeonatos a ver quien escribe el guión más detallado, con más páginas.

Preclara ha sido también la hija del guionista, Leah Moore, al preguntarse por que no se usan esos recursos para CREAR EL SIGUIENTE WATCHMEN, bien por estos autores, bien por nuevos valores, que aquí seguimos comiéndonos los mocos.

Otro claro síntoma de una industria que se enrroca en lo que ya sabe que funciona.

Por que pongamos que Azzarello "va y lo peta" con sus Rorschach... ¿Que van a hacer...? ¿Darle una serie regular...?

Cualquier hallazgo creativo que los autores hagan en estos trabajos está condenado al olvido, y si lo rescatasen ellos mismos u otros para otras obras, serían acusados de plagio, como lo han sido los cientos de autores influenciados por Moore.

Y es que, hasta yo he jugado a lo de cambiar dos detallitos aquí y allí para convertir a un personaje existente en una versión propia "original".

Todos sabemos crear una retrocontinuidad falsa, salpicada de detallitos históricos, añadiendo tal y cual aspecto de CF que muestre un avance futurista del mundo.

Pero esas estructuras que Moore descubre o consagra para el mundo de los superhéroes estarían infinitamente mejor utilizadas en los centenares de personajes que tiene DC por desarrollar, en los que nunca ha trabajado Moore ni, mucho me temo, jamás trabajará...

Esa es otra, la "línea Before Watchmen" solo sirve para ridiculizar aún más el Universo New 52: Uno es el que le ceden a Liefeld, Jurgens, Daniel y Lobdell, otro es donde trabaja Hughes, Azzarello y Darwyn Cooke.

Ni que decir tiene que, todos esos autores estarían mucho mejor en proyectos DC donde evitar las odiosas comparaciones y donde buscar, si es que es necesario, el "siguiente Watchmen".

Por último, destacar la última foto, que también de manera genial delata lo INTOLERABLE de la iniciativa.

¿Que cara se le quedaría a estos autores si DC decidiese explotar sus mejores obras sin ellos...?

99 balas, 98, 97...

Yo no voy a comprar esos tebeos por que, aunque compartan el formato de la obra original, no son más que MERCHANDINSING, como cuando DC licencia calzoncillos de Batman. Una manera más de explotar el icono.

Pero en DC y en la industria están ganando los malos.

Y tenemos que hacernos oír, amigos. Así que, regresando al ejemplo original, en una irrepetible escena que merece un análisis tan profundo como el de WATCHMEN, solo me queda decir:

"¡¡TOQUEN LA MARSELLESA!!"

DC ANUNCIA UNA NUEVA OLA DE CANCELACIONES

2012-02-06T00:03:00.001+01:00

Esta la gente un poquito "revuelta" este mes con las ventas, confundiendo lo que es un fracaso de Marvel -ganado a pulso- con un triunfo de DC.

Pero bueno, no vamos a hacer caso del marketing, y ya comentaremos el Top 100 completito cuando lo publiquen entero, y no solo la parte que a DC le interesa que se publicite.

Eso si, a esta noticia, los profesionales y demás adalies de New 52 no le han dado los mismos aires a esta otra noticia, selectivos que son ellos:

"While there is no current plan to have a third wave, chances are that there will be another batch canceled and replaced before the New 52 is a year old."

Antes de llegar al número 12, volverán a pasar la podadora.

Y si no lo hacen antes, no es por que las series vendan, sino por las siguientes razones:

Una, que tienen que dejar un mesecito entre medias para no llamar mucho la atención.

Dos, que tienen a los autores bajo contratos exclusivos, asi que como tienen que dibujar y pagarles igual, pues ya aprovechan y lo sacan, otra cosa es que venda.

Tres, que como quieren mantener las 52, no pueden cancelar series hasta que no tengan los proyectos de reemplazo.

PREVIEW NEW MUTANTS # 37

2012-02-05T21:45:00.000+01:00

Hasta el momento, el evento más interesante de la última etapa de esta serie ha sido una merienda preparada por una viejecita latveriana que es vecina del grupo.

David dijo que este número, en el Magma tiene una cita con Mephisto, era el mejor de su etapa.

... No se, no se...

Yo creo que se refiere a que al final Mephisto borra toda la continuidad del grupo posterior a las Guerras Asgardianas, esta etapa incluida, por que si no... ;-)

LA MUERTE Y RETORNO DE SUPERMAN EXPLICADA PARA PROFANOS

2012-02-05T18:26:00.000+01:00

Algunas de las historias que nos cautivaron quizás no eran tan, tan, tan buenas (o han envejecido mal)...

Pero mira, explicar las cosas de manera sencilla si que lo saben hacer mucho mejor que muchísimos guionistas y editores...

GALERÍA DARWYN COOKE

2012-02-05T15:01:00.001+01:00

Pensaba en hacer un post sobre que proyectos podría hacer Cooke en lugar de tirar su tiempo con Minutemen.

Pero bueno, creo que están en la cabeza de todos.

No voy a quebrarme los sesos yo para darles el trabajo hecho a los editores DC.

Eso si, admito sugerencias vuestras...

ENCUENTRA LAS 7 DIFERENCIAS...

2012-02-05T12:56:00.000+01:00

Yo soy de la opinión que uno de estos dos artistas está en el lugar equivocado...

ESTOS SI SON LOS CHELISTAS JEDI QUE BUSCAIS

2012-02-05T12:26:00.000+01:00

¿Alguien me puede explicar qué tiene esta música para que me siga emocionando hasta poner los pelos de punta escuchándola por enésima vez, aún esta versión chorra...?

Por que mi teoría es la de la reminiscencia platónica... ;-)

LOBEZNO, CHULITO, PERO NO TANTO

2012-02-05T00:15:00.000+01:00

Fracasado como era previsible el intento de convertir en franquicia y familia numerosa a Lobi -y de convertir a RyP en dibujante de superhéroes- y terminada la era Aaron, por desgracia bastante inconsistente en cuanto a lo artístico, Lobi se prepara para volver a la casilla de salida.

El dibujante será Paul Pelletier, lo cual podría estar bien, sobre todo si le da por "Alandavisarce" y el guionista es Cullen Bunn, que al menos a mi me está entreteniendo bastante en The Fearless.

En fin, interesante como cualquier nueva etapa de personaje. Por que a pesar de la calidad de Aaron la serie se había vuelto bastante anodina.

COIP-EL

2012-02-04T20:56:00.000+01:00

Magistral retrato (por que parece tomado del natural) de Lar Gand, Mon-El, uno de mis legionarios favoritos.

Esperemos volver a ver dibujantes capaces de añadir TANTO a un personaje y aun cómic en la serie de la Legión, antes de que lleguemos al siglo XXX...

PREGUNTA RETÓRICA

2012-02-04T13:37:00.000+01:00

¿Alguien me me puede dar alguna razón para que Jeff Parker siga escribiendo esta serie mientras que Kurt Busiek no escribe NADA para Marvel...?

Antipatías personales a parte...

Por que estoy de Parker y Shalvey hasta los... "piiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii"

Misión imposible salvar un mercado donde todas y cada una de las series se mantienen en una consistente MEDIOCRIDAD DECADENTE...

DC PROMOCIONA LOS DOMINIOS DEL "KING ROB!" Y SUS SÚBDITOS

2012-02-04T12:57:00.000+01:00

No le durará nada, pero Liefeld ha puesto definitivamentre su "pica en Flandes".

El guionista de Hawkman se lo trae de su serie Avengelyne, dudoso crédito.

El de Grifter será Frank Tieri, rebotado de Marvel, donde nunca pudo progresar.

Y, como véis, por allí asoma Deathblow, otro personaje más de Lee en "usar el universo DC para promocionarse", Giffen Dixit.

Es como si el Universo Extreme fuese "consciente", una Realidad Parásita que se infilitra, conquista y debora universos alternativos.

¡Ey, ahí hay una historia...! ;-))

TEASER SPIDER-MAN: ENDS OF EARTH

2012-02-04T11:57:00.000+01:00

Dan Slott es capaz de convertir a Spider-Man en un muñequito de Mattel y hacerlo con clase...

Nadie niega que estos personajes son propiedades de las editoriales, pero las medicionas siempre pasan mejor con un poco de azúcar...

Y la verdad que me muero por saber cual es el plan del Doctor Octopus, que ha recorrido medio Universo Marvel para tramarlo. Cuando el pobre había acabado por ser una mera parodia de un supervillano, regresa a ser la amenaza principa del personaje.

PREVIEW CAPTAIN AMERICA # 8

2012-02-02T18:14:00.000+01:00

Somos así, metamonos todos y sálvese el que pueda...

Nos llaman mucho más la atención los suicidios, las noticias de Liefeld y demás tontadas de DiDio que los análisis en profundidad de Starman, Sandman o similares.

Al Top de visitas me remito.

Por eso, entre los contínuos despidos y cambios de rumbo de DC, sus cancelaciones y demás pirotécnia, se nos olvida que Brubaker sigue adelante mes si mes también produciendo excelente entretenimiento sin estridencias y con los trucos mínimos para mantenerse en el mercado y llamar la atención. Ahora, junto a Davis, con un dibujo clásico que a todos les debe gustar.

Estaría muy bien que se escribiese más sobre él y menos sobre Liefeld. Aunque probablemente nos leería menos gente.

En cualquier caso, me gusta resaltar que hay dos maneras de hacer las cosas.

Y tengo pendiente una relectura de la etapa en breve.

PAUL JENKINS, FUERA DE STORMWATCH, FUERA DE DARK KNIGHT

2012-02-02T15:39:00.002+01:00

Cornell, Milligan, Lemire, Krul...

DC ha tenido la facilidad de fichar a todo un grupo de "nuevos valores", que por supuesto no han necesitado ni la primera saga para probarse fallidos.

Y ahoran no saben ni donde ponerlos.

Lo de la serie de Batman de Finch es ya un chiste más que otra cosa. Lo ha sido desde el comienzo.

Le pusieron a Jenkins, a ver si mejoraba, pero nada. Hasta Tomasi, que a lo que más llega es a remedar a Morrison con retardo anda obteniendo mejores críticas que él. ¡Tony Daniel está teniendo mejores críticas que él...!

Pero como son series de Batman no pueden ni cancelarlas, o tendrían que cerrar el chiringuito.

Aconsejamos a Didio que se compre una repisita para poner poner a todos estos autores de adorno en su despacho, por que serie que les dé, serie que cancelan.

STRACZINSKY Y WATCHMEN, O EL QUINTO EVANGELIO

2012-02-02T12:08:00.002+01:00

Entre el aluvión de declaraciones de los autores implicados, otros profesionales, analistas y aficionados, sin duda son las de JOE las que destacan por lo colorido.

Muestra inequívoca de la egomanía del sujeto es cuando se atreve a enfrentarse a Moore y corregirle la plana sobre sus propias creaciones.

J. Michael Straczynski: Ever since Dan DiDio was handed the reins (along with Jim Lee) over at DC, he's been making bold, innovative moves that might have scared the hell out of anyone else. At a time in the industry when big events tend to be “Okay, we had Team A fight Team B last year, so this year we’re gonna have Team B fight team C!” Dan has chosen to revitalize lines, reinvent worlds and come at Watchmen head-on.

"Desde que Dan Didio tomo las riendas (junto a Jim Lee) en DC ha estado haciendo movimientos potentes e imaginativos que puede que hayan causado pánico en todos los demás. En un momento de la industria donde los grandes eventos tienden a ser "¡Ok, el año pasado el grupo A se peleo con el grupo B, así que este año vamos a enfrentar al grupo B con el grupo C!" Dan ha elegido revitalizar líneas, reinventar mundos y meterse en Watchmen de cabeza."

Ojito a la nada velada crítica de la exitosa marcha de los eventos de Marvel. Joe no perdona que a la editorial le vaya tan bien desde su marcha.

JMS:"The thing is, though, writers are always being asked to play in amazing universes created by other people, and you can’t let that scare you. If Darren Aronofsky can plan for a Noah’s Ark movie, Steven Spielberg can consider tackling the story of Moses, and Mel Gibson can do another Bible movie, I think it’s safe to say that the Watchmen universe is fair game, provided that you approach the work with clean hands and good intent."

"Sin embargo, a muchos guionistas se les pide que jueguen en increíbles universos creados por otra gente, y no puedes dejar que eso te asuste. Si Darren Aronofsky puede planear una película del Arca de Noé, Steven Spielberg puede considerar tratar la historia de Moisés y Mel Gibson puede hacer otra película bíblica, creo que es seguro decir que podemos meternos en el Universo de Watchmen, siempre que te aproximes al trabajo con buenas intenciones y manos limpias."

Los autores que JOE elige para compararse, ya dicen bastante sobre su personalidad.

Pero atención a su razonamiento: según él, Watchmen es como la Biblia.

Se hacen historias bíblicas, luego se hacen historias de Watchmen.

El error, por si no lo habéis pillado, es que quienes hacen historias de la Biblia NO AÑADEN NUEVOS ELEMENTOS, por la cuenta que les trae.

Se hace de manera ejemplarizante y con el fin de divulgar el trabajo de los autores originales.

Y desde luego, Spielberg o Gibson, no se comparan con los escritores originales, no se comparan con el escritor del Pentateuco ni con los Evangelistas, NI ESPERAN QUE SU OBRA FORME PARTE DEL MISMO CORPUS CANÓNICO.

En efecto, existen evangelios apócrifos que cuentan la infancia de Cristo, pero no veo yo a Spielberg o Gibson o ningún otro creador serio diciendo: VOY A CONTAR LA VERDADERA HISTORIA DE LA JUVENTUD DE CRISTO SEGÚN SE ME HA REVELADO A MI. Y los seguidores del Evangelio deberán adorar mi obra y proclamarla en los mismos altares de la original.

Y en cualquier caso... ¿que papel juega la infancia de Cristo en su el esquema de su historia...? NINGUNO. Por eso no la cuentan.

JMS: The perception that these characters shouldn’t be touched by anyone other than Alan is both absolutely understandable and deeply flawed. As good as these characters are – and they are very good indeed – one could make the argument, based on durability and recognition, that Superman is the greatest comics character ever created. But I don’t hear Alan or anyone else suggesting that no one other than Shuster and Siegel should have been allowed to write Superman. Certainly Alan himself did this when he was brought on to write Swamp Thing, a seminal comics character created by Len Wein.

"La percepción de que estos personajes no deben ser tocados por nadie que no sea Moore es a la vez absolutamente comprensible y profundamente fallida. Tan buenos como son estos personajes -y en efecto, son muy buenos- uno podría argumentar que, basándose en perdurabilidad y reconocimiento, Superman es el mayor personaje jamás creado".

"Pero yo no veo a Alan o a nadie más sugiriendo que solo debería permitírsele a Siegel y Shuster escribir Superman. Ciertamente Alan lo hizo, cuando lo llamaron para escribir Swamp Thing, un personaje creado por Len Wein."

A estas alturas, la argumentación de JOE se torna pura verborrea y, mas allá en un absurdo argumento que se vuelve contra él.

Para empezar, si, Alan Moore escribió Swamp Thing de Len Wein, pero lo reinventó por completo. Y a JOE se le olvida ese pequeño detalle de que FUE LEN WEIN QUIEN CONTRATÓ A MOORE PARA HACERLO.

Ciertamente, hubiese sido una tragedia que solo Siegel y Shuster trabajasen en Superman.

El personaje se ha enriquecido infinitamente a lo largo de las décadas.

De hecho, MOORE NO TRABAJA CON EL SUPERMAN DE SIEGEL, Moore trabaja con el Superman de Weisinger, que fue quien inventó, junto a sus guionistas, toda la mitología del personaje.

Así que Moore ni siquiera a tocado la creación original, y antes de él había infinitas interpretaciones, algunas obviadas por el para recuperar esa etapa concreta del personaje.

Pero lo hilarante es que JOE venga a concluir: "Como Moore puede escribir a Superman, yo puedo escribir Watchmen".

Yo creo que cuando Moore escribió a Superman Siegel no andaba por ahí clamando que su personaje no necesitaba más aportaciones y que su historia era completa.

El que un personaje preexista a un autor, no le da derecho inmediato para escribirlo.

No todos los guionistas que son posteriores a Superman tiene el derecho inmediato de escribirlo.

Moore escribió tres historias de Superman Y LAS BORDÓ.

JOE trabajó también en Superman, y todavía nos estamos riendo...

Así que ya sabemos que clase de aportación podemos esperar de JOE: El Dr. Manhattan paseándose por América.

Conclusión: Que se pueda escribir sobre Superman no quiere decir que se deba.

JOE no debería tocar los personajes de Watchmen por las mismas razones que que no debería haber tocado a Superman o Wonder Woman.

¿MIKE MORALES CONOCE A PETER PARKER...?

2012-02-02T00:04:00.000+01:00

Ahora vamos a hablar un poquito de cómics que cuyo anuncio no asquea a nadie, para variar...

Marvel apunta a un encuentro entre Mike Morales y Peter Parker.

¿Interesados...?

Sería el primer encuentro de personajes 616 y Ultimates...

En otro orden de cosas, los aspirantes a dibujantes (y algunos que creen que ya lo son), deberían estudiar la im-pe-ca-ble narrativa de Samnee.

Así se deben dibujar los cómics: PARA QUE SE ENTIENDA LO QUE OCURRE SIN NECESIDAD ALGUNA DE DIÁLOGOS.

PS: Ayer, aunque se que no es mérito mio, record absoluto de visitas, visitantes y todo lo demás.

MUCHAS GRACIAS A TODOS VOSOTROS.

Y volved mañana, que tonterías de estas hace DC todos los días, tres veces... ;-)

LA RESPUESTA DE MOORE (LA QUE SE PUEDE IMPRIMIR)

2012-02-01T19:05:00.000+01:00

En declaraciones exclusivas al New York Times:

"Es una absoluta desvergüenza".

"Tiendo a tomar estos últimos eventos como que están ansiosos por demostrarme que todavía dependen de ideas que tuve hace 25 años".

"No voy a enfrentarme a ellos en los juzgados, donde DC me lanzaría una infinita batería de abogados".

"No quiero dinero, solo quisiera que esto no hubiese ocurrido".

"Hasta donde yo se, no han habido secuelas o precuelas de Moby Dick".

DC ANUNCIA BEFORE WATCHMEN

2012-02-01T12:38:00.002+01:00

NOT AN HOAX, NOT A DREAM, NOT AN IMAGINARY STORY!!

Después de meses de rumores se confirman las precuelas de Watchmen, justo a tiempo para distraer la atención de la confirmada debacle creativa y comercial de New 52.

MINUTEMEN, por Darwyn Cooke.

SILK SPECTRE, por Cooke y Amanda Conner.

NIGHT OWL, por Straczinksy, Joe y andy Kubert.

DOCTOR MANHATTAN, por Straczinksy, y Adam Hughes.

RORSCHACH, Por Azarello y Lee Bermejo.

COMEDIAN, por Azzarello y J.G. Jones.

OZYMANDIAS, por Len Wein y Jae Lee.

CURSE OF THE CRIMSON CORSAIR, por Wein y Higgins.

Yo de momento ya me estoy tronchando al pensar que cambios de continuidad hará Straczinsky, y quien llegará más tarde, si él con los guiones o Hughes con los dibujos.

Oye, y digo yo... ¿No estaba tan ocupadísimo JOE con Superman Earth One que tuvo que dejar las dos series que hacía a medias...? ¿Para esto si tiene tiempo...?

La iniciativa cuenta con el beneplácito de Gibbons, y la participación de Len Wein, editor de la serie original, añadiendo un cómic de piratas que no sabemos si se relacionará o no con el resto de las aventuras.

Cada semana se lanzará un número de una mini diferente para que así la gente visite las librerías y se lleve otros cuantos cómics DC.

Ni que decir tiene que yo ardo en deseos de leer las críticas que se van a hacer a estos cómics y, sobre todo, la reacción de Alan Moore, maldiciones lovecraftianas aparte.

Y vosotros... ¿Os las váis a comprar? ¿Os las váis a leer? ¿No creéis que estos autores estarían mejor destinados a otros personajes DC más necesitados de talento y buenas historias que los de Watchmen...? ¿Cuanto tiempo tardará DC en anunciar BATMAN AÑO CERO y DARK KNIGHT 3...?

¡Se ha abierto la veda!

REPASANDO LOS VENGADORES DE BENDIS

2012-02-01T10:45:00.000+01:00

He estado releyendo la etapa Bendis de la serie, y descubriendo algunas cositas interesantes:

La primera, que Leinil Yu sigue narrando como el culo. Los planes de multitudes de Secret Invasion no pueden estar rellenados con más desidia. Se lo puede quedar Millar para siempre.

Segundo: De ninguna manera estaba previsto con antelación que personajes como Spiderwoman o Hank Pym fuesen Skrulls, salvo inmediatamente antes de dicha saga.

Sin embargo, guionista y editores lograron hacer creíble que ese nuevo modo de "asimilación de personalidades" hacía a los mismos personajes hasta olvidar que no eran humanos.

Los cruces con Secret Invasíon de las series de Vengadores permiten a Bendis hilar en una sola narrativa lo que hasta entonces eran historias sueltas, deshilachadas y sin mucha repercusión. Un ejercicio de retrocontinuidad que nos hace creer, aunque no fuese así, que todo estaba preparado desde el principio.

Así, tras Civil War, es curioso ver como va "coagulando" la alineación de su grupo, con el regreso de Clint Barton/Ronin, el añadido de Iron Fist a Luke Cage, y desde luego el Doctor Strange, cuya mansión los personajes adoptan. Cuando el Capi/Bucky se añada al grupo, al final quedará algo reconocible como los Vengadores, que sin embargo habrán de esperar la llegada de Immonen para dotar de funcionalidad gráfica a esa idea.

Más allá, el grupo se va definiendo por oposición, siguiendo el exitoso esquema de Civil War: Los New Avengers "molan" por que no son los Mighty Avengers, por que son los que se enfrentan a Tony Stark y sus nuevas leyes.

Y más tarde, tras Secret Invasión, se oponen igualmente a los Dark Avengers. Osea, que este grupo acaba siendo aceptado como los Vengadores por que el otro, el de Osborn, desde luego no lo es.

Junto a eso, por supuesto, Bendis hace inteligente uso de su capacidad para los diálogos: No nos acaban de encajar Logan y Spidey en las escenas de lucha, pero hay que reconocer que son encantadores cuando están hablando sentados alrededor de una mesa.

Los fans de los Vengadores seguro apreciamos más las escenas de interactuación de los personajes en las escenas dentro de la mansión que las grandes batallas cósmicas.

Y es ahí donde Bendis nos gana, haciendo que esta banda de "forajidos" demuestre su altura moral sin necesidad de dar un puñetazo, solo manteniendo y defendiendo sus principios sentados alrededor de una mesa.

Puro cómic Marvel.

BYRNE MEETS PÉREZ

2012-02-01T00:06:00.000+01:00

¿Que es mejor que una commission de Byrne...?

Pues una commission de Byrne basada en el primer cómic de Pérez de los Vengadores...

¡¡Y de regalo, el Escuadrón Supremo!!

SE SUICIDA EL ARTISTA BRASILEÑO AL RIO

2012-01-31T21:54:00.000+01:00

Dibujante de tías buenas, nunca le vi mucho talento para el mercado de los superhéroes.

Pero mira, postumamente, reconozco que con esta ilustración me ha ganado...

D.E.P.

PETER MILLIGAN DESCUBRE QUE JUSTICE LEAGUE DARK ES UN CÓMIC DE SUPERHÉROES EL DÍA QUE LO ECHAN

2012-01-31T18:13:00.000+01:00

El problema de contratar a gente que no le gustan los superhéroes, es que luego ni venden, ni escriben nada interesante, ni sabes donde ponerlos hasta que se les acabe el contrato.

Milligan recibe una sonora "patada hacia arriba" y pasa a Stormwatch.

Y lo hace con unas declaraciones tan risibles como las anteriores:

"But yeah, at first it was a little disappointing but the more I get into Stormwatch, the more I’m really happy with the switch and feel that in some ways, Stormwatch is a more natural fit for me than what is at heart a “superhero” book."

Desde aquí, cumpliendo la obra de caridad de "enseñar al que no sabe", le advertimos a mi tocayo que STORMWATCH ES OTRO CÓMIC DE SUPERHÉROES Y RED LANTERN TAMBIÉN ES OTRO CÓMIC DE SUPERHÉROES.

Lo echarán de los dos lados en breve, pero esperamos que se de cuanta de las razones y se dedique a "sus labores"...

Ya comentamos que la alineación de JLD no tenía ni pies ni cabeza, por lo que Lemire, el nuevo guionista, que se ha unido al juego de las "sillas musicales" de DC -que cambian de título sin encajar obviamente en ninguno- lo primero que ha hecho es alterar la alineación.

A ver cuantos miembros me copia... ;-))

STARMAN COMENTADO # ONE MILLION

2012-01-31T16:57:00.001+01:00

Se nos quedó colgado este número en su momento, así que lo situamos, por el orden de numeración, al final.

El número es un cross-over de una de las sagas DC y, como con todas las demás, no solo no interrumpe la narrativa de Robinson sino que este la usa perfectamente para enriquecer lo que está contando.

Conclusión: Cuando un guionista se queja de que un cross-over interrumpe, molesta o empobrece su trabajo MIENTE. Aunque sea Peter David.

La saga DC One Million, originada por Morrison desde su serie JLA, consistía en la visita de la futurista Justice Legion A desde el siglo 853 (en el que teóricamente aparecería el números Un Millón de Action Comics).

Entre sus miembros, un Starman que, tratándose de Robinson, viene con sorpresa.

Pag. 2: Solaris, sol viviente enemigo de Superman que Morrison ha incorporado a sus diversas obras sobre el Hombre de Acero.

Pag. 5: Deathbolt, enemigo del All Star Squadron.

Pag 12: Farris añade bastante Starman a la línea, cinco de su familia, desde su bisabuelo.

Antes de ellos Lis Roo, que quizás vaya después del Star Boy de la Legión, y Tommy Tomorrow II, basado en el héroe futurista de DC.

Pag. 14: Lyle Norg, Invisble Kid, descubridor entre otras cosas del metal que permite volar a los anillos de la Legión.

Pag. 15: Killer Moth, enemigo de Batman y Batgirl.

Hasta aquí la serie de Starman en sí.

Nos queda pendiente parte del Diario de Shade que recuperaremos en un futuro cercano.

EL EXCLUSIVO CLUB DE LOS DIBUJANTES DE SUPERGRUPO

2012-01-31T11:33:00.001+01:00

Esta es una idea que tuve hace años,y que he recordado ahora, y merece la pena recuperar.

Y es que han sido muy pocos los dibujantes "universales", que han realizados etapas en las series de los tres grupos principales Marvel.

Seguro que menos de los que en principio pensáis, ya vereis:

1. Jack Kirby:

Esta es de perogrullo, obviamente el creador de las series las dibujó todas, empezando por 4F...

X-Men

Y los Vengadores, donde luego regresaría como portadista, como vemos.

2. George Pérez:

De Kirby, por increíble que parezca, pasamos directamente a Pérez, que comenzó destacando en 4F...

...Y se consagraría en los Vengadores, serie que haría definitivamente suya, y a la que con los años regresaría para un canónico "encore"

Aunque muy brevemente, Pérez ha dibujado a los X-Men en el annual contra Arkon.

3. John Byrne:

Por supuesto, dándole la réplica está John Byrne, para quien X-Men es su serie "madre".

Pero que sin duda ha dejado su huella también en diferentes etapas de Avengers.

¿Y qué vamos a decir de Fantastic Four...?

Aquí tenemos esta ilustración suya, que yo creo que es la primera vez en la que personajes de los tres grupos son dibujados deliberadamente juntos, quitando la Boda de Sue y Reed.

4. Carlos Pacheco:

Y lo curioso, es que, directamente tras Kirby, Pérez y Byrne, ya pasamos a Pacheco.

Él empezó en los X-Men, a los que ahora ha regresado.

Se consagró con Avengers Forever.

Y dibujó y guionizó los 4F, a los que ya había tocado antes durante Onslaught.

5. Alan Davis:

Davis, claro, ha dibujado también cientos de personajes. Tanto a los mutantes de Excalibur, como luego, a los X-Men.

A los 4F brevemente en Heroes Return y también luego en The End.

Y a los Vengadores en su etapa con Busiek, más luego en Avengers Prime.

6. Brian Hitch:

Siguiendo los pasos de su maestro, está también Brian Hitch, aunque los X-Men solo los ha tratado en fill-ins o miniseries.

Si ha tenido una notable etapa en 4F.

Y, si no nos ha mentido, tiene algo de los Vengadores en cartera (aunque lo incluimos ya, al fin y al cabo, ha dibujado a los Ultimates).

7. Stuart Immonen:

Este entra ya casi por los pelos, pero hemos de incluirlo por sus recientes contribuciones:

Immonen no ha dibujado los X-Men de manera regular, salvo en su versión Ultimate.

Lo mismo con los 4F: ha dibujado los Ultimate FF, pero a los normales solo en ocasiones puntuales, algunos fill-ins.

Eso si, sus etapas en New Avengers hacen que "levantemos la mano· y lo incluyamos como "sello de los profetas", al menos temporal.

Lo gracioso es repasar los dibujantes que no han llegado a la lista:

Por ejemplo: John Buscema dibujo Avengers y Fantastic Four, pero no ninguna etapa de X-Men.

Neal Adams, dibujó X-Men y Avengers, pero nunca a los 4F, salvo en este número.

Jim Lee, ha dibujado X-Men y Fantastic Four (Heroes Reborn) pero no Avengers (ni parece que lo vaya a hacer).

Romita Jr., ubicuo que es, ha dibujado X-Men y ahora Avengers, pero a los FF solo los ha dibujado en la LAST STORY con Stan Lee.

Steve Empting ha dibujado Avengers y Fantastic Four, pero no los X-Men (aunque si X-Factor). Os dejo a vosotros incluirlo o no.

Paul Ryan, dibujó Avengers y Avengers West Coast, más FF, pero nunca los X-Men.

Y otro que casi "se cuela" en la lista es Al Milgrom, que si tiene etapas en Avengers West Coast y FF, pero no en X-Men, salvo esta mini...

Sal Buscema los ha dibujado a todos en uno u otro momento, pero no en etapas
reseñables.

Y finalmente, Simonson, que ha dibujado X-Factor y Fantastic Four, entrará en este exclusivo grupo con su próxima etapa en Avengers.

A esto podemos añadir que solo Pérez ha dibujado JLA, Titans y Legión. Byrne también, pero no en grandes etapas.

Y Davis, ha dibujado a la JLA: The Nail y a Superboy's Legion, pero no a Titans.

¿Se me olvida alguno...?

PREVIEW X-FACTOR # 231

2012-01-31T00:28:00.001+01:00

El año pasado hubo peli de Thor, y David se lo trajo a la serie, este año tenemos peli de Avengers, ya están aquí Iron Man y el "Capilock", en versión futurista...

Todo sea por seguir tirando unos mesecitos más... ;-)

PRIMERAS PÁGINAS AvX # 0

2012-01-30T19:21:00.000+01:00

La Bruja Escarlata ha sido siempre un personaje crucial en el Universo Marvel, pero desde "Dissasembled", donde se le hizo un flaco servicio, su retorno ha marcado el ritmo de los eventos de Marvel, tanto en House of M como en Children's Crusade.

Los fans de siempre estamos deseando que se reintegre en los Vengadores, aunque parece que no vaya a tener un momento de respiro en este evento.

Análogamente, Modok sigue aumentando constantemente su popularidad y apariciones.

SANDMAN COMENTADO # 18

2012-01-30T15:09:00.000+01:00

El Sueño de un Millar de Gatos es un de esos episodios que hizo a Sandman un cómic de culto, donde el personaje del título prácticamente desaparece y la habilidad literaria de Gaiman toma un primer plano.

Sin embargo, más allá del ejercicio literario, hay algunas enseñanzas más profundas en esta historia. Pues hay algo queda claro en el conjunto, es que nada en esta serie es casual.

Pag. 11: La gata percibe de nuevo el Sueño según sus particulares percepciones. Para ella el propio Morpheus es un gato, reincidiendo en la idea de que Sueño es una idea, no una persona.

"¿Revelación? Ese es el territorio del Sueño." Apunta Matthew. No es se trata ya del mundo subjetivo, personal, subrealista de "La Casa de las Muñecas", sino que el Reino de Sandman es un lugar de VERDAD, al menos más que la propia realidad material.

Pag. 13: Aunque ya los hemos visto de refilón en números anteriores, aparecen aquí identificados los guardianes del castillo (cueva) de Sandman. Un Grifo, criatura mítica mitad león mitad águila, que son los reyes de animales y aves.

Un hipogrifo, que surgen de cruzar un grifo con una yegua, mitad águila, mitad caballo.

Y un wyvern, un tipo de dragón alargado con forma de serpiente.

Pag. 17: "Los sueños dan forma al mundo".

En definitiva, se nos está mostrando una realidad anterior que fue alterada, un mundo "edénico" (aunque sea para los gatos) que han perdido, encontrándose ahora en una realidad menor, "caída", en la que han perdido todo su poder y señorío y son víctimas de quienes fueron sus servidores.

Se afirma también la preponderancia o la prioridad ontológica de la dimensión onírica sobre la material.

Una da forma a la otra, o dicho de otra manera, para que algo ocurra en el plano material, antes debe ocurrir en el onírico.

Se establece así un clásico orden neoplatónico de las diferentes esferas o aspectos de la realidad.

"The Dreaming" de Sandman es por tanto equivalente al clásico "plano astral" al que los durmientes acuden durante el sueño utilizando sus llamados "cuerpos sutiles".

La historia es pues no solo un mero excurso literario, un cuentecillo, sino que establece poco a poco algunas de las más profundas nociones herméticas.

X-FORCE # 21

2012-01-30T12:10:00.000+01:00

De todas las series mutantes, X-Force sin duda es la que tiene tramas más interesantes, desarrollos más inesperados y hasta homenajes a los clásicos como este presente a Excalibur.

Y con gente como Tochinni o Opeña, la más artísticamente redondeada.

¿Lo malo? Pues que no deja de ser una serie normalita, incluso prescindible.

Lo cual da la altura del resto de la franquicia.

JOHN ROZUM, EL NINGUNEADO GUIONISTA DE STATIC SHOCK

2012-01-30T00:03:00.000+01:00

Si le preguntas al entendido medio como comienza un cómic te dirá que por el guión.

Y si se trata de DC, tradicionalmente, el guión es una descripción viñeta a viñeta de todos los eventos y los diálogos que los acompañan.

El guión, ya lo dice su nombre, es el que confiere una estructura dramática, racional, a la historia.

El guión es el comienzo de todo...

Salvo por que no es así.

No es nada nuevo que la persona que figura en los créditos como "guionista" no siempre ha hecho el trabajo que hemos descrito. Los cómics se han producido y se producen de muchas maneras, con desiguales resultados, por supuesto.

John Rozum, reconocido por su trabajo en Xombi, ha revelado las razones de su marcha de Static Shock, no dejéis de leer el texto que no tiene desperdicio.

Las cosas mal hechas, mal parecen. Que a estas alturas de la historia un guionista venga a ser poco más que el glorificado mecanógrafo del editor (y un dibujante con ínfulas) no es de recibo.

Llama particularmente la atención el que el guionista diga que se buscaba VENDER la serie antes que crear una estructura LÓGICA para la historia.

Y por supuesto, sus intentos por hacer a Static algo más vendible sacando otros personajes y aspectos del universo DC fueron censurados por el editor.

Ahora no penséis que este es un caso único. Rozum dimitió, pero las otras 51 series se hacen exactamente igual, por el mismo método o análogos, solo que con "guionistas" con más tragaderas, o más hipotecas.

Ni que decir tiene que para cualquier persona creativa, más si tiene talento, ver como usan su nombre para vender algo en lo que ni siquiera le dejan participar tiene que ser una tortura especialmente humillante.

La preponderancia de los artistas en la DC actual retrotrae esos cómics a los de la primera Image, cuando McFarlane dibujaba páginas y páginas de Spawn en los tejados, las ponía en el suelo, y las organizaba según le parecía que tenía sentido.

¿Y que vamos a decir de la ingerencia editorial...? No se puede ya decir ingerencia, solo queda ya el editor en los cómics, el guionista, véase lo que cuenta Rozum, ha sido sumariamente anulado.

Mal de muchos, consuelo de tontos: No soy eligible para guionizar en DC, AFORTUNADAMENTE...

NGUYEN BABIES

2012-01-29T21:03:00.000+01:00

Nguyen ha extendido sus versiones deformed más allá de DC a Marvel y los personajes de Spider-man. ¡Geniales!

SIMONSON REGRESA A LO GRANDE

2012-01-28T19:35:00.000+01:00

No solo se ha hecho con el dibujo de una de las principales series Marvel, sino que lo encontramos por doquier:

Como portadista del Thor...

...Recreando a los Nuevos 4F que alinease en su etapa en Fantastic Four...

Y en DC, con novela gráfica propia, protagonizada por una de las 30 monedas de Judas que es encontrada por varios personajes DC a través de los siglos hasta llegar a manos de Dos Caras...

Parece ser que son los dibujantes de hace 30 años los únicos dispuestos a terminar los proyectos que comienzan hoy en día.

AVENGERS MIX

2012-01-28T15:37:00.001+01:00

Recoloreado de la mítica página de Pérez para la portada del Essential correspondiente... (debe ser que Byrne, que hizo la portada, no cae muy simpático en Marvel ahora).

Olivetti nos deja esta imagen en Marvel antes de pasar a DC.

Y JJ Kirby esta simpática versión del grupo al completo.

STARMAN COMENTADO # 80

2012-01-28T11:57:00.000+01:00

Aunque nos queda un par de cosillas por añadir, concluimos precisamente hoy la serie, coincidiendo con el cumpleaños de Tony Harris. Curioso.

Para los que habéis estado atentos, el final no contendrá ninguna sorpresa, ya que se han dejado caer pistas a lo largo de toda la serie y estaba tan planificado como todo lo demás.

Pag. 6: Sadie se muda a San Francisco, como el propio Robinson. Una ciudad con tanta personalidad como la propia Opal.

No se sabe qué cara pondría Jack cuando los Teen Titans se mudaron allí poco después... ;-)

Pag. 8: Doctor Polaris, villano de Green Lantern (y Ray) detenido por Hamilton Drew.

Weather Wizard, némesis de Flash y también de su aliado, Elongated Man.

Contrasta sin duda el gran final de los reestablecidos Dibny con el destino que les esperaba en Identity Crisis...

Pag. 9: Catman, un felino enemigo para Black Condor. Otro que tampoco volaría muy lejos...

Pag. 23: Zatara, en la mejor intervención "Deus ex machina" de cualquier personaje.

Pag. 33: Jack entrega su cetro a Courtney Ross, a la vez que, proféticamente, Robinson cedería ante el auge del creador de Star Spangled Kid, Geoff Johns.

Ciertamente, las aventuras de Courtney prometían mucho más ANTES del relevo que después, donde su desarrollo ha sido prácticamente nulo.

Y así, Jack concluye su viaje heróico, habiendo cumplido el sueño de Ted Knight, dedicándose ahora a su viejos gustos artísticos, que heredase de su madre.

ANTOLOGÍA DEL DISPARATE

2012-01-28T11:08:00.000+01:00

Concluye en el 8 la nueva maxiserie/serie de Alpha Flight con una pelea entre dos supergrupos, los Alpha y sus enemigos.

Pues bien, la narrativa de la batalla es absoluta y totalmente NULA. Indescifrable, imposible saber lo que sucede.

No me ha simpatizado nunca Dale Eaglesham, pero lo que ha hecho ahora no tiene nombre en absoluto.

Insisto, la industria no se puede permitir que personas tan carentes del más elemental talento narrativo y de composición trabajen en ella.

Estaría bien que este fuese su último trabajo. Al menos en Marvel.

Y, como siempre, el editor que ha aprobado eso, también tiene delito.

PREVIEW AVENGERS ACADEMY # 25

2012-01-28T00:39:00.000+01:00

Esto ya tiene otra pinta.

La serie ha mejorado mucho desde la llegada de Grummet e incluso los guiones parecen más acertados.

Y, de propina, unos lápices de próximos números, con Hércules de estrella invitada.

HUGHES SOBRE ALL-STAR WONDER WOMAN

2012-01-27T19:51:00.000+01:00

I would very much like to get it out someday. It'll be my 'lost project' for a while, and then someday it'll come out. I think with the end of the All-Star line, and what DC is doing with the New 52 initiative… my "Wonder Woman" might get lost in the shuffle or worse -- compete with what other people are trying to do with the character in the mainstream

"Me gustaría terminarlo algún día. Será mi "proyecto perdido" durante un tiempo, y algún día saldrá. Creo que con el final de la línea All-Star y lo que DC está haciendo con la iniciativa New 52... mi Wonder Woman podría pasar desapercibida, o peor, competir con lo que otras personas intentan hacer con el personaje actualmente."

Ea, pues ya tenemos una razón más para que se acabe New 52: Leer la WW de Hughes.

Por cierto, que sigue mencionando que quiere hacer algo del Capitán América en la Guerra.

Tonta Marvel si no lo ficha YA.

STARMAN COMENTADO #76-79

2012-01-27T15:00:00.000+01:00

Como ya no hay tantas referencias y con el fin de concluir el comentario para ir avanzando en los demás que hemos iniciado, vamos a despachar la saga final de Starman en una sola entrada.

El nº 76 supone la última visita de David, descubriéndose el por qué de las mismas y haciendo de nuevo un repaso a toda la historia de los diferentes Starmen.

Pag. 4: Kent Nelson aparece en aquí desde su propia dimensión dentro del amuleto de Ra, en donde quedó establecido que todos los que ostentaron el título habían permanecido.

Pag. 7: La lucha de la JSA contra el avatar de Stalker recuerda eventos del JSA Returns, también escrito por Robinson.

Pag. 9: Se recuerdan varias aventuras de Ted Knight como Starman.

Robinson, cumplido y equitativo que es el, ya que se cepilló al pobre David en el comienzo de la historia, le otorga sus "cinco minutos de gloria" al convertirlo en el segundo Starman de los '50.

Como ya comentamos este Starman fue originalmente una identidad de Batman, que en la continuidad post-Zero Hour Robinson sustituyó por el también nocturno Doctor Mid-Nite, por la cercanía entre sus lunas y las estrellas.

Robinson aprovecha para demostrar su gusto por los personajes de la JSA, y añade a Hourman y Sandman a la aventura.

Hourman, tal y como estableció Robinson, fue de los pocos héroes que no se retiraron, adicto como estaba tanto al Miraclo como al "subidón" de sus aventuras.

El viaje en el tiempo de los dos hermanos contribuirá a reestablecer al enfermo Ted, iniciándose así el regreso de los personajes de la Golden Age a la Silver Age DC que se iniciaría algunos años más tarde.

Robinson también se quitó de en medio a Doris Lee, la típica novieta de superhéroe de los cómics originales.

Así que aprovecha para explicar su desaparición (y el que no fuese ella la madre de David y Jack).

Además, según el propio Robinson, Doris cuenta como "Starwoman", por lo que su historia queda así imbricada en la de todos los que han llevado el título.

ALAN MOORE: STORYTELLER

2012-01-27T12:26:00.000+01:00

Este libro es un completo repaso por la biografía y las obras (todas) de Alan Moore.

A la vez que las comenta, no muy extensa pero acertadamente, recoge algunas de las geniales declaraciones del genio de Northampton.

Resalta sobre todo la cantidad, variedad y experimentación en la obra de Moore, dejando claro que, sin duda, se trata de una persona demasiado inteligente como para permanecer en los cómics de superhéroes mucho tiempo.

El libro incluso repasa sus últimas empresas, como las diferentes "performances" mágicas y demás incursiones artísticas de un hombre que ya solo se acerca a los cómics a través de su Liga de Extraordinarios Caballeros.

Como extra, el libro va acompañado de un CD que recopila algunas de las performances, canciones y actuaciones de Moore.

Y la mejor noticia me la he llevado leyendo el final: Moore prepara un libro sobre magia.

Recémosle todos a Glycon para que se apresure.

PREVIEW THE FEARLESS # 8

2012-01-27T10:37:00.000+01:00

Curioso el actual auge de Son of Satan en Marvel, que aparece por todos lados.

A mi siempre me ha gustado, aunque yo lo prefiero con capa y tridente en mano. Y Arthur Adams también.

ADIOS, CAPITÁN MARVEL, ADIOS...

2012-01-27T00:30:00.000+01:00

En su continua desnaturalización de sus marcas, nos anuncian que en el REBOOT del Capitán Marvel, el personaje no se llamará ya así.

Se llamará SHAZAM...

Johns: Well, there are a lot of reasons for the change. One is that everybody thinks he's called Shazam already, outside of comics. It's also, for all sorts of reasons, calling him Shazam just made sense for us. And, you know, every comic book he's in right now has Shazam on the cover. So I think just by embracing that and calling him Shazam.

And you'll see it actually make sense in story, why he's called Shazam rather than Captain Marvel. That's just what he's going to be called for us from now on.

Nada de nombrar siquiera que el personaje se llamaba como la competencia y no pueden usar ese nombre en portada... ¡¡Vivan los eufemismos!! Y así, con todo.

En fin, eso nos deja la interesantísima pregunta de Si el Capitán Marvel se llama Shazam... ¿Cómo se llama el Mago en la nueva versión...?

Por que Dumbledor, Gandalf y Merlín están ya pillaos...

PREVIEW DEFENDERS # 3

2012-01-26T21:30:00.000+01:00

Otra portada mu fea de Adam Kubert, y van...

BUENOS DESEOS PARA EL AÑO DEL DRAGÓN

2012-01-26T18:59:00.001+01:00

Como el nuestro ha empezado que da pena, vamos a recomenzar el año con los chinos, a ver si nos va mejor...

¡Me encanta el Green Lanter "Beyond"!

PREVIEW AVENGERS/X-SANCTION # 3

2012-01-26T18:26:00.000+01:00

Yo creía que los Vengadores eran un grupo, pero mira por donde Cable se las ha apañado para combatir contra uno diferente en cada número... ;-)

PACHECO IS BACK!! (Y TRAE CUCARACHAS GIGANTES CON ÉL)

2012-01-26T00:04:00.000+01:00

Recuerdo que decía Pacheco que, siendo fan de Neal Adams, le costaba seguir su trayectoria, por hacer 8 páginitas para Warren, luego una portada de House of Mystery, luego el especial tal o cual...

Irónico que ya a nosotros nos cuesta seguir a Carlos tanto o más.

Así que, para los despistados, regresa a Uncanny X-Men en los números 9 y 10.

Y salen también los Vengadores, aunque el mismo mes riñan con los X-Men a muerte.

STARMAN COMENTADO # 75

2012-01-25T17:38:00.000+01:00

Practicamente culminada la "Quest" de este Knight, Robinson aprovecha para hacer un team-up muy especial con el superhéroes por antonomasia, aunque, tratándose de esta serie, en lugar de luchar contra ladrones se pasan el tiempo hablando.

Robinson también establece a los nuevos héroes de Opal City, todas unas posiblidades de spin-off que primero serán ignoradas por DC y luego directamente defenestrados por Didio.

Pag. 2-3: Se resumen las aventuras de Jack junto a la JSA, en concreto la saga Our Worlds at War, con invasiones alienígenas.

Y Sin of Youth, donde Jack rejuvenecía y Star Spangle Kid se convertía en Starwoman.

Pag. 8: Elongated man se enfrenta al Prof. I. Q., antigua némesis de Hawkman.

Mad Mod, originalmente villano de la serie Teen Titans.

MÁS ALTO SE PUEDE DECIR, MÁS CLARO NO...

2012-01-25T15:43:00.000+01:00

Giffen: Yeah, it's not so much that "Superman" is utilizing Wildstorm characters as the Wildstorm characters are utilizing "Superman" for a brighter spotlight.

"Si, no se trata tanto de que Superman está utilizando los personajes Wildstorm como de que los personajes Wildstorm están utilizando a Superman para lograr brillar más."

Y de propina:

Giffen: My primary goal is to get rid of that view of Clark Kent as Christopher Reeves...

"Mi objetivo principal es librarme de la visión de Clark Kent como Christopher Reeve."

Y en el lado gráfico, aunque Jurgens "se vista" de Merino, Jurgens se queda...

EL AUGE DE LAS INDEPENDIENTES

2012-01-25T11:32:00.000+01:00

La declinación de Marvel y DC no es capricho mio, sino que queda inmediatamente corroborada por el continuo empduje de las editoriales independientes, que están viviendo un renacer.

Por un lado, es creciente el número de autores que no se encuentra cómodo en las "majors".

Por otro, estamos los lectores que no quedamos nada satisfechos con sus productos.

Solo echando un vistazo a las novedades de la semana pasada encontramos muestras inequívocas de este lento pero constante flujo de creativos y de títulos interesantes más allá de las dos grandes.

Mientras que DC exilia personajes antiguos y borra su pasado, Dynamite sigue lanzando con éxito las franquicias más clásicas. "Popes" superheróicos como Ross o Busiek trabajan ahora para esta editorial.

Y ahora lanzan la nueva serie de Tarzán, que en su primer número comienza serializando el origen del Rey de los Monos.

Interesantísimo el dibujo de Nelson Castro. Si algunos de los productos de Dynamite flojeaban en lo gráfico, este no es el caso.

Rob Lielfeld, la bestia negra, ha cedido las propiedades Extreme a un nuevo grupo de autores que las han "rebooteado" de la manera más inesperada, experimental e interesante.

Este Prophet, de grafismo casi "indi", trata sobre las aventuras de un viajero temporal en un mundo apocalíptico de pura CF futurista. Vaya, que no es el Prophet de vuestros abuelos...

Boom Studios, donde Mark Waid con su Incorruptible e Irridimible, lanza ahora una aventura de los "Avengers" televisivos, escrita ni más ni menos que por Grant Morrison, con dibujos de Gibson.

Y por último, Chris Roberson, uno de los posibles "salvadores de DC" que no lo fueron, desde IDW, con una línea cada vez más amplia y variada, nos sorprende con un cómic de fantasía a lo Gaiman que ya ha creado toda una ola de buenas críticas.

Cuatro títulos en una semana. 16 en un mes.

...Como no tengáis mucho dinero, vais a tener que dejar de seguir mutantes y a Scott Lobdell para enteraros de donde se está cortando el bacalao ahora, chicos.

Seguiremos informando, por que esto solo es el comienzo, en los próximos hay ya anunciado más y mejor.

¿NO HAY ESPERANZA PARA GENERATION HOPE?

2012-01-25T09:16:00.000+01:00

La serie, que logró el dudoso honor de ser el título mutante más fallido que se recuerda, está ausente de las solicitaciones de este mes.

Y en el anterior parece que concluyen "el destino" de los personajes.

Si a eso le sumas que la propia Hope es central en AvX, pues parece que la serie ha llegado a donde iba.

El mayormente fallido relanzamiento Re-Genesis tendría pues su primera baja -parece que añadir a Sebastian Shaw no ha sido una idea arrasadora- y el editor mutante, por mucho que quiera defender a estos personajes de su creación, tendría que claudicar.

El lado de Cíclope se queda cojo mientras que el de Logan sigue aumentando y progresando.

Convendría que dejasen de crear nuevos personajes mutantes y hagan algo legible con los trescientos que les quedan.

Destacar eso si el dibujo de Roberson en los últimos números, un autor a repescar.

AQUAMAN Y SUS NUEVOS PODERES PROFÉTICOS...

2012-01-25T00:02:00.000+01:00

Este Johns, cuando quiere, es realmente sutíl...

THE DUKE OF STEEL

2012-01-24T17:21:00.002+01:00

Me encanta Tracy como Luthor...

STARMAN COMENTADO # 74

2012-01-24T14:21:00.000+01:00

Times Past dedicado a la muerte de Scalphunter, llevándose el arcano Tuesday Club por delante, cuyas acciones desataron buena parte de la trama.

Dibuja Russ Heath, en uno de sus últimos trabajos.

Pag. 1: La aventura que une a Bat Lash con el Vigilante creo que se trata de un invento de Robinson, un Untold Tale, pero no estoy seguro.

Pag. 6: Lazarus Lane, El Diablo, héroe western con tintes sobrenaturales.

FERRY IS BACK!!

2012-01-24T12:10:00.000+01:00

Por lo menos estas paginitas de la nueva ASGARDIA son anunciadas como suyas.

LAVADO DE IMAGEN HABEMUS

2012-01-24T10:14:00.001+01:00

Estamos acostumbrados que, a la semana siguiente de que se rumoree que tal o cual actriz o modelo ha participado en una orgía con toda la plantilla de un equipo de fútbol, la veamos a la pobre sin maquillar siquiera y haciéndose fotos en África al lado de negritos famélicos.

Vanitas, vanitatis, et omnia vanitas.

Pues bien, la nueva campaña solidaria de DC, WE CAN BE HEROES, tiene un tufillo a tratarse de la misma maniobra, en mi -lo reconozco, retorcida y escaldada- opinión.

Principalmente, por que el propio lema los delata: "WE CAN BE HEROES". ¡No hombre no, si se trata de usar a los personajes de la JLA para recaudar fondos contra el hambre el lema sería "WE ARE THE HEROES"!

Semejante lapsus señala que ni la compañía cree ya en las heroicidades de sus personajes.

Y creo que no es casual el cartelito: Los personajes reducidos a siluetas SIN CONTENIDO, a meros uniformes, a ICONOS IMPERSONALES. A MARCAS REGISTRADAS para usar según convenga, vendidos al mejor postor, vendidos en este caso a una causa excelente, la de luchar contra el hambre en África.

Estos personajes, puestos de gala y posando en el fotocall son el equivalente de la actriz "arrepentida" (arrepentida de que se hayan descubierto sus aficiones).

No se han ido a África por que ya van con retraso en la JLA, que si no, se van.

Guionistas y dibujantes convertidos en "celebrities" y queriendo tapar con las donaciones ajenas lo poco heróico que tienen los personajes que dibujan:

Por que ahora Superman lo arregla todo a puñetazos.

Batman forma un nuevo dúo demasiado "dinámico" con Catwoman.

Wonder Woman es el fruto de una divina infidelidad.

Flash es un genocida cósmico.

Green Lantern se ha convertido en "padawan" de Sinestro.

"WE CAN BE HEROES"...¿¿no??

Estamos esperándolo.

PS: ¿Que quién es la modelo de la historia....? Pues STARFIRE, queridos.

PREVIEW ULTIMATES # 6

2012-01-24T00:00:00.000+01:00

Algo que me gusta de los Ultimates de Hickman es que ha sabido renovar la alineación, centrándose en Jamie Braddock y el Halcón.

Oh, y por si no os habéis fijado, Peterson también ayuda en este número...

CANCELADO EL MOON KNIGHT DE BENDIS

2012-01-23T19:38:00.000+01:00

Cierra en el # 12.

Poca sorpresa.

De Moon Knight tenía lo justo y Alex Maleev no es precisamente un "fan favourite".

En cualquier caso, malos tiempos en los que ni siquiera el guionista estrella de Marvel asegura ventas...

SANDMAN COMENTADO # 17

2012-01-23T15:44:00.000+01:00

Con el comienzo de Dream Country Sandman va a pegar un gran cambio de dirección, dejando de lado las "post-moderneces" de Vertigo, e individualizándose irreversiblemente al adentrarse en el campo de la literatura, la fantasía y la mitología clásica.

La llegada de Kelley Jones también supone un acercamiento gráfico al ideal de Gaiman (a saber, el Wrightson clásico de House of Mystery y demás). Se mejoran las atmósferas, aunque la irrealidad e inconsistencia no serán solo cuestión del mundo onírico...

Pag. 1: El Triquinobezoar es, en efecto, un supuesto antídoto universal de venenos formado por un montón de cabellos en el estómago de animales. Asqueroso, vaya.

Pag. 2: Madoc parece haber escrito una secuela (u homenaje) a The Cabinet of Doctor Caligari.

Pag. 5: El Monte Helicón, hogar de las Musas.

Pag. 6: Caliope, una de las nueve Musas, patronas de las artes en la Mitología Griega.

Ella en concreto es la Musa de la poesía épica y la elocuencia. Como vemos, inspiradora de Homero.

Pag.9: Las Camenae es el nombre con el que se conoce a las Musas griegas en Roma.

Melete, Mneme y Aiode son las tres Musas originales, que Gaiman relaciona como siempre con la Triple Diosa de muchas caras, triplicada luego hasta formar la enéada.

Pag. 10: La relación de Sandman con Caliope están inspirada, como otras muchas funciones de Morpheus, por la del dios Apolo, de quien se dice que la musa engendró algún hijo (Orpheus incluído).

Las Tres Brujas citan ya, sin nombrarlo, que Orpheus es hijo de Morpeus, resumiendo su descenso al Hades y su muerte.

Gaiman recuperará esta historia más adelante, formando uno de los episodios fundamentales en los que se genera toda la historia posterior, el "Génesis" de Sandman.

Pag. 11: El motivo mitológico del descubrimiento de la Diosa desnuda bañandose, aparte de penetrar en sus misterios, supone una violación. Podéis consultar el artículo sobre Watchmen donde ya hablamos de esto en profundidad.

Fry pregunta su nombre a Caliope, y a partir de ahí cobra poder sobre ella.

Pag. 19: Morpheo desmuestra su poder sobre las historias (y no solo los sueños) cuando inunda la mente de Madoc con ideas.

Entre ellas, un hombre con la tarjeta de la Biblioteca de Alejandría, una idea, la de los libros perdidos, que pronto recuperará.

Pag. 24: Es Madoc, en su trance creativo, el que primero apunta directamente la relación entre Orpheus y Morpheus que Las Brujas sugirieron.

SE NOS ROMPIÓ DC DE TANTO USARLA...

2012-01-23T11:29:00.004+01:00

De tanto rebootearla, podíamos decir...

Supongo que es algo personal, pero el que, de repente -o no tanto-, uno se quede sin una de las editoriales que seguía de toda la vida viene a ser bastante traumático, un shock, una pérdida de esas que te hacen pasar por las cinco fases: Negación, Ira, Aceptación...

...Yo creo que ya voy por la Aceptación.

Vamos, que parece claro que a pesar de los enormes fracasos creativos y los subsiguientes comerciales en más de la mitad de la línea, desmontar ese tinglado va a llevar mucho tiempo, y aún más llevaría generar una situación editorial capaz de reunir creadores que encauzasen DC hacia lo que uno espera de ella.

La lectura y el coleccionismo de cómics, de cualquier cosa, tiene esa similitud con las drogadicción: Estamos enganchados, los compramos compulsivamente y cuando dejan de tener efecto en nosotros conllevan un doloroso retorno a la realidad, y quizás comprender que hemos estado malgastando parte de nuestra vida. O toda.

Y en mi caso, ya sabéis que sigo dedicando buena parte de mi tiempo a ellos en este blog (y fuera). Pero creo que es indiscutible que lo hago con un creciente distanciamiento emocional.

Las razones por las que empezamos a seguir los cómics, por las que aprendimos a valorarlos, a amarlos, por las que deseamos participar como creativos en ellos, ya no están.

Ni se las espera...

DC no solo ha optado por un camino de dudoso destino en el que no nos podemos adentrar sino que lo ha hecho arrinconando a los autores que más nos inspiraban y mofándose directamente de los que valorábamos sus modos y maneras.

Difícil no sentirse estafado y abandonado: Darnos cuenta, como la Jurado, de que tras 30 años ya no nos quieren, de que quizás no nos quisieron nunca, salvo por nuestro dinero supone un doloroso despertar "una mañana gris"...

Y a parte de la broma del título, no es, claro, solo cosa de DC. A pesar de que Marvel ha sabido en estos últimos años recuperar algo del enfoque tradicional y reconducir a algunos de sus principales personajes, no dejan de ser un tuerto con cataratas en el país de los ciegos.

El Spider-Man de Slott no merece por lo visto a los dibujantes de primera fila que si vemos en proyectos especiales.

Las muchas series de la franquicia de los Vengadores no han tenido más que artistas "de relleno" desde los seis primeros números de Immonen en New Avengers. Y esta es la franquicia principal.

Algunos de los mejores artistas desaparecen a mitad de la corrida, se dejan el toro sin matar, para que lo apuntillen "maletillas". ¿Y donde están los Civiles que los detengan...?

Hemos visto a los X-Men fracasar por enésima vez en su relanzamiento, resultando más diferentes y artificiales cuanto más intenta parecerse a lo que fueron. Que Aaron haga un revival de la etapa Morrison (en espera de artista, también) no nos va a hacer olvidar a Byrne.

Así que, despertado de mi personal "sueño de los justos" leo y escribo sobre cómics más por rutina y casi por miedo -¿qué hacer, si no? ¿ver series...?-.

That's a fact.

La distancia entre la teoría y la práctica se hace cada vez más insalvable.

Por que, en teoría, es sencillísimo, con los autores y editores adecuados, y la voluntad, dar un giro a la situación.

Pero en la práctica, si es que dichos creativos existen, es imposible para ellos acceder a los puestos necesarios.

Tanto para ellos como para mi mismo... Saber de cómics de superhéroes "ya no se lleva", que dice un amigo...

Y a ver que hago yo ahora...

NEAL ADAMS WAS WRONG!

2012-01-23T10:36:00.000+01:00

Decía Neal Adams en los '70 que los personajes Marvel eran más reales y humanos que los de DC, que podías imaginarte a Peter Parker yendo al water, pero que Superman, si iba, cagaría caramelos.

Pues bueno, alguien ha querido demostrar que esa diferencia ya no se aplica...

Ahora solo falta que los geólogos pongan el resto de sus teorías en su sitio... ;-))

PREVIEW DEFENDERS #4

2012-01-23T00:25:00.000+01:00

Pues hasta el número ha llegado la primera aventura de los Defensores con Terry Dodson al frente.

Claro, que mejor darle nueva ventaja con un sustituto que seguir hasta que se deje un número a medias...

Parece que los números intermedios se centrarán en los miembros individuales del grupo, o al menos eso parece indicar el que este sea protagonizado por el Dr. Strange en solitario...

No es mala idea, al fin y al cabo el objetivo de una serie como Defenders es aumentar la popularidad de sus miembros hasta que vuelvan a tener series propias.

Sobre todo Strange, que ya hace mucho que la perdió...